不是火一陣子，而是會永遠火下去。

只要有痛苦，有不安，有疼痛就會有詩

這個世間最不缺少對疼痛的記錄。

詩歌其實一直很火！

剛上幼兒園的小朋友，搖頭晃腦地背一首唐詩，別人會誇其聰慧……上了大學，一首情詩，或許會讓你抱得美人歸！

你看，那些有關詩歌的綜藝節目，無論是參與者的精彩表現，還是社會上的反響熱烈，都說明了詩歌還很火。

不過，這裡說的詩歌，是古詩詞。

現代詩歌呢？

那些寫詩和讀詩的少年，把詩歌都留在了美好的校園裡。

而能記起的現代詩，就是之前的《雨巷》《面朝大海春暖花開》……

為什麼呢？

因為現代詩歌創作，不會讓詩人有很高的地位和收入，所以，文學系出來，都不想做詩人，都不想去創作了！

除非你把那些某某體之類的炒作，算做火，否則，現代詩歌，就是一堆灰燼了！

所以，我的回答是，經典的傳統詩歌，會一直火下去，現代詩歌，死灰不能復燃，會一直沉寂下去！

詩詞不是火不火的問題，而是傳承，中國是詩之國度，所以，千萬別把詩詞與火不火相提並論。新詩可以寫，古典詩詞更應寫(只要堅持，水平高低是其次)。從來天下士，只在布衣中，換成今天的話就是: 原來高手在民間。

附拙作:

驀然耳畔雁聲來，轉首尋看正獨飛。

身在浮雲天遠闊，影留碧浪水逶迤。

憂心只為離群久，凝目惟期合聚時。

欲解延錦幽思意，春風百草色萋萋。

一一孤雁(閬水漁民)

碧水自東流，紅雲嶺上悠。

人聲驚鳥起，山影鋪江幽。

草木難知意，風煙寄所求。

遙看船盡處，多少力夫愁。

一一江行有感(94年作)

夢入廣寒宮，樓臺縹緲中。

嫦娥何酆酈，攜手共臨風。

一一《記夢》

鳥棲幽谷紅花邊，魚戲civilian水中天。

信是江山多美景，無人之處正堪眠。

一一題畫詩一首•幽谷

大概最近詩歌的小火，應該和詩詞大會有關。這是好事，國學經典再次引起人們對於審美的喚醒。低落不正常，火也不正常。所謂的唐詩宋詞也不一定在那個朝代非常火爆，我們只看到亮點，而往往忽略前面的鋪墊。文化源頭一直和人類的認知一同前行，匯聚成濤濤江河。我們所要問的問題就是，詩歌的本質是什麼?它最原始的形態是"詩"和"歌"的結合。抒發情感，可以歌詠。《詩經》裡的《伐檀》是勞動者借用勞作場景對生存困境的哀嘆和對嚴酷壓迫的控訴；《關雎》描寫愛情的美好；我們記住並傳播最為寬廣的大概就是"窈窕淑女君子好逑"，注意，很火的文字應該是普眾層面的，有炊煙的味道，有某種共性在群體裡的擴散。七八十年代出了舒婷北島等一大批優秀詩人，這和當時政治春天的復甦有關，壓在詩人心頭的痛覺終於有了發韌的機會。比如舒婷的《致橡樹》，北島的《墓誌銘》。我們發現，在變革的時代和歷史的拐彎處，往往也是文學詩潮的迸發期。朦朧詩時代的腳步已經遠去，接下來的所謂現代後現代的定位一直存在爭議。其實，時間是唯一無爭議的座標，任何武斷的定義式都是不可靠的。於是，投過現象看本質，最近的詩歌現象也就不足為怪。個體覺得僅為現象。當下激烈的生活環境導致內心的受力增大，經濟體系和文化失衡後，對於詩學的情感喚醒。但口水式，梨花體，段子手，一次性的消費式的消費文學，充斥紙媒和網路，造成深度霧霾和文藝錯覺。一個偉大時代，應該有時代擔當的大情緒，扛鼎之作；應該有對於生命，生活，等等終極體驗和思考，應該有引領正能量，鞭撻假醜惡的劍鋒直指。詩文合時而著，任何沒有意義的炒作和大眾心裡的過度消費都是曇花。對於現在熱鬧的各種詩歌比賽，仔細看，裡面詩學成分的多少令人堪憂。而更為重要的是，媚俗的導向和追捧尤其值得警惕。生命美好，所以才有詩之詠歎，宇宙浩渺，才有仰望之心。期望有深度，有溫度，有高度的文學作品，抵制虛空無聊泡沫的虛假文字，詩歌亦然。謝謝各位老師品讀，只是一家之言，難免偏頗。