有。

題主的問題，平平淡淡而又要具有很高的可讀性。我的理解，那這種作品得要生活化，不能高冷 不能不食人間煙火。因為生活本身就平平淡淡。

所以，我推薦四位中國現當代作家及其作品。他們是華人，寫的作品也是華人都熟悉的事兒，不存在文化疏離感。如果您看過，很推薦多讀幾遍，畢竟，好書不厭百回讀，熟讀深思子自知嘛。

第一位，錢鍾書先生的《圍城》與《人獸鬼》

第二位，沈從文先生的《邊城》

第三位，汪曾祺先生的中短篇小說與散文

第四位，史鐵生先生的中短篇小說與散文

好了。說說我推薦的理由。

錢鍾書的大名，我們都知曉。他的作品寫生活，而且調侃生活中的人。這裡面有機智，有幽默，有調侃，也有智慧。圍城一書，形成了一種“圍城現象”。事業也罷，愛情也罷，林林總總，城裡的人想出來，城外的人想進去，哪不是一座圍城？一句話道出了人生真諦。可以一觀。

沈從文先生，文如其人，見字如面。南方小城走出來的純粹，透徹的文學大家。他的作品，永遠都那麼安靜。

再說說汪曾祺先生。他是沈從文先生的學生。既是師徒關係，可見文風有相似的地方。不過，汪曾祺先生的作品，更有生活化。他愛寫，也愛吃，很懂生活的味道。

推薦喬瑜先生的<大生活>，四川作家喬瑜年紀不大卻已去世多年，以此紀念。

另推薦陝西作家張敏先生的<死巷>。

再有就是河南閻連科先生的<炸裂志>。

能與這幾位作家活在同一個時代，欣慰和驕傲。

平平淡淡，卻又很高的可讀性。大腦中馬上就出現了蕭紅的《呼蘭河傳》，因為看過了人教版小學四年級的語文課本，所以看到了選自《呼蘭河傳》兩個片段——《火燒雲》和《祖父的園子》。

《呼蘭河傳》是蕭紅的一部自傳體小說，寫了小時候家鄉呼蘭河小鎮的一些風土人情，還有回憶了自己的祖父以及那些鄉鄰。

這本書沒有什麼故事情節，更沒有什麼可歌可泣的人物，只是世代生活在呼蘭河小鎮的幾個小人物，愛笑的老胡家的小團圓媳婦，愛偷東西的有二伯，磨坊裡的馮歪嘴子等等，他們也像蕭紅家的園子一樣荒涼。

其次推薦的便是汪曾祺的小說，最喜歡的是《受戒》，荸薺庵裡和尚明海和活潑天真可愛的小英子，一段朦朦朧朧的愛，一個嫻靜美好的夢。汪先生的小說，語言像散文，美好、簡單、而又富有意趣。

昨天，一位四十五歲的媽媽剛給兒子操辦完婚禮，就去醫院檢查身體，醫生告知懷孕了，這是哪個短命娃娃乾的？！！！！！

我曾經看到一幅很有名的油畫。一個手捧鮮花的女孩，優雅地站立在十字街頭。春風吹拂，女孩秀髮飛揚。遠遠的看去，畫面十分的賞心悅目。

這是一幅主題為“距離”的油畫。我一度不得其解。明明是表現了一個等待中的女孩，為什麼取名為距離呢？

這幅畫我欣賞了很多次。直到有一天，我站到畫面跟前，我才得到了另一番感悟。

畫面相當粗糙，女孩的臉也是坑坑窪窪地，長滿了點點雀斑。她的嘴角還流露出不易覺察的虛情假意的笑容。她的嘴輕輕的下勾著，似乎有些埋怨和不滿。她的眼神裡有一種莫名的渴望和需求，讓人深感不安。特別是眼角，畫者還故意畫蛇添足的點了一下，像長了一個小痘，又像是沒洗乾淨的眼屎粒。這不就是一個很平常很現實的女孩嗎？

這就是藝術的魅力。每一次欣賞，都會有不一樣的領悟。

我明白了。有了距離，才有了美，才有了吸引力，故事才能上演。距離消失了，也就曲終人散了。距離固然產生美，距離也讓平凡庸俗甚至醜陋輕而易舉矇騙我們的雙眼。

20190221武漢