這是王維的千古名篇《鹿柴》，這首詩沒有複雜的情感，沒有深厚的寄託，寫的就是一種空寂幽深的感官審美體驗，它回到了文學的本真——美。
鹿柴
王維
空山不見人，但聞人語響。
返景入深林，復照青苔上。
通釋
鹿柴（zhài），柴，通砦，木柵欄。《廣韻》：砦，羊棲息處。鹿砦，本意是鹿棲息的地方，這裡是王維隱居地輞川的一個地名。王維《輞川集序》稱：“餘別業在輞川山谷，其遊止有孟城坳、華子岡、文杏館、斤竹嶺、鹿柴、木蘭柴、茱萸泮、宮槐陌、臨湖亭、南垞、欹湖、柳浪、欒家瀨、金屑泉、白石灘、北垞、竹裡館、辛夷塢、漆園、椒園等，與裴迪閒暇，各賦絕句云爾。”
但，只。
空寂的山林的裡，看不到一個人，只聽到人的語聲在深林中迴響。
返景（yǐng），《初學記·日部》：“日西光返照於東，，謂之日景。景在上曰反景，在下曰倒景。”“返”、“反“通，”景“、“影”通。返景，即夕陽返照。
一抺夕陽返照穿過林隙投入深林，照在幽暗的青苔上。
賞析
這首詩寫的是鹿柴深林的空寂幽深，前兩句寫空寂，後兩句寫幽深。
王維特別喜歡用“空山”這個詞語，但在不同的詩裡，它表現出不同的意境。“空山新雨後，天氣晚來秋”（《山居秋暝》），側重於表現雨後秋山的空明潔淨；“人閒桂花落，夜靜春山空”（《鳥鳴澗》），側重於表現夜間春山的寧靜幽美；而“空山不見人”，則側重於表現山的空寂清泠。
山是空寂清冷的，這時卻傳來了一聲人語，但是由於山深林密，聽到人語卻看不到人。有人語，這山林應該不會再那麼空寂清冷了吧？恰恰相反，人語過後，深林復歸於寂靜，這時深森的空寂之感更加深切。
因為，人語響是區域性的，而山林的空寂是整體的，人語響是一時的，而山林的空寂是長久的。寫區域性的一時的人語響，更加突顯出了山林整體的長久的空寂。這是古詩詞中常用的反襯手法。
三四句依然用的是反襯手法。寫山林的的幽深，卻引入了一縷夕照。山林是幽暗潮溼的，地上長滿了青苔，在這幽深潮溼的深林中，一縷夕照能給深林帶來溫暖嗎，當然不能，反而讓深林顯得更加幽深。
而這一縷Sunny，也會讓人聯想到深林外Sunny普照的大地，對比之下，深林的幽深之感更加深切。
《唐詩訓解》雲：不見人，幽矣；聞人語，則非寂滅也。景照青苔，冷淡自在。
感發
讀一首詩，我們常常會問，這首詩寫了什麼？
而這首詩，似乎什麼都沒有寫，一個山林的空寂幽深，有什麼可寫？
是的，這首詩什麼都沒有寫，它既不抒發什麼思想感情，也不表達什麼人生志趣。
這首詩寫的只是一種極致的感官審美體驗。
讀這首詩，需要我們開啟全身的每一個毛孔，開啟全身的每一根神經觸角，來感受這首詩為我們營造的一種空寂幽深的感覺。
在一片空寂的山林中，偶然傳過來一聲人語，然而舉目張望，滿眼都是荊棘草木，看到不一個人影。人語在山林中沉寂，一縷落日的Sunny穿過濃密的深林，照在潮溼的青苔之上。
這是一種極致幽微的感官體驗。
這首詩，也回到了文學的本真——美。
而我們現在，似乎忘掉了這種美。我們更容易欣賞宏大的、喧鬧的美，對這種孤寂的、幽深的美已經因心靈的麻木而難以體驗。
老子有言，五色令人目盲；五音令人耳聾； 五味令人口爽。我們不應該太過放縱自己的感官，沉溺於聲色犬馬。
不然，我們以為自己獲得了許多，其實卻失去了對真正的美的體驗的能力。
