這個問題適用於很多已婚的音樂創作者，結婚有時就是愛情的墳墓，而很多歌曲都在描寫愛情中的悲歡離合，婚後的幸福或是生活的瑣碎會讓創作者漸漸失去對細膩情感的敏銳嗅覺，也可說是已婚的生活讓人沒有了青春年少的肆意與天馬行空的暢想。年紀的增大，閱歷的豐富不見得一定能帶來創作上的豐收。太多歌手都是在年輕時才華綻放，30以後能量減弱。他們的音樂和他們的生活一樣，最終都會日趨平淡，而平淡平和的音樂，又往往不易激起大眾內心的共鳴。。。。就這樣

其實，周杰倫在《聽媽媽的話》這首歌中，已經明明白白地告訴我們，他從小到大，為了實現自己的夢想所付出的、常人無法想象的種種努力。從中我們也可以看出：周杰倫的成功，絕不是偶然的，它的背後，除了運氣之外，包含了多少的汗水、堅辛，還有無數的寂寞和孤獨。。。。。。

正是透過這樣的努力和堅持，加上有幸遇到吳宗憲這個伯樂，再加上在最對的時間，又遇到最對的寫詞人方文山，於是，中國音樂界中，詞、曲之間的最佳組合，便在華人音樂界隆重降生了一一這兩人的結合，絕不是1+1=2這麼簡單，這二人的結合，對華語音樂產生了劃時代的影響。

但最近這幾年，周杰倫，已沒有創作出以前那樣的經典歌曲，這也是大家有目共睹的。這種現象，基本上是大部分文人，特別是二三十歲年紀，就早早成名的文人的通病。這種文人在古今中外，不一而足，數不勝數。

周杰倫也逃脫不了這種宿命。這可能是真的他已江郎才盡，也可能是因為忙著經營婚姻、家庭等；又或許是和方文山的合作出了些狀況也未可知。總之，周杰倫比之從前，這幾年已沒多少經典歌曲問世，我以為這也是必然的，因為一個人的創作激情，也總是有限的吧。。。。。。

對於這個問題有幾個因素：1、一個人都能力是有限的，有吳宗憲，楊峻榮，方文山這些貴人，所謂1加1大於2。 2、時代變，流行在變，觀眾喜歡的欣賞的也在變，市場越大競爭就越大。 3、就是之前的作品太經典，很難在超越了，這估計也是他們的心病。

小時候吃過的野菜也比現在飯香，

小時候看西遊記後傳都覺得經典，

小時候聽兩隻蝴蝶都覺得好聽，

你小時候幹什麼都覺得好，現在做什麼都覺得沒有小時候有趣，

每個人都會有這樣的錯覺，你小時候隨便一個笑話就能逗得你很開心，現在呢？能逗你笑的只有段子了吧，心中還默唸這人是個sb。

不是現在的歌不經典，不要拿小時候的評判標準跟現在的評判標準比較。成長和見識容易，難的是不忘初心。

因為當年周杰倫的歌處在於少年時代，而少年少女時期特有的小煩惱啊，小憂傷、小背叛、小甜蜜、小清新，小心思。而周杰倫的歌就是專門治各種小情緒，暗戀的、甜蜜的、憂傷的、單純的、個性的。周杰倫的歌能分分鐘把我們的小心情引起了共鳴，那種年輕氣盛，害羞又喜歡耍酷，寫出來的歌更貼近少年少女的心境，讓我們聽起來就可以想象那種畫面。只是現在不一樣了吧，因為心境不一樣了，大家都忙著工作，忙著學習，忙著生活，也就找不到共鳴了。所以我覺得感覺不到那是因為心境不一樣了。

我個人以為，周杰倫在音樂領域內所創作的作品，可以說領先了同領域內大部分創作者十年，甚至更久。可以稱之為後現代主義藝術家。千禧年後，周杰倫爆紅，受眾主要為80後和一部分90後，從一開始的R&B和hip-hop曲風到後來的中國風，從《雙截棍》到《東風破》，從《七里香》到《青花瓷》。周杰倫無論編曲、填詞、演唱技法和對音樂以及流行的把握都遙遙走在時代前沿。也將我們那些年青澀的戀愛往事淋漓盡致的表達了出來。

而如今，那些年聽著周董歌曲的我們都已長大成人，周董也成了兩個孩子的父親。我們的品味在變，周董也在變。不管我們現在還聽不聽周杰倫的音樂，有一點是他們無法否認的，那就是:

周杰倫所開創的曲風，直到現在，依然沒過時。

我們多幸運，一起見證他創造的一個無與倫比的音樂時代。

周杰倫早期都走商業化路線，曲調朗朗上口，現在功成名就已經不需要迎合大眾口味了，周董現在是真正的在玩音樂，嘗試各種曲風和混搭，就是“我高興就好，你愛聽不聽”。

這個問題適用於很多已婚的音樂創作者，結婚有時就是愛情的墳墓，而很多歌曲都在描寫愛情中的悲歡離合，婚後的幸福或是生活的瑣碎會讓創作者漸漸失去對細膩情感的敏銳嗅覺，也可說是已婚的生活讓人沒有了青春年少的肆意與天馬行空的暢想。年紀的增大，閱歷的豐富不見得一定能帶來創作上的豐收。太多歌手都是在年輕時才華綻放，30以後能量減弱。他們的音樂和他們的生活一樣，最終都會日趨平淡，而平淡平和的音樂，又往往不易激起大眾內心的共鳴。。。。就這樣

