首先：在素描繪畫過程之中，最重要的是：線條的優美、黑白灰應用和空間關係的處理手法。三者在畫面中完美的結合才能繪畫出與眾不同的藝術作品，三者缺一不可。

其次：在畫素描作品之中，畫者對紙巾、擦筆和手指的應用有著不同的處理手段和方式。這和畫畫的人和技術有著很大的關係，不同的人和不同的技術對紙巾、擦筆和手指的應用也不一樣。

再次：談談我個人的習慣和一些經驗，我一般習慣是用紙巾先擦，主要是大面積的擦，用擦筆和手指來擦小的地方，如人的三庭五眼及區域性的一些細節處理。因為畫畫的時候我的手本身就會弄上點鉛灰，擦一些亮面容易越擦越汙。個人建議面積大的用手（手汗不多的人），精細的地方（眼部之類的精細地方需要過渡）用擦筆。

紙巾，擦筆，手指……這些都只是我們畫素描時的工具而已。素描是美術的基礎，素描是最直接的美術表達，因為它可以沒有色，甚至沒有體，只保留物體的形，這就是速寫。素描是包涵了速寫在內的眾多沒有多重顏色繪畫形式，沒有色彩，但還是可以有灰度。

熟悉工具是對繪畫技術提升有幫助的。無論是有些眾多型號的鉛筆，還是隻有軟中硬三種的炭筆，或者各式碳精條……熟練運用工具才能夠把畫畫好。熟練運用的前提就是熟悉工具，就像要罵人也得先學幾句髒話的，否則怎麼和長舌婦鬥嘴？

現在中國主流的素描，是被陳丹青所詬病的那種一團黑糟糟的東西，即是由前蘇聯學來的，依靠光影黑白灰來表現形體色的。現在接觸世界的方式也變得多元起來，各種型別畫結構有了，但用素描來表現一個物體，雖然各種畫派畫風不同表現手法和形式也不同，怎麼也逃離不了形體色的。

回到正題，畫素描的時候怎麼運用紙巾，紙筆和手指？依我經驗，紙巾可以大面積地擦但吸碳比較多，紙巾處理的效果畫面比較淡，適合在背景等大面積的地方運用；紙筆可以擦到很精細的位置，不會像紙巾那麼容易破壞畫面，吸碳也有限，所以適合在面積小但顏色沉的位置用；手指的好處就是方便，個人畫得入神的時候總愛不自覺的用手指來擦，就經常忽略了紙筆，但沒有紙筆的精細，也沒有紙巾的大面積，手指最麻煩的就是有時候會出汗，這樣會髒了畫面，個人建議能剋制就少用手指。

理論上來說，高光以外的地方都可以用紙巾擦！這樣處理的高光會特別油膩，不過現在大部分的畫室都不會聯絡這樣畫。有個觀念一定要有，那就是最亮的地方是某個物體的高光，這就等於說：白紙的白就是高光的亮，並不是畫面上白色東西的顏色。只有所有東西都是灰的，高光才亮得起來。手指可以擦灰面以下的所有位置。紙筆因為吸碳很少，能夠把浮在紙面的碳挖在紙上，所以是處理暗面的好工具。但用紙筆狠心擦過的紙面，已經死了，如果橡皮檫再怎麼擦也沒辦法回到紙原本的白色了。所以很多人用紙筆把整個暗面擦過一遍，這樣紙就不會透過線條反白，畫面就會沉下去，可以營造出一種亮面很亮的效果。

我認為，繪畫是還是觀察方式的一種展示。我們看到怎樣的世界取決於我們的視角，也取決於我們的技術。手頭技術無法將看到的東西表達出來，猶如看到震撼的事情只能說：“臥槽！”

對於素描的表現形式有很多種，素描技法運用也是因人而異。有的喜歡純排線的素描，有的喜歡塗抹揉擦的明暗素描…個人經驗紙巾適用於大範圍揉擦，紙筆有時可以替代鉛筆或炭筆使用，最後區域性調整用手塗抹，表現下虛實關係。

畫素描一般不建議用手指蹭，因為很容易髒膩，用紙巾擦也儘量少用，在分出明暗面的階段可以用紙巾揉一下，但是不要亂揉亂擦，要順著一個方向輕輕的擦，擦你畫的筆觸都擦沒，擦的柔和，在後期刻畫的時候，可以跟亮面拉開層次，分開虛實。