關於攝影，我一直在不斷地提出問題。下面是我在努力追問的問題。一，攝影內容與形式誰居於主要地位？二，中國攝影理論為何只偏重技術理論？

決定攝影但還沒買器材: 各種相機，鏡頭對比

有了器材後: 背景虛化，銳度，相機直出色彩

學習一段時間後: 各種後期基礎和技巧

後期基礎掌握後: 前期構思準備拍攝時構圖用光

熟練掌握前後期之後: 照片的意境和吸引人的技巧

照片拍的比較好: 初步走進商業化，學習拍攝客戶心中的"好照片"

單反窮一生，攝影毀三代！

現在手機功能越來越可以和相機媲美，，那麼人人都可以去學拍照攝影了，，那我們的後代還有嗎？

希望一些人還是淺嘗則止，專業的事，交給專業的人做比較好吧，，除非你真的很喜歡攝影！

1.相機是外華人發明的，攝影理論也是從外國泊來的，我們什麼時候能有自己的體系？

2.常看到的攝影書籍多數都是從技術層面談攝影的，從藝術層面說攝影的卻很少，我們什麼時候能有自己的藝術理論？

1.攝影首先關乎的問題就是器材了。

器材這個東西真的是五花八門，種類繁多，品牌眾多。佳能、尼康、索尼；單反、微單、數碼；長焦、短焦、微距；全畫幅、半畫幅；三腳架、獨腳架、手持穩定器等等等不一一列舉了。

（需要詳細瞭解相關知識的同學們還請上網搜搜，各個品牌，機子的效能，能達到什麼效果，不難搜到。）

2.前期拍攝問題

個人覺得，前期拍攝是重中之重！為什麼這麼說？前期你圖片拍不好（這裡的不好涵蓋清晰度，對焦點，構圖等等等），後期也就是巧婦難為無米之炊了，不過也不乏後期大拿給作品“逆天改命，起死回生。”

前期拍攝無外乎就是器材準備，光線、構圖、角度等。這裡面知識也不少，要了解相機，要了解環境，要了解構圖。有些老攝影人通常在平時生活中都會練就一雙“攝影眼”，也就是看到某個場景或者實物、事件，他腦海中已經勾勒出了該用什麼器材，該用什麼引數，該怎麼構圖，這樣拍攝達到什麼效果。

3.後期處理。

後期處理就是很宏大的工程了，常說的ps就是adobe公司的一款影象處理軟體Photoshop的縮寫。當然這個公司相關軟體很齊全，包涵了影視後期，圖片後期等等相關方面。現今社會，後期處理軟體可謂是種類繁多，包括手機軟體也是，應用市場一搜幾百個，參吃不齊。簡單點的也就是現在俗稱的美顏、濾鏡等。

小結：“單反窮三代，攝影毀一生”

個人覺得這句話只適合一心鑽進去的人適用。人的思維，新的構思是層出不窮的，學無止境的。

個人建議在生活和工作中如果不是硬性需要，就別去買相關的器材裝置了，你買來後會發現用了一兩次就扔家裡吃灰了。裝著繁瑣，帶著沉重，還不如手機隨拿隨拍，還自動美顏濾鏡。

有三塊的、有五塊的，玻璃數不重要，都是光學原理，只要把光透過來焦距夠就OK。

2，通常在鏡頭內。不知道。無法畫出，涉及到很精確的遲寸，這個其實沒必要太深瞭解，你只要知道它們的關係就好。

3，拉遠與拉近進光量是一樣的。之所以AUTO設定為光圈自動變化，很好理解。你想想：拉得越近，遠處的物體就越近，這樣近與近的概念就越淡!如果光圈還是大的話，那稍稍有一點對焦不準確就模糊了，這樣設定是為了拍攝高質量的照片，對於搞攝影，你完全可以扔掉AUTO，用M模式自己找感覺。這樣才鍛鍊人。

4，焦聚就是望遠鏡!!!對焦是清晰度。兩回事，但都是光學原理。對焦是讓鏡頭前後移動找到精確的點，焦聚是望遠鏡的設定。這樣理解就懂了。

攝影是為了反映真實美，還是虛無縹緲美呢？現在有點迷茫了，真實反饋的照片反而沒人看，被修的猶如仙境的卻火的不得了