這可能就是我們常說的先入為主，一些新出現的元素總是難以被過去的思想所接受，正如一個九五後的我看不上現在的電視劇一樣，但是我妹妹卻看的精精有味。

老歌才是實力，有唱功，真槍實彈，沒練過的，普通人根本唱不了，新歌都太隨便了，沒唱功，普通人都能唱，甚至有的普通人比他們唱得好！

每個時代都有好的作品，只不過現在優秀作品比較少，這主要還是跟環境有很大關係，還有以下幾個原因。

一 這是個瘋狂逐利的時代，大家都想要掙大錢，掙快錢，當然這也跟我們現在生活壓力大有關係，這樣大家都很浮躁，要知道人浮躁了是沒法創作出優秀作品的。

二 不重視智慧財產權，這幾年稍微好了一些，以前我們根本不把智慧財產權當回事，法律上也得不到相應的保護，各行各業都是互相抄，抄了也沒處說理，這樣創作者得不到利益，所以創作型人才大量流失，還有就是一首歌錢都讓唱的人掙了，寫歌的掙不了幾個錢，要知道寫一首好的作品是很不容易的，要耗費大量的時間精力。

三 唱片業的蕭條，隨著科技的發展，以前大家聽歌是需要買CD跟磁帶，但後來大家聽歌都不需要花錢，這對於音樂行業來說是巨大的打擊，要知道一首歌是有成本的，從創作到錄製都需要花費時間人力物力財力，別人不會免費寫歌，也不會免費幫你配器，更不會免費幫你錄製，所以這樣一來音樂從業人員大量減少，當然相關人才也會流失。

老歌有老歌的味道，有年代感，我回憶，甚至有一部分人回不去的青春

新歌，有了很多西方的東西，多元化，也在不斷的發展當中，沒有了老一輩的青春，自然就少了許多回憶，可是這種多元帶給我們不單單是新鮮感，也帶給我們不同的聽覺盛宴

總之，各有千秋，都很棒

首先情懷很重要吧！念舊一直以來都是我們華人的傳統，念念不忘舊時光就是經典。現在我們大致將周杰倫的音樂和所謂的老歌從千禧年作分水嶺吧！

大家都知道八九十年代的港臺樂壇用輝煌來形容最好不過了，那時的歌手人才輩出，音樂作品也經典無重。首先八十年代香港有許冠傑，徐小鳳，林子祥，羅文，譚詠麟，張國榮，梅豔芳等一大批巨星唱將，個個都唱下無數可以令人回味的經典作品。再到九十年代更不得了，香港樂壇更是成功地締造出驚座全華人的四大天王，那時代百齊放，除劉張黎郭鋒芒四射外，呂方，李克勤，王菲，陳慧嫻，許志安，鄭中基……實力也不容小覷。唱將何其多，其實那時樂壇的幕後人員也個個牛逼到不得了。顧嘉輝，黃霑這對輝黃組合共譜了無數經典想必大家限知道的。除外，鄭國江，林振強，林敏驄，小美等等的才華也讓眾歌迷肯定。

好吧，時光稍逝，來到了千禧。樂壇本來並無太大變化，一脈相傳地江山代有才人出，謝霆鋒，對，就是他，現燒菜比較出名那個謝霆鋒。千禧年謝可謂獨領風騷，唱片，電影，演唱會甚至八卦緋聞都讓人覺得只有一個巨星才會讓人那麼瘋狂地關注。

本來我也以為謝霆鋒會接四大天王的棒，依舊秉承著八九十年代的歌唱風格（本來也是），依舊吐字清晰地唱歌（順便說下，同是英皇旗下的歌手容祖兒咬字是真清晰）。

但，突然一張名叫《jay》的專輯橫空出世，一個叫周杰倫的歌手同樣也橫空出世了。周同學帶著《jay》顛覆性地打破了以往眾同學的唱法，中國風，R@B，說唱等眾元素被他像做盤菜那樣，全往鍋裡拼了，但味道估計還是不錯的，要不怎麼一鳴驚人至今屹立不倒呢。

再回歸下題主的中心問題。為什麼人們喜歡老歌多？情懷，人到了一定年齡往往就喜歡回憶下以前的事，即使一首歌也是如此！

但也有很多人覺得周杰倫這個年代的歌好看啊，你是想聽到什麼來證明你的優越感呢？為什麼總是在意和你意見向左的人，你活著不累嗎？

以前的歌少，但每一首都是經典，每一首歌都可以揹著歌詞唱；現在的網路歌多，大多不是念經歌就是，娘娘腔，聽不懂，沒內涵，低俗、三觀不正的很多！！