抒情看《離騷》，就是一個騷，縱橫萬里，上下九天，不拘一格，就是別好好的搞邏輯。

敘事看《左傳》，講的是史，評的是心，以君子來看歷史，準確而有態度。

古代的抒情文學的特點是情感深情，真摯，很是感人至深！比如范仲淹的《岳陽樓記》：“……若夫陰雨霏霏，連月不開，日星隱約，商旅不行強傾擊錘。薄霧冥冥，虎嘯猿啼，感極而悲者矣！……”，“至若春和景明，波瀾不驚，上下天光一碧萬頃，……而或長煙一空，皓月千里，浮光躍金靜影沉碧，漁歌互答，此樂何極！登斯樓也，心曠神怡，寵辱皆忘把酒臨風，其喜洋洋者矣！”你看這抒發的情感，是不是情真意切呢！

那麼再舉例說明敘事文學的特點，那就是一事一議，讓人記憶深刻！比如柳宗元的《捕蛇者說》，敘事清晰，讓人感觸頗深！使人記憶深刻！都是歷史上的好文章！

我首先來回答以詩詞為代表的抒情文學，它的特色非常明顯：

1、“詩言志”、“發憤抒情”，是中國詩歌源遠流長的創作傳統，也是中國古代抒情詩歌高度發達、而大型敘事文學（如戲劇、小說）成熟較晚的重要原因；

2、由於中國抒情詩沉鬱頓挫、追求意境、意在言外、含蓄雋永的美學特徵，情與景就結下了不解之緣；

3、由於詩歌寫意、融情寫景的手法的傳承，古典詩詞中的景可分為虛景與實景、哀景與樂景、聽覺之景與視覺之景、動景與靜景、自然之景與社會之景、大背景（遠景）與小環境（近景），而情與景的結合又無非比喻、寄託、比興、象徵、渲染、烘托、反襯等等手法，於是就有了觸景生情、寓情於景、情景交融等藝術美感；

4、由於哀景多於樂景之繪，所寫哀景的具體意象就有了比較穩定的審美指向，如秋風、斜陽、孤鴻、殘月、寒蟬、楊柳、羌笛等。每一意象就是一個固定的符號、一串語碼、一種流動的情緒。因此，許多表面上的融景生情，往往源於詩人文化積澱而誘發的因情設景，即以虛景導引真情；

5、美景固然可以引起人們的歡樂、陶醉，但樂極生悲、否極泰來的哲理變幻，往往使美景成為哀景之引，如陳子昂之登幽州臺，柳永“楊柳岸，曉風殘月”，蘇軾夜遊長江赤壁辛棄疾登健康賞心亭，皆為“興盡悲來”，令人悽懷！然人至極悲之時，往往涉及人生價值、意義的思考，一山一木，一波一滴，既關情又含理，若能領略人生真諦，則臻於情理相生之境矣；

6、古代山水詩，儘管有“二謝”之大力提倡，蔚然成風，世代相繼，綿延不絕，但單純的完整的通篇的山水詩並不多。一般詩詞中是景物描寫，讀者很少從“寫實”的角度去體察其窮形極相，指事造形，更多的是因景循情，追尋其“欲吐還吞”的言外之意；

7、我們終於發現，古代詩歌描寫憂愁的山水意象，不免雷同、單一、窄深，無非是秋風落葉、斜陽煙柳、孤鴻哀鳴、江水春草等等。

至於敘事文學，由於成熟較晚，在歷史的搖籃裡成長，歷史的痕跡比較突出：

1.原始要終，有頭有尾，一定要交代故事、事件的來龍去脈，所以梁羽生寫武打小說的主要人物，一定是有歷史根據的；

2.重在理性判斷，過程不過理性判斷的驗證，比如《三國演義》；

3.現代小說的豐富性，讓猜不到發展路徑，想不到結局，推進了敘事文學敘事水平的大幅度提升，足以與世界頂尖文學相比美。

關於古代抒情文學，和敘事文學，有什麼特點，籠統回答，有一共同點，借物思人，借景生情，來觸發筆者內心的感傷。才如期達到文學藝術效果。相反，不是借用抒情，就產生不出那些感傷中去。敘事方面，也可隱匿一些外觀的東西，不去觸碰讀者的視角，而是讓讀者從中領悟一些什麼，或沒表露的什麼。我們經常看書。古代的抒情作品和敘事作品，很多，在此，就不一 一逐解了。謝謝！