其實，周杰倫在《聽媽媽的話》這首歌中，已經明明白白地告訴我們，他從小到大，為了實現自己的夢想所付出的、常人無法想象的種種努力。從中我們也可以看出：周杰倫的成功，絕不是偶然的，它的背後，除了運氣之外，包含了多少的汗水、堅辛，還有無數的寂寞和孤獨。。。。。。

正是透過這樣的努力和堅持，加上有幸遇到吳宗憲這個伯樂，再加上在最對的時間，又遇到最對的寫詞人方文山，於是，中國音樂界中，詞、曲之間的最佳組合，便在華人音樂界隆重降生了一一這兩人的結合，絕不是1+1=2這麼簡單，這二人的結合，對華語音樂產生了劃時代的影響。

但最近這幾年，周杰倫，已沒有創作出以前那樣的經典歌曲，這也是大家有目共睹的。這種現象，基本上是大部分文人，特別是二三十歲年紀，就早早成名的文人的通病。這種文人在古今中外，不一而足，數不勝數。

周杰倫也逃脫不了這種宿命。這可能是真的他已江郎才盡，也可能是因為忙著經營婚姻、家庭等；又或許是和方文山的合作出了些狀況也未可知。總之，周杰倫比之從前，這幾年已沒多少經典歌曲問世，我以為這也是必然的，因為一個人的創作激情，也總是有限的吧。。。。。。

對於這個問題有幾個因素：1、一個人都能力是有限的，有吳宗憲，楊峻榮，方文山這些貴人，所謂1加1大於2。 2、時代變，流行在變，觀眾喜歡的欣賞的也在變，市場越大競爭就越大。 3、就是之前的作品太經典，很難在超越了，這估計也是他們的心病。

小時候吃過的野菜也比現在飯香，

小時候看西遊記後傳都覺得經典，

小時候聽兩隻蝴蝶都覺得好聽，

你小時候幹什麼都覺得好，現在做什麼都覺得沒有小時候有趣，

每個人都會有這樣的錯覺，你小時候隨便一個笑話就能逗得你很開心，現在呢？能逗你笑的只有段子了吧，心中還默唸這人是個sb。

不是現在的歌不經典，不要拿小時候的評判標準跟現在的評判標準比較。成長和見識容易，難的是不忘初心。

因為當年周杰倫的歌處在於少年時代，而少年少女時期特有的小煩惱啊，小憂傷、小背叛、小甜蜜、小清新，小心思。而周杰倫的歌就是專門治各種小情緒，暗戀的、甜蜜的、憂傷的、單純的、個性的。周杰倫的歌能分分鐘把我們的小心情引起了共鳴，那種年輕氣盛，害羞又喜歡耍酷，寫出來的歌更貼近少年少女的心境，讓我們聽起來就可以想象那種畫面。只是現在不一樣了吧，因為心境不一樣了，大家都忙著工作，忙著學習，忙著生活，也就找不到共鳴了。所以我覺得感覺不到那是因為心境不一樣了。

我個人以為，周杰倫在音樂領域內所創作的作品，可以說領先了同領域內大部分創作者十年，甚至更久。可以稱之為後現代主義藝術家。千禧年後，周杰倫爆紅，受眾主要為80後和一部分90後，從一開始的R&B和hip-hop曲風到後來的中國風，從《雙截棍》到《東風破》，從《七里香》到《青花瓷》。周杰倫無論編曲、填詞、演唱技法和對音樂以及流行的把握都遙遙走在時代前沿。也將我們那些年青澀的戀愛往事淋漓盡致的表達了出來。

而如今，那些年聽著周董歌曲的我們都已長大成人，周董也成了兩個孩子的父親。我們的品味在變，周董也在變。不管我們現在還聽不聽周杰倫的音樂，有一點是他們無法否認的，那就是:

周杰倫所開創的曲風，直到現在，依然沒過時。

我們多幸運，一起見證他創造的一個無與倫比的音樂時代。

周杰倫早期都走商業化路線，曲調朗朗上口，現在功成名就已經不需要迎合大眾口味了，周董現在是真正的在玩音樂，嘗試各種曲風和混搭，就是“我高興就好，你愛聽不聽”。

而現在，周杰倫已經快40歲了，人到了這個年齡，精力體力和創造力都已經走下坡路了，無法再像從前那樣高產。

再一個，現在的年輕明星太多了，曲風也越來越多元化，觀眾們的注意力被分散，已經很難再像從前。把注意力都放在一個偶像身上。所以，就算周杰倫再寫經典的歌，觀眾們的感覺也不一樣了。