婉約派代表人物：李清照、柳永等。

豪放派VS婉約派

一般認為宋詞流派主要分為豪放派和婉約派。

亂石穿空，驚濤拍岸，捲起千堆雪，江山如畫，一時多少豪傑。——蘇軾 《念奴嬌•赤壁懷古》

何處望神州，滿眼風光北固樓，千古興亡多少事？悠悠，不盡長江滾滾流。——辛棄疾 《南鄉子•登京口北固亭有懷》

婉約派則用詞婉轉，清新綺麗，題材也多是閨怨相思，傷春悲秋的女兒情懷。婉約派詞人有很多，我們著重瞭解以下幾位比較有代表性的人物。

易安居士李清照

李清照是有名的才女，也是婉約派最主要的代表人物。李清照早期生活優越，詞作多寫愛情、相思，金兵南下中原，李清照舉家逃難。後來其丈夫趙明誠死後，李清照更是一個人漂泊異鄉，遭遇悲劇。她後期的詞作多寫對中原的懷念，對自身遭遇的悲嘆，所以藝術水平也更高。

尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他，晚來風急？雁過也，正傷心，卻是舊時相識。——李清照 《聲聲慢》

仕途無望的柳永常常流連於煙花柳巷，天天與青樓女子在一起，為她們寫了很多讓人動容詞作。據說，柳永死後，更是三千歌妓湊錢將其安葬，實在是讓人感嘆不已！

另外，秦觀、晏殊、周邦彥等也都屬於婉約派的代表人物。

根據風格，後世很多人把“詞”分為豪放和婉約兩種。

但是要知道的是，這兩種類別是極不對等的，豪放詞的數量要遠遠少於婉約詞。

一提到蘇軾、辛棄疾就會想到豪放詞，但就是這兩位詞人的作品來看，豪放詞佔他們所有詞作的比例還不足十分之一。

就是因為這種詞數量太少，一寫出來和大環境不一樣，自然就引人關注。

而婉約詞的數量極多，這也就意味著出色的詞人要比豪放派更多。不像豪放詞派還能找到有限的幾個代表，婉約詞根本就找不到某一個或者少量幾個能代表整個詞壇的作家。

所以，我們只能說有這麼幾個人對於“婉約詞”的發展起到了很關鍵的作用，但也不能說他們就代表了婉約詞派。

第一位詞人是“李煜”，抬高了“詞”創作的門檻

王國維曾經提出過這樣一個觀點：

詞至李後主，變伶工之詞為士大夫之詞。

李後主就是李煜，是說從李煜開始，“詞”這一文體終於開始可以以“士大夫”的視角來寫了。

我們需要知道之前的“詞”是如何寫的。

“詞”這一文體到底起源於何時，到現在也爭論不休，但可以確定的其是唐代已經出現了部分小令一類的作品，其實只是“詩”的變體，還不是真正意義上的“詞”。

諸如白居易《憶江南》系列，其實也是更像“詩”，而不像“詞”。至於相傳出自李白之手的《菩薩蠻》、《憶秦娥》等作品，至今也是懸案，不像是唐人的創作。

就是因為在李煜之前的詞作因為多是歌姬在宴飲場合演唱，貴族宴饗，勾欄瓦肆，整個社會都有傳唱。

所以這些詞基本上都是以女子口吻來寫的，即使是出自著名文人之手，也是把自己假想成一位女子，然後進行創作。

也就是說，這個時候的“詞”其實是以女子口吻進行的獨白。

這種情況在李煜生活的年代依然如此，就像其父中主李璟的詞作也是如此：

夜裡夢迴雞塞遠，小樓吹徹玉笙寒。

所站的立場還是閨中女子思念良人，借女子口吻來傳情。

毋庸諱言，這樣的詞作格調是不高的，就像李璟和馮延巳開玩笑的時候說的：“‘風乍起，吹皺一池春水’，干卿何事？”

