有句話叫做，年少不聽李宗盛，聽懂已是不惑年。

我只是拿老李舉個例子。

我認為這句話是想表達，沒有經歷的年輕人是聽不懂李宗盛的歌曲的，聽懂了就說明已經入戲或者經歷過了。

為什麼這句話被推崇，原因大概源於李宗盛歌曲裡面的情感以及生活的真實感。

所以，寫一首好歌，需要的不僅僅是才華，還需要生活。

這樣的歌有多難寫，我也不知道。

寫歌的難易

“會者不難，難者不會”。題主一定要知道“寫一首歌有多難”，一猜你是外行，才想起這“出沒煙波裡”的話題；二說沒定準，要因人而易。看了十人簡答，綜合起來跟我要講的一樣，只不過他們答的簡單片面，我答的詳細複雜，我就從各種角度多個方面來講一下。

1.容易 如果作者是一位作曲填詞專業人士，選的題材又簡單而無連帶成份，像《三大紀律八項注意》或《打靶歸來》，半天寫詞半天作曲沒任何問題，只是這些題材要提前有兩三天的旋律和詞句意境準備，馬上出題或偶然想起在一天或半天的時間裡完成要特高手才做得到。那稍複雜點的，如《我的祖國》，有主歌和副歌；再如《娥眉酒家》，也有主歌和副歌，要三五十天才完得成，但不論簡單與複雜，都需一個月的勘酌和矯正才能定型。我編歌不過三五首，因唱不好而一首也沒問世，卻敢把劣作《千里山水》定為1986年2月16日作，把《再見旌城》定為1990年11月17日作，是因為歌較簡單，加之自己狂妄。

2.能作 這種情況指心中有了非表達不可的題材的業餘作者，其吃力而作或徵詢意見而助作，作成就沒再作其它題材。如過去某些軍閥有自己的軍歌，他們作通算事，好唱為宜，除創作自己所需專題外，不再從事其它專題創作。據傳張寒暉作《松花江上》，也是業餘作品，他這首歌在意境和旋律上仍有專業作者之水平。另外，眾所周知的《東方紅》也是李有源業餘創作，他把此歌編得通而嘎然，即以後未再從事歌曲創作，這首陝北民歌已被普遍唱成了通俗歌曲。

3.不能作，難以上青天。此論針對喜歌而不懂歌特色與規律者，即“隔行如隔山”。許多歌迷喜聽喜唱，拿首詞叫他去唱，他不知怎樣婉轉表達與起伏迭宕，更不懂輕重急緩與喜怒哀樂，敢唱也會讓人笑掉牙齒。由於作詞易而作曲難，所以網上會鑽出些一曲二詞歌，如《紅塵情歌》與《光棍情歌》同曲，《愛拼才會贏》也有二詞，《擁抱你離去》也派生了《農民的同學會》歌詞。借曲之歌有的是圖方便，有的根本不會作曲。詞有白話型，如《祝你一路順風》；打油詩型，如《溜溜的他》；自由詩型，如《洪湖水浪打浪》；格律詩型，如《滾滾長江東逝水》；偶然間還有古文型，如《橘頌》。總之，作曲比作詞難得多，有人一生作曲寫歌而不唱歌，有人又寫又唱，有人唱一輩子也寫不來一首，有人唱一輩子勉強能寫一二首。寫一首歌就有這麼多難易，你服了嗎？你問問辛勞可以，步人後塵執筆創作可不行，因為你不懂就寫不來。

音樂人都知道，除了極少數手中擁有音樂製作資源的詞作家，如方文山、林夕那樣背靠頂尖音像製作公司的職業詞作家，還有像喬羽、閻肅那樣依託高階專業演出團體的專業詞作家，此外的絕大多數歌詞作者，終其一生所創作的歌詞，大部分永遠都只能是一首無所附麗、無所歸依的“裸詞”，能夠被人當作詩歌讀讀就不錯了，變成有聲音像製品的可能，是微乎其微的——原因：音樂製作很複雜，而且很燒錢。

業內人士都知道，任何一首歌曲的創作和製作，都是一個複雜的系統工程——詞作者寫詞、曲作者譜曲、製作者編曲配器做伴奏、歌手演唱、進棚錄音、混縮處理、畫面拍攝、音畫合成……任何一個環節掉鏈子，歌曲都出不來、聽不到、看不見，任何環節都是至關重要的，任何環節的敗筆，都會影響歌曲的整體效果。

當然，在這個系統工程中，歌詞和旋律，是一首歌曲最基本的兩個核心、最堅實的兩個基礎、最重要的兩根支柱，它好比人的雙手、雙腳、雙耳、雙目和鳥兒的雙翼，很難說誰更重要，誰更有吸引力。歌詞，可能更多地從內容方面去打動人；旋律，可能更多地從聽覺方面去吸引人。好歌詞和好旋律，都具有令人著迷的魅力，它們是好歌曲缺一不可的雙要素。