好的人像攝影精髓在於把控“情緒”，透過把控人物的情緒來提煉整個畫面的渲染力，熟悉去調動人物的情緒來傳達攝影師的內心想法。

如婚紗攝影，幸福是主旋律。以什麼方式在表達幸福的，這就是以屬於幸福的情緒來渲染，微笑、擁抱、輕吻、牽手。

總而言之，有情緒的人像攝影才能得到閱讀者的共鳴。

多蘿西婭·蘭格在《移民母親》裡說：“照相機是一個教具，教給人們在沒有相機時如何看世界”

人像攝影作品首先應該要精緻而又富有情感，不是甜水般僅僅抓拍人物所呈現的外形美，照相是忠於眼睛所見的鏡頭完整記錄，人像攝影的根本精髓是捕捉人物肖像的一顰一笑細微神情背後，真實內心世界的呈現。肖像的內心情感是人像攝影的靈魂，也可稱之為精髓，就好比數百年來人們圍繞義大利十六世紀達芬奇的《蒙娜麗莎》的微笑不斷揣測人物背後的故事。

攝影師就是靈魂的挖掘（或塑造）者，攝影師能從自己的作品中清晰傳達了想要表達的人物內心與情感，作品引發觀者思想上的漣漪。另外，行深一步：好的人像攝影作品也應該是攝影師內心世界的外化表現。任何一種表達，都是基於攝影師對生活的感受。不管表達的內容是什麼，只要能讓觀眾感受到攝影師的世界，用照片拉近雙方的距離，作品就成功了。

不停的學習不停的拍，不停的思考不停的感悟，我們有理由堅信每張成功的照片背後都有著說不完的故事，那是我們看過的書，走過的路，愛過的人，它們或深或淺地在我的記憶裡留下烙痕，或苦澀或甜蜜，深情彌久不散。

肖像攝影不同於人像攝影，人像攝影可以是雙主題，人物是主題，背景的特色建築，或者花草樹木等都可以當做付主題，拍攝時人物的位置確定後透過改變拍攝角度，和用光方向等拍攝基本要素的合理搭配，可以更好的襯托主題，相對於肖像攝影來說，比較容易拍出傳神的人像照。而肖像則不同，肖像只有人物一個主題，肖像通常都會把背景處理的相當程度的模糊，或者乾脆就用一種或幾種簡單的色彩作為背景，因此，人物的表情就顯得尤其重要，所以說，拍攝肖像的精髓我認為是人物本身表現出來的氣質眼神+角度。

肖像攝影的精髓是什麼？

要拍攝一張好的肖像作品，關鍵要做到＂神形兼備＂。拍攝肖像要拍好形象，更關健要抓取被攝物件的神態。有形更要有神。這樣才能吸引觀眾，產生精神上的交流。

＂神形兼備＂，神是關健。肖像傳神首先是透過眼睛。常說眼睛是心靈的視窗。可見眼對傳神的作用。其次，嘴，也很重要。所謂:嘴臉嘴臉。嘴能反映被攝物件的喜怒哀樂、嗔、傲慢……其他，手勢，飾物等因素的影響就不展開了。

所以，肖像攝影的精髓。在＂神形兼備＂的基礎上。要抓住＂神＂這一精髓。

(圖例攝影:衛星)

如果說肖像攝影的精髓，那麼可以從兩方面來說說，一是最基本的就是攝影者的攝影技術、藝術修養以及溝通能力，沒有技術，再好的物件也不可能被拍好，沒有藝術修養，那麼就無法創造藝術，同時若果不能與拍攝物件有著良好的溝通，開啟心扉，暢所欲言，那麼你就無法洞察物件的內心世界，也就無法去完美的表現物件所對應的性格、心理及身份特徵。另一方面就是必須有良好的觀察力，敏銳的捕捉物件神韻的能力，按我的理解，刻畫肖像的關鍵是對其形體動態，習慣舉止的捕捉，而最關鍵的精髓就在於其眼神，我們都知道蒙娜麗莎之所以被世人所推崇，就在於她眼神的魅力，這個眼神決定了蒙娜麗莎的全部，所以善於觀察和敏銳的去捕捉對方的眼神，並加以刻畫，展示其魅力，這可能就是拍攝者最為重要的一點，我們可以從任何一幅成功的肖像照片裡就能感受到，不同的眼神在帶給我們不同的資訊時，也給我們的視覺帶來強烈的衝擊，從而震撼著或感染著我們的內心，並打動每個欣賞者。以上回答是不是對於肖像拍攝的精髓的全部理解，我不知道，但個人以為做到這些，那麼你拍的肖像照片，一定不同凡響。