個人認為應該突破傳統思維，隨意拍攝只靠後期，痕跡過重。選擇個性化拍攝，不同的拍攝場景不同的特殊線路取景，個性化服裝以及故事性選題，避免千篇一律，拍出更有興趣點和打動人心的畫面。

獨特，個性，有自己的創新與服務，獨特性，唯美的畫面是新人們比較喜歡的，一定要知道每對新人的對畫面與色彩喜好才會有客源，有了客源與口碑才能讓影樓生意好。

縮水，向工作室轉型，自保的唯一出路。

能給的起錢的都去旅拍了,留下的都是給不起錢的。

只有減少成本，才能接的起這些給不起錢的客人。

傳統的婚紗影樓，出片就像流水線一樣，同質化嚴重，要想突出重圍，就要有自己的特點，有個性化。可以做一些私人訂製類的，因人而異，聽從客戶的意見，不斷創新。

所有的問題都要透過現象看本質，婚紗攝影行業不好經營，問題應該回到本質問題上來看。

攝影是記錄，人們願意花錢來記錄，無外乎兩點，1/自己沒有攝影裝置，這是前些年攝影火爆的原因，生活水平提高了，給自己一個美好紀念。但沒有裝置，服裝，化妝，等。

2/婚紗影樓模式還在沿用80年代臺灣影樓模式，雖然有進步，但整體模式沒有變革。人們不在需要虛假的美好了，那些製作出來的美好，沒有意義。可以騙別人，騙不了自己。

出路在哪裡？

1/找到真正的顧客需求，為何新生兒攝影火爆。

改變經營模式，網際網路時代，行業要打碎了，從新開始。

2/人才這是企業的根本，以前影樓為了利潤，不給員工上保險，無底薪放淡季價等。人才對這個行業唾棄，這才是行業真正問題。

作為一名在人像攝影領域混跡多年的攝影師，我見證了這個行業的興衰，一些知名影樓在最近幾年逐一倒下，無不令人痛惜，也看到很多優秀的攝影師黯然離開，對於婚紗攝影這一行業，我覺得有這麼幾點是值得深思的。

1.行業門檻

這個行業流動性太大對從業者的要求低，不需要多高的學歷，工作崗位不被珍惜，這就造成一些人在這個影樓當個把月助理，去另一個影樓再當段時間助理，出來之後覺著自己會用相機了就自封為攝影師，拍出來的照片可想而知，在影樓裡這樣的攝影師一抓一大把，攝影師的基本功都不紮實談什麼拍出好的作品呢？

2.拍攝傳統

隨著社會主流群體的更新迭代，當今社會的主流是90後，一代充滿爭議，有活力，有想法的人，影樓傳統的拍攝手法已經無法滿足當下的客戶需求，90後不希望自己的婚紗照看起來很死板、很土氣，所以這對攝影師也是巨大的挑戰，身邊有很多從業將近20年的老攝影師，功底紮實，腦子裡美姿無數，可是碰到一些有想法的顧客，卻不知道該怎麼拍了，因為傳統的拍攝思維已經在腦子裡根深蒂固，想要改變，難！

3.惡性競爭

各種攝影工作室，影樓，坐落在城市的各個角落，甚至都有“婚紗一條街”，在過去的幾年裡，一家接著一家倒閉。

從事這個行業的人太多了，已經到達一個飽和的狀態，誰都想把客戶攬進自己的門店裡來，於是用價格，禮品吸引客戶，久而久之陷入迴圈形成了惡性競爭。

4.客戶體驗

影樓作為一個服務行業，服務好每一位客戶是最基本的原則，而很多影樓在前期約單的時候說的天花亂墜，而拍出來之後與客戶想的相差甚遠，並且拍攝過程中如果工作人員不注意自己的態度，就會給到客戶一個相對較差的客戶體驗，誰還會去轉介紹呢？

5.宣傳推廣

2019年是對各個企業非常重要的一年，影樓也不例外，必須去改變，不能沉浸在過去的輝煌裡，作為影樓來講越是這種時候越要堅持，痛定思痛改革必須進行。

1.影樓的技術團隊必須重新調整，對於那些不願去改變的人要堅決說不，長痛不如短痛，技術不行就淘汰掉，精兵強將。

2.分析當下主流群體的喜好，對自己的技術團隊重新定位，分析當下流行風格，對風格也要重新定位。

3.扣罰、獎勵機制要完善，執行到位。

4.把使用者體驗做到極致，提高轉介紹率。

5.提高客單價，拒絕惡性競爭，如果低價能幹掉高價，夏立早就把賓士幹掉了。