這是王維的千古名篇《鹿柴》，這首詩沒有複雜的情感，沒有深厚的寄託，寫的就是一種空寂幽深的感官審美體驗，它回到了文學的本真——美。
鹿柴
王維
空山不見人，但聞人語響。
返景入深林，復照青苔上。
通釋
鹿柴（zhài），柴，通砦，木柵欄。《廣韻》：砦，羊棲息處。鹿砦，本意是鹿棲息的地方，這裡是王維隱居地輞川的一個地名。王維《輞川集序》稱：“餘別業在輞川山谷，其遊止有孟城坳、華子岡、文杏館、斤竹嶺、鹿柴、木蘭柴、茱萸泮、宮槐陌、臨湖亭、南垞、欹湖、柳浪、欒家瀨、金屑泉、白石灘、北垞、竹裡館、辛夷塢、漆園、椒園等，與裴迪閒暇，各賦絕句云爾。”
空山不見人，但聞人語響。
但，只。
空寂的山林的裡，看不到一個人，只聽到人的語聲在深林中迴響。
返景入深林，復照青苔上。
返景（yǐng），《初學記·日部》：“日西光返照於東，，謂之日景。景在上曰反景，在下曰倒景。”“返”、“反“通，”景“、“影”通。返景，即夕陽返照。
一抺夕陽返照穿過林隙投入深林，照在幽暗的青苔上。
賞析
這首詩寫的是鹿柴深林的空寂幽深，前兩句寫空寂，後兩句寫幽深。
王維特別喜歡用“空山”這個詞語，但在不同的詩裡，它表現出不同的意境。“空山新雨後，天氣晚來秋”（《山居秋暝》），側重於表現雨後秋山的空明潔淨；“人閒桂花落，夜靜春山空”（《鳥鳴澗》），側重於表現夜間春山的寧靜幽美；而“空山不見人”，則側重於表現山的空寂清泠。
山是空寂清冷的，這時卻傳來了一聲人語，但是由於山深林密，聽到人語卻看不到人。有人語，這山林應該不會再那麼空寂清冷了吧？恰恰相反，人語過後，深林復歸於寂靜，這時深森的空寂之感更加深切。
因為，人語響是區域性的，而山林的空寂是整體的，人語響是一時的，而山林的空寂是長久的。寫區域性的一時的人語響，更加突顯出了山林整體的長久的空寂。這是古詩詞中常用的反襯手法。
三四句依然用的是反襯手法。寫山林的的幽深，卻引入了一縷夕照。山林是幽暗潮溼的，地上長滿了青苔，在這幽深潮溼的深林中，一縷夕照能給深林帶來溫暖嗎，當然不能，反而讓深林顯得更加幽深。
而這一縷Sunny，也會讓人聯想到深林外Sunny普照的大地，對比之下，深林的幽深之感更加深切。
《唐詩訓解》雲：不見人，幽矣；聞人語，則非寂滅也。景照青苔，冷淡自在。
感發
讀一首詩，我們常常會問，這首詩寫了什麼？
而這首詩，似乎什麼都沒有寫，一個山林的空寂幽深，有什麼可寫？
是的，這首詩什麼都沒有寫，它既不抒發什麼思想感情，也不表達什麼人生志趣。
這首詩寫的只是一種極致的感官審美體驗。
讀這首詩，需要我們開啟全身的每一個毛孔，開啟全身的每一根神經觸角，來感受這首詩為我們營造的一種空寂幽深的感覺。
在一片空寂的山林中，偶然傳過來一聲人語，然而舉目張望，滿眼都是荊棘草木，看到不一個人影。人語在山林中沉寂，一縷落日的Sunny穿過濃密的深林，照在潮溼的青苔之上。
這是一種極致幽微的感官體驗。
這首詩，也回到了文學的本真——美。
而我們現在，似乎忘掉了這種美。我們更容易欣賞宏大的、喧鬧的美，對這種孤寂的、幽深的美已經因心靈的麻木而難以體驗。
老子有言，五色令人目盲；五音令人耳聾； 五味令人口爽。我們不應該太過放縱自己的感官，沉溺於聲色犬馬。
不然，我們以為自己獲得了許多，其實卻失去了對真正的美的體驗的能力。