你們這些行為已經讓我開始噁心黃家駒了！拜託了，別再問這種問題了好嗎？沒有可比性，都在各自的時代和領域輝煌。

個人是兩者的粉絲，所以來說下。

特別說明：非音樂專業人士，只說個人感受。

從高中左右開始聽beyond，張學友可能更早點兒。

黃家駒和beyond 應該算是搖滾，抨擊現實，追求精神自由。當然，不是說音樂不美。而是更注重更深層面的內涵的東西。

張學友更多的是讓你欣賞音樂之美。說句真的，年少的時候，有時候會覺得張學友的某些歌的曲調有點兒怪異，比如常規該高的地方卻低了下去......。後來才發現這正式他的歌的魅力所在。

說、黃家駒是樂神大帝，這樣的稱號、有些過頭了。只能說、家駒在音樂藝術方面，是個難得的奇才。

他的創作特色，勵志亢奮，不失美感。真切的情感，和超凡脫俗演繹，給人、激動、亢奮、新奇、溫暖，讓人留戀，聽著、聽著，想去迴圈……

而、學友，只能說是個，歌手。天王、不敢恭維。學友，在唱歌方面，技巧嫻熟，有著極強的，表現能力。嗓音嗎？一般般。不過，他對音樂的領悟，及詮釋、是極優秀的。從他的歌聲裡，感受到美，和意境。美中不足的是，少了、像、家駒一樣的，真切感情。

總之，都是名不虛傳，給我們留下了，好多美好記憶。向經典致敬！

宣告:站在粉絲的立場在這裡不對兩人做評價，更無權對他人指手畫腳。個人的觀點只針對兩人作品的區別管中窺豹。

同為音樂藝術家，張學友以情歌流行樂為主，之所以稱之為“歌神”，因為他擁有先天的雄厚嗓音，對歌曲的高低音，情感，顫音及氣息等處理的比較細膩，這也是他能唱到粉絲內心裡去並籠絡一大批粉絲的原因。

90年代不是因為走偶像路線而稱之為“四大天王”之一的他，正是因為唱功了得，對歌曲處理的得心應手，那怕就是沒有音樂也能憑藉嗓音唱出優美的旋律，這才是最能考驗實力的唱功，總之是名副其實的實力歌手。

黃家駒的音樂流派則與張學友不同，他是搖滾流行樂。搖滾是以組合的形式存在，作為Beyond樂隊的主唱，黃家駒的歌以原創為主，他善良，愛好和平，敢為理想和自由抗爭。他的歌曲紮根實際，來源於生活，把人間疾苦透過歌曲傳唱出來，精神高度和內心世界都比較豐富。

正是因為他的這些特質，他是團隊的精神領袖，也是我輩年青人激勵奮進的物件。

本人90後，從開始聽歌到現在，Beyond一直是信仰，從沒有斷過，在成長的階段，因為某些事，我們會選擇某些型別的歌曲，但過了那一段時間之後，也就沒有什麼感覺了。在叩問自己的時候，還是會選擇內心最喜歡，一直堅持的音樂。想媽媽就聽 《真的愛你》“是你多麼溫馨的目光 教我堅毅望著前路”；迷茫時就聽《不再猶豫》“誰人定我去或留 定我心中的宇宙 只想靠兩手向理想揮手”;高興時就聽《海闊天空》“原諒我這一生不羈放縱愛自由”。聽過之後整個人的心境都是不一樣的，也許就是Beyond歌曲中那自由、向上的靈魂在激勵著每一個喜歡他們歌曲的人。

黃家駒屬於創作型歌手，善於發現生活並且以自己的藝術天賦加以創作，將生活與音樂結合起來創作成藝術作品將以保留至今，值得保留下來的也將是人類文明的見證，更是文化的流傳，和那個時代代表的記憶成為每個人心中的一片淨土。

張學友歌神稱號不容置疑，雖然創作不是強項但是在歌曲的理解方面是相當的高，像是缺乏樂感的人聽歌只有喜歡不喜歡，兒有樂感的人在聽歌的同時腦海裡會浮現出畫面感，兒歌神遠遠在此之上不光是畫面感並且能理解創作者埋藏在心裡深處的話這是比作者自己更加了解作者的人，最重要的是可以用情感這種超過語言的方式傳遞給我們讓我們去理解創作者的內心世界，或者是演唱者內心自己的世界。