寫的內容再美，其實也逃不開女子思念、閨怨等等小題材，其中只有情感，而沒有情懷。

但是，從李煜開始，因為經歷過亡國之痛，人生有了鮮明的對比，也有了無限的感慨。

李煜寫詞開始用自己的口吻來寫，站在一個士大夫的角度，對自己情感進行了表述，這就蘊藏了情懷在其中。

男子用女子的口吻來寫詞，終究是隔了一層；如今男子以自己的口吻來寫自己的故事，無論在表述上還是在情感上自然就更為真實、動人了。

而因為其中蘊藏著士大夫的情懷，不再僅僅是一些個人化的情感，也使得“詞”這一文體終於有了一些較為實際的現實功用。

這就是“變伶工之詞”為“士大夫之詞”的含義，提高了“詞”創作的門檻，也抬升了“詞”這一文體的地位。

雖然後世文人寫詞，有很多都是走了這一路線，並且有些詞人不見得不如李煜，但不能否定的是，李煜是那位第一個“吃螃蟹”的人。

第二位詞人是“柳永”，代表著婉約詞在通俗領域中的成就

雖然柳永在今天很出名，但其作品在當時其實是不太被人看得起的，其中最鄙視他的就是晏殊和蘇軾等人。

倒不是說他詞寫得不好，相反，這些人也認同柳永的創作能力和寫作技巧，但是不滿意於他詞的格調。

柳永科舉不第，雖然一時吹牛，寫過什麼“忍把浮名，換了淺斟低唱”這樣的牢騷，但是他內心還是非常想做官的。

於是就去找了當時的朝廷重臣晏殊，沒成想晏殊當面對他進行了一番“教訓”。

晏殊故意問柳永是否寫詞，柳永說他和晏殊一樣，都喜歡寫詞。

但是晏殊說，他雖然也寫詞，但是絕對不屑於寫柳永那些兒女情長的生活瑣事，如此格調極為不雅緻。

無獨有偶，秦觀曾經把自己的作品給他的老師蘇軾看，蘇軾開玩笑地講，幾天沒見秦觀寫詞是越來越像柳永了。秦觀一聽急了，連忙表示，雖然自己沒什麼能耐，但還不至於墮落到學習柳永的程度。

其實這些傳統的士人之所以看不起柳永，就是因為他的詞包含了太多下層社會的煙火氣。

我們知道這樣一句話：

凡有井水處，皆能歌柳詞。

從中也能知道，柳永的詞雖然傳播範圍極廣，但也是以在下層社會流傳居多。他給很多歌姬寫詞，寫她們的生活遭際，寫她們的情感幽怨，所以傳唱極廣。

但是，這樣的詞其實是將李煜提升的門檻重新拉回來一段距離，贏了人氣，但輸了格調。

但不可否認的是，柳永對於小詞的創作是有突破性進展的，他的創作技巧極高，這也是被蘇軾等人所欽佩的。

而因為流傳範圍的廣泛，柳永使得“詞”這一文體在整個底層社會立住了腳跟，之前那些“伶工”所作的粗糙詞作在之後已經沒有了市場。

那麼從這一意義上來說，柳永對於“詞”這一文體整體質量的提升是功不可沒的。

第三位詞人是“周邦彥”，婉約詞派中有舉足輕重的地位

如果說李煜和柳永很多人還認識，這個“周邦彥”估計很多人就不知道是何方神聖了。

詞的創作有過一次根本性的變化，和周邦彥有關。

那就是：

周邦彥之前，按譜填詞；之後，按周邦彥詞作來填詞。

這句話的分量可見一斑了。

寫詞和寫詩其實挺像的，都需要注重格律、平仄等等，雖然沒有詩那麼嚴格，但也絕不容易。所以會有一些“詞譜”，哪一個詞牌名下有幾種變化，每一個字是平還是仄，每一句詞要有多少字，這些都有嚴格規定。

最初詞人就是按照這些詞譜來寫詞的，除了像蘇軾這種不通音律的作家，以寫詩的手法寫詞之外，大家都是按照這些“詞譜”來寫詞的。

但是，自從北宋末期周邦彥的詞作問世之後，大家都開始自覺地進行模仿，按照他的詞作來寫詞了。

周邦彥這個人不簡單，他的本職就在大晟府工作，本身就是樂官，這才是真正的“奉旨填詞”的人。

所以對於音律、情致等等方面都是超一流的人士，不僅詞作標準，意境柔美，情致高雅，更是自己度曲創作。

很多詞牌名都是出自周邦彥之手。

如果對詞有一定了解的人就應該知道，周邦彥的詞被稱作“清真詞”，就是因為他字美成，號“清真居士”，而他的詞集就是《片玉集》。

這些字眼在整個詞壇上是大名鼎鼎的，研究詞的人或者詞的愛好者不可能沒有聽說過，否則真的可以說是門外漢。

周邦彥的詞很多人都讀過，比如那句“水面清圓，一一風荷舉”就是他的佳句。

其實柳永這些作家還是有很多短板的，比如柳永不會寫慢詞，多以小令筆法創作，所以詞意多有斷續；蘇軾不通音律，詞作不合格律，這是沒有辦法進行演唱的，也被李清照等人所鄙夷。

