我覺得有些好的書，描述的場景會在你腦海裡很深刻，這個時候你可以把腦海裡的畫面透過畫畫的方式表現出來，閱讀量大了，腦海裡會自然而然的把細節勾勒清楚

讀書好比是懷孕你認為對嗎?讀什麼書你會受孕?是不是健康與讀書有關。繪畫是孩子出生了，你怎麼去愛他，有很大關係。就這麼簡單可不容易。

這兩者之間有一定的關聯性。書讀多了，文化底蘊和文學修養能得到很大的提升，也就是武裝了自己，充實了自己，也豐富了自己，在創作的實踐中，就能更好的觸類旁通，融會貫通，使作品更加富有思想性、藝術性，用一句俗

話說，就是作品更有靈魂，有意境，不幹巴，有看頭。

如果沒有一定的文學修養和文化底蘊，就有可能出現作品主題呆板，直來直去，沒有看頭，沒有嚼頭，或者過於平鋪直敘，作品就缺少內在的思想性和藝術感染力。如是，在作品的價值取向和競爭方面就有先天的欠缺了。

我們經常說開卷有益，讀書不僅僅是知識的提升，更是對個人修養素質的磨礪與積澱。常讀書的人談吐和氣質上就有異於白丁，我們拋開“書中自有顏如玉，書中自有黃金屋”的功利心，透過讀書來博聞廣志對工作、對生活都是大有裨益。

我們都知道唐代著名詩人王維，他在音樂和繪畫上也是成就斐然。他的詩中有畫、畫中有詩，能達到詩有畫境、畫有詩意，個人認為他還是因為有卓越的文學修養，才能對自然美具有敏銳獨特而細緻入微的感受，從而入詩入畫。所以詩言志、畫言心，書和畫都是內心境界的展現（當然，書匠和畫匠不在此列），沒有經過大量讀書，深厚積澱，也不可能讓自己的意境外化於行，以書和畫的形式體現出來。

所以在不斷學習，提高繪畫技巧技能的基礎上，還是要多讀書，提升素養，使自己的畫更富有生命和內涵！

讀書與畫畫之間，如同園藝工和花圃一樣。

畫匠不是簡單地把花圃裡的花搬在紙上，而是在創作的過程中，準確地表達了自己的情感，給每幅畫都賦予了生命

有寫生的，有言物的，有抒情的，也有名志的……這個過程就叫創作。

創作的過程，就是思想的過程，而思想根置於生活，受宜於讀書。

讀書讓一心胸開闊，思路清晰，豁達而內斂，感性性透露出理性。

一朵鮮花本身好看，移置在花盆裡照樣好看; 而把“一朵鮮插進牛糞裡"，畢竟不雅;如果把一朵美麗的鮮花描繪在畫布上，你感覺到了美，也聞不到香，當你在添上幾隻飛舞的蝴蝶，幾隻蜜蜂，於是這幅圖畫賦予了生命，有了動感，蝶舞蜂喧的翅膀之下，撲鼻而來的便是花的芳香。這枝花因此而舞動起來，鮮活起來，妖嬈起來……這就是思想的魅力，藝術的深加工。

我們讀書的目的就是為了感悟，相同的花放在不同的環境下，我們所看到的不一樣，顏值變化了，光彩也會發生改變。

所以說，畫畫是一花圃，讀書就是花圃裡的園藝工，花經過修剪而有形，綠葉和紅花的搭配更有色。而景物的巧妙佈局構成萬紫千紅，才是每個人心目中的一幅圖畫。

詩如畫，畫中含思意。畫中能表達出很多意思。詩是以語言方式表達，畫則用畫面所包含的畫景來表達。

思意更為詩意。致歉！

人有兩個奇怪的慾望，一個是描寫，一個是臨摹。見到世界萬物，要麼想用文字記錄下來，要麼用畫筆畫出來。能畫的畫，能寫的寫，最可憐的是那些既不能畫也不能寫的人。最走運的是能兼二者書寫和繪畫的人。

如今大家吃穿不愁，都有了畫和寫的功夫。算是社會的進步。

唐代著名詩人王維，他在音樂和繪畫上也是成就斐然。他的詩中有畫、畫中有詩，能達到詩有畫境、畫有詩意，個人認為他還是因為有卓越的文學修養，才能對自然美具有敏銳獨特而細緻入微的感受，從而入詩入畫。所以詩言志、畫言心，書和畫都是內心境界的展現（當然，書匠和畫匠不在此列），沒有經過大量讀書，深厚積澱，也不可能讓自己的意境外化於行，以書和畫的形式體現出來。

所以在不斷學習，提高繪畫技巧技能的基礎上，還是要多讀書，提升素養，使自己的畫更富有生命和內涵！