不請自來。

首先我們要知道為什麼經典。

例如86版西遊記，之所以經典，

首先是因為這部西遊記的拍攝因素。

演員在認真的打磨作品，把作品當成了藝術品。在當時，演員的地位沒現在高，也只是一份普通的職業，工資也低，演員也沒想到要靠作品賺很多的錢，而是為了做好本分工作，為了自己喜歡的職業努力的提高自己的演技和能力。

在當時的演員眼中，想法很簡單，就是努力打磨作品，不在乎時間長短，最重要的是能夠把作品質量搞好，寧願多花時間，也要達到理想的質量。

為了打造好這部作品，當時可是耗了足足6年的時間。按照現在的人的想法，這時間多浪費了，以現在的拍攝速度，都可以拍攝好多部作品了，也能夠賺好多錢了。可當時的導演和演員們，卻沒想到商業問題，而是想到如何提高質量，對得起這部改編的鉅作，對得起領的這份工資，對得起自己的良心，不想名著毀在自己的手中。

因為責任和理想，因為藝術的精神，使得他們可以克服重重的困難，最終打造了這麼一部成功的作品。演員們在用心打造，自然能夠打造出令觀眾歡喜的作品。

其次當時電視劇少，大家都只能看這麼幾部電影，看來看去，就產生了感情。人都是喜歡懷舊的，當長大後，再回憶起童年一起看西遊記的畫面，回憶起一群人溫馨看西遊記的美好場景，心中會有不一樣的感情。

在之後就是先入為主的原因。現在很多的電視劇，第一部如果是優質的，是經典的，第二部或者翻拍的，都難以超越第一部，其中一個願因就是先入為主的觀念，很多人都已經熟悉了第一部的風格和造型，對第一部深深喜歡了，如果後面的和第一部有比較大的差異，心中自然會出現排斥，人對於不熟悉的東西都是沒有安全感的，看著老作品，就像是和熟人在一起，很親戚，而新的作品，就像是遇到新的陌生人，總要重新審視一番，心中會多些防備和警惕呢。

所以這三點因素造成了翻拍超越不了經典原由。

就像新西遊記雖然也有不少吐槽，但論製作也算得上是上等，也拍攝出了很多老版沒有拍攝出來的效果，只是輸在了這些因素上。

但我相信，現在的拍攝技術，投資比以前提高了很多，如果真的不顧一切的去拍好一部翻拍片，我相信我們也一定會拍攝出青出於藍的作品。

經典劇目在人們的心中無法超越，那是因為很多的劇中，裡面的人物、細節、臺詞等等…都會被人們拿出來作比較。

無論你呈現的再好，觀眾也會給你挑出諸多毛病。但是說翻拍永遠超越不了經典我覺得還是有點言之過早。 拿之前的《倚天屠龍記》來說，它在金庸的眾多武俠小說中被翻拍的是最多的。從1963年的第一版開始到2019年最新版，前前後後不少於10版。 其中最經典的莫過於2001年黎姿、吳啟華版。吳啟華飾演的無忌哥哥，把劇中的各種無奈展現的很好，表情很到位，演技看起來也很自然。而黎姿把趙敏這個角色更是演活了，不但劇情把握得很好，而且還把金庸小說裡的聰明伶俐、古靈精怪的性情完美的展現出來了，既調皮又可愛。那時很多網友都說這部最經典，還說黎姿之後再無趙敏。 但後來2003年版《倚天屠龍記》的翻拍卻碾壓了之前的作品，蘇有朋所飾演的張無忌，被蘇有朋刻畫的入木三分，劇中無論是落魄時還是意氣風發時的狀態也被他刻畫的惟妙惟肖。他在多個女人之間搖擺不定的表現更是充分表現了張無忌優柔寡斷的性格特點，這十分符合金庸筆下的人物形象。而劇中賈靜雯飾演的趙敏更是演出了讓人驚豔的感覺，她將趙敏的刁蠻任性，微動的女兒心事，以及英致颯爽的巾幗紅顏演繹的更是入木三分。加上有高圓圓飾演的周芷若。這樣的組合讓它變成了超越經典的經典，成為了很多觀眾喜愛的電視劇。 其實現在的影視市場，只要影視公司不要有目的性，而是單純的用心拍劇，找的演員演技又好的話，相信再出經典應該也不是難事。

就現在這群人，以次充好，以假代真，以欺騙為榮，以淺浮代藝術，以蘿蔔快了不洗泥的I作作風。一億年也等於零。只能越指越賴，越拍越爛。想超越經典，門也沒有，除非是一群眼觀眾和死臉粉。