而周邦彥是個全才，無論是小令、小詞還是長調、慢詞，在他筆下都是信手拈來，每一種體裁都極為出色。不僅如此，在他的作品中，既有高雅的廟堂情致，也有俚趣的民間俗話，但都渾然天成，不事雕琢。

可以說周邦彥“清真詞”的問世，實際上是完善了“詞”這一文體最終的格式、情感規則，讓寫詞不再成為呆板地按譜填詞，而是讓構成“詞”的文字真正有了靈魂。

這三位雖然在婉約詞上的造詣屬於第一梯隊，但也並不是說後世或者當時就沒有人和他們比肩了，只是在“詞”這一文體的發展上來說，這三位的影響是非常深遠的。

未來在黑夜隱匿，於此靜待曉光。

在文學史上，中國的詩詞評論家向來會以風格流派劃分作家型別、批評作家作品，對於宋詞，後世一般將詞劃分為兩個派別——豪放派和婉約派。清代王士禎在《花草蒙拾》曰：“張南湖論詞派有二，一曰婉約，二曰豪放。僕謂婉約以易安為宗，豪放為幼安稱首”。同時，沈曾植也曾在《菌閣瑣談》中肯定王士禎的說法，他說：“易安為婉約主，幼安為豪放主”，其中，易安是李清照，幼安是辛棄疾。由此可見，對於婉約派的代表，世人多肯定為李清照，本文認為，詩詞評論家將李清照視為婉約詞派代表人物，與李清照在繼承前代婉約詞人的基礎上，使詞的抒情更深厚、疏密得當、雅俗相兼密切相關。

巾幗女詞人李清照超越“男子做閨音”凝聚家國之情

中國的詞體在進入晚唐五代以後，經過文士的加工改造日趨成熟，又經過“花間鼻祖”溫庭筠和南唐後主李煜的強化，確立了以柔情婉麗為主的詞體風格。北宋以來，經過歐陽修、晏殊、柳永等人的繼承與發展，詞更加註重抒情性，表達傷春離別之情，展示男女相思之愁，含蓄表達內心情感，在政治氛圍濃厚的北宋，這一文學樣式被視為正統文學，被文人士子所津津樂道。而蘇軾卻提出詞“自成一家”的主張，將傳統表現女性化的柔情之詞擴充套件為男性化的豪放之詞，開拓詞的意境和功能，被稱為“別格”、“詞的變體”。

李清照生活在南北宋交替之際，作為一位女性，她嚴格遵守詞本身的婉約之風，衝破蘇軾的“自是一家”主張，提出 詞“別是一家”的創作主張。李清照在詞中談國事、抒豪情，而詞句中卻盡是寫纖細、感傷的相思別離，將愛國之情和個人遭遇融為一體，在家破人亡的個人愁苦之中，寄託北宋的淪陷之痛，突破了“男子做閨音”、“男兒展抱負”的詞人性別之分，展示了巾幗女詞人的深厚情感。如李清照在《鳳凰臺上憶吹簫》中寫道：

香冷金猊，被翻紅浪，起來慵自梳頭。任寶奩塵滿，日上簾鉤。生怕離懷別苦，多少事、欲說還休。新來瘦，非幹病酒，不是悲秋。

休休，這回去也，千萬遍《陽關》，也則難留。念武陵人遠，煙鎖秦樓。惟有樓前流水，應念我、終日凝眸。凝眸處，從今又添，一段新愁。

這首詞中，李清照用極為細膩的筆法，描寫銅爐裡的薰香、亂糟糟的棉被、蓬鬆未理的頭髮、落滿灰塵的化妝盒、人去樓空的孤獨寂寞。詞人閨閣中感嘆自己害怕想起離別之苦、無人傾訴之痛，只能日漸消瘦、平添新愁。“閒”、“恨”、“欲”、“瘦”、“愁”五個字勾勒出李清照在丈夫去世、國家衰落後寢食難安的生活狀態。一句“休休，這回去也”，勸自己說“算了吧，不要再想了！”無奈的表達內心只能獨自承擔愁苦，無法排解的哽咽之狀躍然紙上。李清照身坐閨閣，心懷國家，稱得上是“巾幗中的女詞人之最”。

