高曉松首部創作並執導的電影《那時花開》由周迅、夏雨和朴樹三個明腕主演，影片講述一個女孩（歡子）和兩個男孩（高舉、張揚）的故事。片子拍攝完成於上個世紀的1999年，拍完後被禁演，在本世紀2002年終於得以解禁花開，只是這個花開的過程沒有呈現“忽如一夜春風來，千束萬束梨花開”的繁華景象，而是點點浸潤，悄悄蔓延，漸漸入心，就像國畫裡的溼法技巧，一點點的蔭溼擴散，弄得似有還無，似無還有的瑩潤感覺。
“月光下的城 城下的燈下的人在等/人群裡的風 風裡的歌裡的歲月聲/誰不知不覺嘆息 嘆那不知不覺年紀/誰還傾聽一葉知秋的美麗/ ”
電影在老狼透著迷惘的聲音中開始。黑白的片段，無聲的對白，雨夜中的擁吻，落雪下的分離，這些總是讓人願意回憶往事，總是叫人悵然漸生。那群裾飄飄的白色婚紗，那茫然遊弋的眼神，那逝去的花兒，那份改變的純真和不見的青春，剩下的只有時間和曾經落葉的悲傷。
電影開篇的凌亂，讓人覺得窒息、模糊，如果沒有足夠的耐心，沒有足夠的時間，沒有足夠的慾望，沒有足夠的心情，估計是沒有人會看下去的。
“在和歡子離婚後，我一步也沒有離開過雙秀園一號。有時覺得過了許多年，有時覺得過了許多天。我始終相信歡子（周迅）和高舉（夏雨）會在外面的世界重逢，不然的話，我們的諾言就真的沒了意義。”在張揚（朴樹）的獨白中，電影畫面切換到氣息濃愈、時尚感強烈的現代場景:過街天橋、人體模型、抽象濃豔的局幅廣告、一群忙碌的人們和一個安靜坐在廣告下看體重秤的孤獨老人，兩者形成鮮明的對比，似乎代表著一種徵兆和寓意。
電影在散亂無章中繼續著，茫然而無頭緒，讓人琢磨不定，看不清、猜不到。什麼是結局？什麼是過程？在有意無意中，諾言不知是該忘卻還是要兌現。忘卻了，或許一切可以重來，兌現了，幸福或許將擦肩而過，留下的將是不堪的凌亂，和尋覓青春痕跡。
曾經青春的年代，我們，需要的是愛，是無暇，是裙裾飄飄上寫滿的浪漫，是回眸一瞥中刻上的美麗。那時天是藍的，空是滿的，還有大朵的雲團是飄的。而現在呢？天依然是藍的，而我們想要的卻是逝去的藍色。
國畫中有一個畫法叫做“皴”，就是先畫好了輪廓，再一點點細刻畫的暗理和紋路。電影在不連貫中，延續著類似這樣的手法，一點點往裡填，填內容、填顏色、填故事。
忍耐中，我等待著故事的落幕。
“一個人遵守諾言的最好辦法就是讓自己不在是從前那個人，這樣諾言就沒了意義。其實一切諾言也只有在所有其他的事，都沒了意義之後才變得非凡起來。”
“我們曾經很快樂，但是現在 我們決定從此以後互不認識。”
高樂不在是高舉，張揚卻獨自在黑與白的世界中等待著另外兩個人的重逢。而歡子呢？歡子在五彩斑斕、繁花似錦的世界中想著兩個人，一個週一至週五屬於他，一個週六屬於另一個他，一個像一個孩子，一個像一雙眼睛。歡子的世界是兩個與她有關的男孩子，兩個男孩子的世界裡裝的都是歡子。他們仨成了一個結，捆綁纏繞在一起，而又隨著年輪的軋過，讓時間給剪斷分離。為了那個不再認識的諾言，為了那一起的日子，他們各自奔天涯。
青春歲月，歲月青春。
那無意識仰起臉綻放地最美的微笑，那草原的樹，樹上的紙鳶，那三人騎的腳踏車，那丟棄在站臺上的面具，還有那駛向遠方的火車，它們是滑過指尖的符號，會偶然湧上心頭。成長的結果是忘記了提問的回答，然後是回憶比幻想還不真實，電影比愛情更忠實於我們，生活是無法被記錄的，但可以被歌唱，我們要歌唱，歌唱關於青春的說法一觸即斷。
