很簡單啊 第一是表達陝西人民的豪放，另外不吼聽不見啊 ，在一個 過去的觀眾 你不賣力氣 他不給錢 就這麼簡單

因為跟秦腔裡段子的曲折和悲調相搭，跟一個地域體現出的百折不撓、抗爭環境的命運氣息和精神格調是息息相關的。秦腔的唱詞或激昂，或悲涼，有力氣。想起《大秦帝國》中的老秦人。

秦腔是一種聲腔體系，簡稱“秦聲”“聲腔”主要指人們從體內不同部位（腔體）發出的一種有不同高低、長短、強弱、快慢、輕重的聲音。在表達某種思想感情時，上述調式又因被修飾而有所變動，成為一種言志、寫意的載體。秦腔是由兩種腔體（人與樂器）同時發出的一種旨在傳達、表現秦地人民群眾“皇天后土”的情感，“言志、寫意”的戲曲聲腔，有著如金元時著名詩人元好問所說：“關中風土完厚，民質直而尚義，風聲習氣，歌謠慷慨，且有秦漢之舊。”（《送關中諸人引》）

秦地人們說話直來直往，腔調端出端入，表現在戲曲聲腔上，就是高亢激越、粗豪鏗鏘，有如嚴長明在他的秦腔專著《秦雲擷英小譜》中說的：

至秦中，則人人出口音中黃鐘，調入正宮。而所謂正宮者，又非大聲疾呼，滿堂滿室之說也。其擅長在直起直落，又復宛轉關生，犯入他調，仍蹈宮音。如歌商調，則入商之宮，歌羽調入羽之宮，樂經旋相為宮之義，非此，不足以發明。之所以然者，絃索勝笙笛，兼用四合，變宮、變徵皆具。以故叩律傳聲，上如杭，下如墜，曲如折，止如槁木；倨中矩，勾中鉤，累累乎端若貫珠。聲即音，音即聲；聲、音轉註。漢許慎《說文解字》說：聲，音也。音下注曰聲也。二篆為轉註，此渾言之也。析言之，則曰“生於心，有節於外，謂之音。宮、商、角、徵、羽，聲也；絲、竹、金、石、土、革、木，音也。”《樂記》曰：“知聲而不音者，禽獸是也。”（段玉裁注《說文解字注》第二十二卷）《樂記》在談論“樂”“聲”“音”的關係時也說過類似的話。

聲、音，是戲曲的一種本體現象，其動靜和性格，技術上的一些巧妙變化，有一定的內在規律，而且成為戲曲的最明顯的標誌。後世人們稱這種“樂”為中國戲曲，而不署名戲劇的道理也在這裡，因為它是區分一個劇種的標誌性的因素，也是中國戲曲劇種冠名，並顯示其個性特色的關鍵。“秦腔”的取名和定位一開始就顯示出這種特點。2500年前的叫“秦聲”，即秦地的聲音，就只能源於此，本於此。公元1世紀時，李斯在呈秦始皇帝嬴政的《諫逐客書》中還特別用了“此真秦之聲”。“真”字一言九鼎，道破玄機。後來呂不韋籠絡士子編纂《呂氏春秋》，其中《樂初》中，將“聲”改為“音”，“秦聲”“秦音”轉註統一，成為歷代學者的共識，跨越了幾個世紀的歷史時空。這種“聲音”，進而形成為一種戲曲聲腔系統，這就是後來人們所共同遵從的“梆子聲腔體系”，簡稱“西梆”。這種聲腔體系有自己獨特的曲式結構系統，即耗散結構系統。具體音樂形式，就是以“二六板”為基礎板式的板式變換體音樂曲式結構體系，簡稱“板腔體”。秦腔的這種以板式變換為特點的板腔體曲式結構，它的音階仍遵守中國傳統的五聲音階：宮、商、角、徵、羽，在此基礎上，分別加入了變宮與變徵兩個音，成為七聲音階的兩個旋律，即歡音旋律和苦音旋律。這是“中國調式的一種特殊構成方法”（安波《秦腔音樂概述》）。安波稱它們是“536調式”和“547調式”。這裡的4（變徵）、7（變宮）兩音的音值與音程的處境和“音分值”，都同西方音樂有顯著的不同。前者能相當細緻地表現一種明快爽朗、歡騰奔放、慷慨激越的聲情，後者則能表現出一種深沉悲壯、穩健思懷、堅毅挺拔的情緒。從而也形成了各種板式（除滾板）和曲牌上的差異。

由此可見，秦腔之所以給人以吼的感覺，是由它的地域文化屬性和音樂屬性所決定的，但是這種吼只是一種表象，側面的反應了秦腔所屬的西北地區的人文特點，而主管上秦腔的音樂屬性決定了秦腔並不是真正的吼，如果真的是吼的話，那就沒有了其音樂屬性，完全成了噪音了。

吼的讓人難受，還是老式秦腔，如李正敏、蘇蕊娥等演唱的秦腔委婉、細膩，更好聽。當然，不只是唱，現在的秦腔音樂更差，簡直是吵架。希望伴奏聲低點，樂器少點，尾聲、過渡聲再委婉點！