想要吸引觀眾，無非是電影IP以及鮮肉流量。

如果兩者都不滿足你要考慮營銷方式，比如地球最後的夜晚營銷之效果。

但最主要的是核心，吸引觀眾來到影院不難，難得是自發式營銷，比如你看我不是藥神

流量明星，和好的電影IP有一定的影響力，如果內容不好馬上爛尾.但真正吸引觀眾走進電影院還是要好的電影口碑，比如《我不是藥神》，沒有流量明星，更沒有好的IP，靠的是電影好的內容和口碑。

說實話中國產青春系列只能說太狗血，打架鬥毆，車禍，墮胎，和老師正面剛，成績決定一切，只有這些膚淺不能再膚淺的主題，感覺是那麼的軟弱無力。通過幾個案例電影來淺談一下

1.在電影《摔跤吧！爸爸》中將的故事很簡單，爸爸的世界冠軍夢想透過女兒來幫她完成心願。我什麼我們的電影不能講故事，能不能把一個小故事講得生動，講得極具有感染力，能讓觀眾產生共鳴，透過電影的手法來好好的切入，讓演員的表演更具有張力，把小故事放大，讓故事更有深度。

2.同樣在《天才槍手》中就是一個考試作弊的故事，硬生生拍出一種諜戰片的既視感，沒有一個流量明星，電影把細節把握的很好，從考試的鉛筆，到作弊的音樂，可以看出導演對電影的態度，硬靠演技和精良的電影製作可以說贏得世界範圍內的讚譽。

3.明星的片酬佔據電影製作的很大一部分，極其嚴重壓縮了電影製作的資金，比如《擇天記》。一個人拿1個億的片酬，電視劇一播出全華人民都笑了。

我們的青春系列的電影主角都是自帶BUFF，青春的時候在學校不管做過哪些壞事，絲毫不影響他以後人生光環，用為一句話“十年後”什麼都帶過，這什麼爛梗。

青春片在中國產電影中獨樹一幟，終於在各大導演和演員的努力下成為了人人喊打的爛尾工程。

都說中國產青春片有三寶，癌症、墮胎、N角戀。

好像不佔這些玩意，就不算青春片，也勾不起影迷的興趣似的。看來各位導演編劇從學生時代就特別的個人作風混亂啊。

其實近期上映的《老師好》就是一個挺好的青春片，因為真實。

不管是年代的還原還是演員的表演，還有劇情，都特別能勾起一代人的回憶。

在我們那個年代，老師就是如此的專制、刻板、正直，也是最操心我們的人。

在我們那個年代，同學們就是如此的團結、友愛、單純，也是對我們幫助最大的人。

在我們那個年代，老師和同學在校園相愛相殺，在私底下可以是很好的朋友。我們一起聊天、一起喝酒、暢聊未來，滿懷期待。

只要電影質量過關，青春片的市場還是非常的廣大，因為回憶殺這個東西，永遠也不會過時。

當然如果能在題材上更加的標新立異，我覺得會更好。國內的青春片思路還是比較窄，泰國的《天才槍手》就非常的值得國內電影人的借鑑，因為立意的新穎，演員的用心，讓我們不但在足球上落後於泰國，青春片也落後了。這樣不應該是我們泱泱大國的風采啊！

個人愚見，如有不妥請海涵。

青春片這幾年確實已經被市場“透支”，它因為門檻低、投入小、受眾多、回報高的特性很受導演的青睞。但是，物極必反呀！像前幾年趙薇的《致青春》、郭敬明的《小時代》、陳可辛導演的《中國合夥人》、鈕承澤導演的《艋胛》等一下颳起了青春片的狂潮，一時間泥沙俱下，可後來跟風的電影能夠獲得成功的少之又少！

那麼，該如何吸引觀眾走進影院呢？

首先，導致觀眾走進影院的驅動力，肯定是作品本身。這就要求編劇要寫出好的劇本，導演要用真心、誠心、和良心去拍攝，而不是打著青春片的名頭去行“圈錢”的目的！其次，演員方面要做到人盡其才，更多地選擇符合作品本身的演員，而不是光考慮演員的名氣和流量；然後，作為院方要儘可能地給予大量排片支援，青春片畢竟大都屬於文藝片的範疇；最後，作為觀眾我們要更多地去理解和支援，畢竟，最終為青春片買單的是我們自己。

期待有更多優秀的青春片出現！