李清照在婉約詞風中，雖與辛詞中慷慨激昂的愛國之情不同，但卻均展示家國之情，更確切的說，李清照運用宋詞本身的柔美淋漓盡致地展示國家命運，被清人周頤在《蕙風詞話》中評價為：“易安筆情濃至，意境較忱薄，下開南宋風氣”，奠定了南宋詞人陸游、辛棄疾、張孝祥、陳亮等愛國詞人的豪情之風。

易安詞創新前代詞風，善修辭多委婉，疏密得當，渾然天成

婉約詞主張曲折委婉，以白描、鋪敘的描寫手法，將所見之物、所感之情含蓄的表達出來，強調“清疏密麗”。所謂“清疏”是指組織形象、寫景用典較為清淡，但抒情之語較多；而“密麗”是指組織形象豐富，寫景敘事用典較多，辭藻比較華麗。

縱觀宋朝的詞作家，可以看到秦觀詞中“多少蓬萊舊事，空回首、煙靄紛紛”中用典敘事的密麗之狀；也可以看到柳永詞中“重湖疊巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花”的清疏之意，婉約詞人在這二者之間，多難以均衡，而李清照卻吸收前人的創作方式，效仿周邦彥的“疏密渾化”，注重疏密得當，將寫景敘事抒情融為一體，用白描、感嘆、反問、比喻等修辭表達婉約之風。如李清照的《醉花陰》中寫道：

薄霧濃雲愁永晝，瑞腦銷金獸。佳節又重陽，玉枕紗廚，半夜涼初透。 東籬把酒黃昏後，有暗香盈袖。莫道不銷魂，簾卷西風，人比黃花瘦。

李清照作此詞時，正值趙明誠到異地做官，二人新婚不久就分割兩地，李清照在思念之餘，開始寫信給趙明誠，信中就是這首《醉花陰》。李清照上闕描寫自然之景，有云有霧卻寄託著內心的愁思之意，轉向閨房中的香爐散發著裊裊炊煙，才發覺今天是重陽節，於是愁思之情疊加起來，讓這份思緒更加沉重了。下闋寫賞菊情景，看著菊花盛開，菊香滿園，立在黃昏中的自己被這秋風吹拂，直把“人擬作菊花”，道一句“人比黃花瘦”，激起人心情思的跌宕。李清照全詞未表露出內心的愁苦，只是借景抒情，寓情於景，含蓄委婉地表達相思成疾之狀。

李清照善於將小女生的情思寄託於自然之中，又用各種修辭手法具體形象地暗含其情，不僅有“花自飄零水自流，一處相思，兩處閒愁”的婉言曲折，也有“知否知否，應是綠肥紅瘦”的率真直敘，被清人沈謙在《填詞雜說》中評價李清照道：“男中李後主，女中李易安，極是當行本色”，來稱讚李清照毫無掩飾的直抒胸臆與不加雕琢的白描手法，表達內心真摯動人的情感。

而李清照一方面吸收了柳永詞中的通俗口語，又借鑑了周邦彥詞中的典雅富麗，將平常簡練的生活化語言精確的展現內心情感的微妙複雜心理，創造了清婉秀逸的詞境，被鄒祗謨在《遠志齋詞衷》評價為“用淺俗之語，發清新之思”，指出李清照詞的雅俗相兼，這在李清照的詞中也多有表現，如在《一剪梅》中寫道：

紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。

花自飄零水自流，一種相思，兩處閒愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。

李清照用“池中紅藕”、“秋色香殘”、“獨上蘭舟”來渲染一種秋日的悲涼，一句“雲中誰寄錦書來”口語化的表現作者的相思之情，緊接著用“花自飄零水自流”來表含蓄典雅的表達年華易逝的感慨，又用“一”、“兩”對比，通俗微妙的展現豐富情感的變化，“才下眉頭，卻上心頭”八個字便精妙傳達出易安心理的曲折，可謂是“精秀特絕，真不食人間煙火者”。

李清照作詞語言精妙清亮，風韻天然，獨具特色，她將通俗化的語言提煉鍛造，就成了“天然渾合”的詞句，不管是“人比黃花瘦”、“綠肥紅瘦”、“怎一個愁字了得”，還是“尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚”均是將自然之景與自身之情化為一體，雅俗相兼、格律相協、俗而不鄙地表露婉約之風。

