因為已經長大了，那時候看一集動畫片能開心一整天，有一天的談資，更有對下集滿滿的期待。那時候，動畫片沒有太多的選擇，雖然畫面粗糙了些，但是故事情節引人入勝。每天放學的時候，聚集到有黑白電視的小夥伴家裡，一起坐到炕頭，一起唱著片頭曲還有片尾曲，一點點的預告片都能爭論小半天，是何等的快樂，是何等的熱鬧。但是現在回過去再看時，物是人非，沒有了那份快樂，只有心中滿滿的酸澀，也就沒有看下去的慾望。曾經的小夥伴們，你們還好嗎？有空咱們一起看看動漫唄！

最近聽說《中華小當家》要開始翻拍了，不知道是把小時候看的重新制作，還是接著阿飛打後面的暗黑料理界。

動畫翻拍，之前有《大頭兒子和小頭爸爸》，總覺得重新拍的很難看，明明小時候看真的很好看的，我覺得有兩個原因：

1.是裡面整體的配音演員全都換了一遍，聽不到老朋友的聲音，卻長著老朋友的臉這種感覺非常的難受。

2.現在中國產動漫全都向3D看齊，製作難度相對來說沒有2D那麼複雜，總覺得那些打著3D口號的動畫全是在消費之前2D動畫留下的口碑。

透過圖片可以看到，3D的感覺沒有靈魂，非常的死板……

要回答這個問題很簡單，打個比方：小時候看朱自清的父親背影，覺得那就是一篇描寫父親送自己去火車站的散文；等到了高中再讀背影的時候，內心就變得沉重；再等到大學的時候讀父親的背影，會如梗在喉，淚水會不爭氣的流出來；最後等你變成人父，再去讀背影的時候，你就會覺得當個父親真的不容易，以及作為一個男人必須要肩負起的責任。

同樣動畫不管重製與否，動畫內容還是不變的，變得只是觀看動畫的你對動畫的理解而已！小時候看葫蘆娃，覺得那就是七個葫蘆娃打敗蛇精救出爺爺的劇情。等長大再看的時候，就看懂了原來製片人的真實用意：每個人都有缺點，只要抓住人性的弱點，就沒有攻不破的牆，蛇精就是根據每個葫蘆娃的弱點，對症下藥，抓住一個又一個葫蘆娃。

小時候會被灌籃高手的劇情所吸引，長大以後再次觀看，就會有一種拿起球，換上球衣球鞋，約上球友去球場揮汗如雨一番。

不變的是動畫，變得是觀看動畫的你對動畫片的理解！

是因為現在人們的生活變好了，觀念自然而然的就隨之變化了，那些古老的畫質，由於太久沒有看，而且還一直接受者現在高畫質畫質，回首一看，那些就理所當然的變了。

我想題主是不是對重置版有什麼誤解，重置版的畫質變好，如果對劇情沒有變動，則會提升觀感體驗。同時也可以增加情懷。即使在重置的過程中對劇情進行改動，但是改的好，也照樣延續佳作神話。

|完全重置能延續情懷

如果原先該作品就是神作，到現在推出了重置版，不僅能夠續一波情懷，而且還有可能根據市場的反響率再出續集。比如龍珠，幾年前出了數碼重置版《龍珠改》，讓老龍珠粉們能夠在高畫質的視覺體驗下再欣賞一把，感覺自己又變回年輕了，同時現在出的龍珠超就是對經典的延續，雖然龍珠超的評價褒貶不一，但的來說龍珠這個大IP即使到現在也仍受歡迎。

|對經典的改編也會錦上添花

之前的動漫在劇情上也並不一定完美，為了改掉原有的瑕疵，使它更符合先進大眾的審美，反而能夠讓舊作煥發第二春。1月新番《多羅羅》在人物造型、音樂製作、劇情發展都做了比較大的改動，而改動之後的畫風更符合現代審美、音樂既有現代感而又含劇情時代的韻味，這些改動不僅讓我們能夠欣賞“新”的動漫，而且透過前後對比，提升動漫的價值。

比如在舊版中的多羅多原先是依靠心靈感應來進行對話，新版中改為直到找回聲帶才能說話，這一小的改動更加的真實，接地氣。

|有些改動則毀原著

正如很多中國產的經典動畫片，由於前作比較熱，而為了熱度想撈一筆，製作出的新版既傷眼睛，也毀情懷，如果存粹是為了撈錢，忽於投入心血，反而是畫蛇添足，影響觀看者的心情。

總之當我們再看看翻拍的作品而感覺不一樣，不一定是觀眾的原因，動畫的素質是否降低也是主要因素之一。辣眼睛的重置動漫還是不要製作了，白瞎了製作的經費。

動漫沒變，是我們在逐漸成長了，同一個動漫，在不同時候看，感受到的意義都是不一樣的，小時候喜歡的東西，現在不一定還是喜歡，人們總是在不經意間成為自己最討厭的那種人

還有就是很多動漫其實不適合出重製版的，看舊番的人，看的本來就不是畫面，而是劇情與情懷

根本無法想象棋魂，灌籃高手，聰明的一休這些老番的重製版，可能更多人還是會選擇看舊版吧

而且重製版會改動一些劇情，可能會把我們當初所喜歡的劇情砍掉，所以並不是所有重製版都是好的重製版，新的重製版會有新的觀眾，新的粉絲，動漫不會因為我們而改變，改變的只有我們自己。