音樂作品是否構成抄襲，流傳的“八小節雷同即抄襲”早已被證實，實際上又需要考慮很多因素。

法律對於音樂作品的抄襲的界定其實非常困難，標準亦很難建立。很多人覺得，創作音樂是一件獨立自主的事情，然而事實上音樂本身不存在絕對的“獨立性”， 只有相對的“差異化”。

因為音樂內部每一個音符，只有七個，1234567，都是前人使用過的，無非就是打亂次序，改變節奏。差異化的體現是在音符們不同的排列組合。

抄襲也分不同型別的。

1、前奏，間奏，尾奏完全照搬的歌曲，這種形式的抄襲是最低階，最惡劣的。

2、部分歌曲旋律相似

這個範疇的歌曲還是蠻多的，比較著名的當屬大張偉。他有很多歌曲都被指抄襲，其中《嘻唰唰》與日本女子組合PUFFY的歌曲《K2G-キミにGo!-》副歌部分旋律一模一樣。

3、套路相似

其實這已經完全不屬於抄襲的範疇了。

有種借鑑的意味。就是和絃的進行。比如：1645、4536251、176543251、1364251等等。

4、抄襲自外國。即：漢化。

把國外歌曲的旋律佩奇節奏唱腔有用過來。繼續把歌詞變成中文的。比如蔡健雅《半途》就是抄襲泰勒斯威夫特的歌曲。

其實可以這樣說吧！抄襲的，它可以這首歌不火，他可以下一首歌，反正這麼好的作品在這裡是不是？《拒絕盜版翻唱》

這首歌不火，我就換下一首，反正她他不就不需要時間，又不需要什麼？你如果說你是音樂人的話，你一首歌，你需要多少精力，多少時間來做？是不是？如果你是翻唱的話，我這首歌不火，我，過兩天我又可以唱另外一首歌了，甚至一天一首歌都沒問題，這樣學

其實很多歌啊，不是說原唱不火，只是，人家翻唱就是我這個邏輯，這首歌不火，下一秒我又下一首歌，完全不費力，就好像你在銀行放的錢，你辛辛苦苦做的掙得錢，我就直接去銀行提，這個題，是不用負任何，代價的題

有這裡你能不能感覺的到？為什麼原唱的歌不火？而翻唱就火了，就是這個道理，他們道歉了我們，原創的，心血，而他卻不用付出什麼，就直接可以得到我們付出的成果，原創歌曲這麼多，是不是？有些歌不是說不夠優秀什麼的，其實他很優秀，原創也很優秀，有時候可能他就是宣傳啊，什麼都沒做到位，音樂這個東西啊，他不是說你是好，你是好音樂，他就就會每個人都知道不是這樣說的，你要靠公司宣傳了，然後宣傳的力度啊，然後你的知名度啊，要不然你再好的閆闖都是沒有收穫的，寫歌的人這麼多，能火的有幾個，是不是？現在這個平臺，網路平臺多一點，可能還以後慢慢慢慢，閆闖就會比較好一點吧！畢竟網路現在發達了，宣傳也不用那麼高的成本了，謝謝謝謝，如果對我們，音樂人，有支援的，或者怎麼樣的？我很感激你們，謝謝，請你們支援原創，拒絕盜版，拒絕，翻唱

這個問題對於每個人而言，看法都會不一樣的，舉例說明一下，李貞賢的獨一無二，火遍全球各地，鄭秀文把這首歌改編成自己的風格和詞，也是正好在哪個時期，這首歌非常適合傳唱，鄭秀文當然也有不少自己的作品，只是在一些地方比較火，其餘地區未必一下就有很多人接受，透過網際網路再加上大家耳熟能詳的獨一無二，大眾接受鄭秀文的歌曲就會越來越好，當然不是每個人都可以抄襲或模仿別人的作品，成功的背後付出代價是成正比的，大家以前都玩過勁舞團或者勁樂團的遊戲，上面的歌曲有些也未曾聽過，但是邊玩遊戲邊跳舞，是不是節奏感和代入感特別深刻，所以目前的網路營銷或者傳媒運營都是一種模式，也會讓更多人慢慢的去了解和認知。

很多人講來講去一大堆都沒說到點子上，實際上就一個原因，倖存者偏差。只有火了的抄襲或者翻唱才有機會讓被很多人知道，有人去關注他了解他是抄襲。其他不火的抄襲，連它的存在都沒幾個人知道，就更別提別的了