高曉松首部創作並執導的電影《那時花開》由周迅、夏雨和朴樹三個明腕主演，影片講述一個女孩（歡子）和兩個男孩（高舉、張揚）的故事。片子拍攝完成於上個世紀的1999年，拍完後被禁演，在本世紀2002年終於得以解禁花開，只是這個花開的過程沒有呈現“忽如一夜春風來，千束萬束梨花開”的繁華景象，而是點點浸潤，悄悄蔓延，漸漸入心，就像國畫裡的溼法技巧，一點點的蔭溼擴散，弄得似有還無，似無還有的瑩潤感覺。
“月光下的城 城下的燈下的人在等/人群裡的風 風裡的歌裡的歲月聲/誰不知不覺嘆息 嘆那不知不覺年紀/誰還傾聽一葉知秋的美麗/ ”
電影在老狼透著迷惘的聲音中開始。黑白的片段，無聲的對白，雨夜中的擁吻，落雪下的分離，這些總是讓人願意回憶往事，總是叫人悵然漸生。那群裾飄飄的白色婚紗，那茫然遊弋的眼神，那逝去的花兒，那份改變的純真和不見的青春，剩下的只有時間和曾經落葉的悲傷。
電影開篇的凌亂，讓人覺得窒息、模糊，如果沒有足夠的耐心，沒有足夠的時間，沒有足夠的慾望，沒有足夠的心情，估計是沒有人會看下去的。
“在和歡子離婚後，我一步也沒有離開過雙秀園一號。有時覺得過了許多年，有時覺得過了許多天。我始終相信歡子（周迅）和高舉（夏雨）會在外面的世界重逢，不然的話，我們的諾言就真的沒了意義。”在張揚（朴樹）的獨白中，電影畫面切換到氣息濃愈、時尚感強烈的現代場景:過街天橋、人體模型、抽象濃豔的局幅廣告、一群忙碌的人們和一個安靜坐在廣告下看體重秤的孤獨老人，兩者形成鮮明的對比，似乎代表著一種徵兆和寓意。
電影在散亂無章中繼續著，茫然而無頭緒，讓人琢磨不定，看不清、猜不到。什麼是結局？什麼是過程？在有意無意中，諾言不知是該忘卻還是要兌現。忘卻了，或許一切可以重來，兌現了，幸福或許將擦肩而過，留下的將是不堪的凌亂，和尋覓青春痕跡。
曾經青春的年代，我們，需要的是愛，是無暇，是裙裾飄飄上寫滿的浪漫，是回眸一瞥中刻上的美麗。那時天是藍的，空是滿的，還有大朵的雲團是飄的。而現在呢？天依然是藍的，而我們想要的卻是逝去的藍色。
國畫中有一個畫法叫做“皴”，就是先畫好了輪廓，再一點點細刻畫的暗理和紋路。電影在不連貫中，延續著類似這樣的手法，一點點往裡填，填內容、填顏色、填故事。
忍耐中，我等待著故事的落幕。
“一個人遵守諾言的最好辦法就是讓自己不在是從前那個人，這樣諾言就沒了意義。其實一切諾言也只有在所有其他的事，都沒了意義之後才變得非凡起來。”
“我們曾經很快樂，但是現在 我們決定從此以後互不認識。”
高樂不在是高舉，張揚卻獨自在黑與白的世界中等待著另外兩個人的重逢。而歡子呢？歡子在五彩斑斕、繁花似錦的世界中想著兩個人，一個週一至週五屬於他，一個週六屬於另一個他，一個像一個孩子，一個像一雙眼睛。歡子的世界是兩個與她有關的男孩子，兩個男孩子的世界裡裝的都是歡子。他們仨成了一個結，捆綁纏繞在一起，而又隨著年輪的軋過，讓時間給剪斷分離。為了那個不再認識的諾言，為了那一起的日子，他們各自奔天涯。
青春歲月，歲月青春。
那無意識仰起臉綻放地最美的微笑，那草原的樹，樹上的紙鳶，那三人騎的腳踏車，那丟棄在站臺上的面具，還有那駛向遠方的火車，它們是滑過指尖的符號，會偶然湧上心頭。成長的結果是忘記了提問的回答，然後是回憶比幻想還不真實，電影比愛情更忠實於我們，生活是無法被記錄的，但可以被歌唱，我們要歌唱，歌唱關於青春的說法一觸即斷。