畫面回到八十年代初，父親經常拿著他那72年買的120相機，記錄工作和生活，然後晚上就在暗房裡自己沖洗照片，剛開始我覺得很神奇，就跟著他開始了沖洗放大曝光控制……然後上小學的我就開始拿起了那臺120相機開始學習記錄身邊的故事。

找一本任何介紹攝影的書，從快門速度，光圈大小以及感光度著手。然後弄懂白平衡，焦距。再後來拿相機熟悉測光及測光各種模式，對焦及對焦模式。還有曝光補償，基本構圖套路，光影構圖，模仿構圖 ，印象構圖，創造構圖，紋理構圖，對比構圖，高影調或低影調構圖。循序漸進，無師自通。

我是從09年參加了中國攝影函授學院開始學習攝影的，那個時候買了一臺華瑩135相機，對快門、光圈、感光度有了認識，那時候是用膠捲，每次都能拍到40張，廢片幾乎很少，看來去參加學習班還是很有必要的。後來有了第一臺奧林巴斯數碼相機，因為不會操作，導致孩子去保定參加國際象棋比賽的照片全給格式化了，心中那個懊悔啊，如果是現在，即便是誤刪也能後期透過恢復軟體找回，就是因為自作聰明讓那些珍貴的瞬間丟失了。於是決定再找攝影班去學習，參加了市攝協的攝影培訓，系統的學習攝影，並且結識了許多朋友，可以一起出去採風，既提高了攝影技術，也鍛鍊了身體。在攝影需要幫助方面，我想就是後期吧，有時候在照片後期上有待加強。

我最初學習攝影，是在一家攝影室當攝影助理，也是打雜，苦力，搬搬抬抬的。每天看著攝影師門如何操作，時間長了慢慢就感興趣了，懂得了操作以後也拿家裡的照相機隨處拍拍，自我陶醉一番。後來有幸接觸到真正的攝影大師才知道，攝影的一切都源於生活，一個攝影人除了需要具備良好的攝影器材和專業的知識以外，還需要具備銳利的眼光，獨特的審美，大膽的創新，豐實的內心世界和對社會的責任感，這都是需要個人日漸修行才可以達到的境界，別人幫不了的。

最開始學習攝影是大學攝影課老師為我們講解了相機的基本原理，然後主要就是實踐了。這時攝影對於我來說只停留在理論階段，因為條件所限，自己沒有相機。真正喜歡攝影併成為愛好，是從智慧手機的普及開始的。因此，我要回答的是手機攝影的學習。總結起來，可以包括四個角度：

⒈手機功能使用，如手機相機各模式使用，如何進行對焦，白平衡使用，手機專業模式使用等；

⒉學習構圖知識，可以先學習最常見的九宮格，三分線，黃金分割等的使用。

⒊光在拍照時起到的作用。

二、用手機去實踐，在實際操作中體會如何在不同場景中進行拍照。不斷總結，不斷拍，就可以提高拍照水平。

三、多看他人的優秀作品，提高自己的審美能力。同一景物，由於大家所選角度不同，拍出來的效果就會不同，所以要向他人學習。

四、學會後期處理。由於某些原因，在當時沒有拍出理想的照片，可以對照片進行後期處理來達到自己的目的。

我最開始學攝影是在高中時。那時還是膠片時代，我跟同學共用一個135的相機，先聽老師講點基本原理和構圖知識，然後是到處拍照片。

拍完的底片是不能見光的，漏了光一卷膠片就全廢掉了，那時還沒有“見光死”一詞，但後果是相同的。拍完的底片要拿到暗房去洗。我用老師兌好的藥水來洗底片，把每一張底片都要慢慢的浸過藥水，動作慢而均勻，洗過的底片就不汙濁。然後就是在燈下曝光和出片。

過了多年以後有了數碼相機，這種暗房技術就過時了。後來我學習了Photoshop軟體，用於設計和教學。這個軟體功能強大，照片的後期製作經常用到他。這也使得我以後照的照片處理起來輕鬆自如，全不用求人。

現在學攝影的人要學習構圖光影知識，學習色彩搭配知識，學習Photoshop這類後期處理軟體。還得練眼，多看攝影大師的作品，讓你的眼裡都是大師級的好作品。

藝術的成功是要用一生去追求的，除了身體要健康，還要涉獵文學藝術各個方面。等到了老年的時候還能爬爬山采采風，或是坐在自己的畫室裡挑剔地看著牆上的畫，或是在院子裡Sunny下侍弄著些花。