婉約派詞人也有很多，我只舉四個詞人及代表作，這四個人各有千秋，極具代表。

一、李清照。可以說是千古出一人，唯一一位作詞水平古人無出其右，來者不可比肩的其傑出女詞人。許多名篇朗朗上口、膾炙人口。如武陵春中“物是人非事事休，欲語淚先流。問說雙溪春尚好，也擬泛輕舟。只恐雙溪蚱蜢舟，載不動許多愁”。還有“爭渡爭渡，驚起一灘鷗鷺”。“至今思項羽，不肯過江東”等。最具她女兒性情的詞作且她的詞作水平達到爐火純青時作品，我認為是《一剪梅.月滿西樓》

紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓。

花自飄零水自流，一種相思，兩處閒愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。

紅酥手，黃藤酒，滿城春色宮牆柳。東風惡，歡情薄。一懷愁緒，幾年離索，錯，錯，錯。

春如舊，人空瘦，淚痕紅浥鮫綃透。桃花落，閒池閣。山盟雖在，錦書難託，莫，莫，莫。

寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？

長相思.折花枝

折花枝，恨花枝，準擬花開人共卮，開時人去時。

怕相思，已相思，輪到相思沒處辭，眉間露一絲。

柳永和秦觀嘍。

柳永對詞的貢獻非常大，他努力把詞規範起來，比如創作慢詞，直接從根本上把小令打敗了。而且柳永自創了很多詞調，直接把詞的體制弄了個齊全，令、引、近、慢、單調、雙調、三疊、四疊等長調短令，形式上完全足夠了。

這當然也給了規範。

最主要的，柳永的題材，都是風月、青樓、愛情等等。比較柔婉。隨便拿一首看看——

寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟du催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？

多情啊，離別啊，留戀啊，又是執手相看，又是淚眼朦朧，反正捨不得走。

其實秦觀李清照都差不多，題材多是這些，李清照天天愁思，她是女子，更細膩。

柳永和秦觀是男子，也是如此。秦觀的，天天找人，還說的很漂亮——

柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路！兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。

這要是不婉約，天下沒婉約的了。比李清照還婉約。

關鍵是人家寫的好。

到了蘇東坡，才徹底打破格局，辛棄疾跟進，詞風變了。

因為變詞風很難。

從歐陽修開始，詞就還是那樣子，總是兒女情長，蝴蝶姑娘，歐陽修啟發了李清照的那首詞——

庭院深深深幾許，楊柳堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍遊冶處，樓高不見章臺路。雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去。

嗐，這簡直是有相思病。寫的是好，但是很柔媚，很惆悵。歐陽修要庭院深深深幾許，李清照就敢悽悽慘慘慼戚。

大家都很鬱悶的，不太高興。向來如此。

實際上蘇軾辛棄疾也有柔媚婉約的時候，舉個例子，蘇軾的《蝶戀花》——

花褪殘紅青杏小。燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少。天涯何處無芳草。 牆裡鞦韆牆外道。牆外行人，牆裡佳人笑。笑漸不聞聲漸悄。多情卻被無情惱。

這不夠婉約？

但蘇軾的婉約裡，有很多清新的地方。

另外一首著名的《江城子》，何止婉約？簡直就是悽婉——

十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。千里孤墳，無處話淒涼。縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。 夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。相顧無言，惟有淚千行。料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。

詞人都是多變的，婉約的也可以豪放，豪放的也可以婉約。但畢竟只有蘇東坡辛棄疾敢大吼大叫，豪氣沖天。

婉約派與豪放派

宋詞流派名。當代研究者一般認為，宋詞分為婉約派與豪放派兩大流派。

婉約派，上承晚唐五代綺麗詞風，多寫男女豔情、離愁別緒、個人遭際；形式上講求音律，遣詞造意宛轉曲折，含蓄蘊藉。宋代詞人多屬此派，而風格各異，或清疏峻潔，或和婉明麗，或清新悽怨，或典麗精工，或宻實險澀，未可一概而論。其代表作家，北宋有晏殊、歐陽修、柳永、秦觀、李清照、周邦彥，南宋有姜夔、史達祖、吳文英、周宻、張炎、王沂孫等。此派歷來影響極大。前人論詞，多奉婉約詞為正宗。

豪放派，以蘇軾為鼻祖。北宋中期，蘇軾突破“詞為豔科”的藩籬，凡懷古、感舊、抒志、詠史、寫景、記遊、說理、贈別等內容，皆舉入詞，又不拘束於聲律，意境清新高遠，風格豪邁奔放，遂開創豪放一派。宋室南渡之後，民族危亡，詞人多宗奉蘇軾，以豪放之詞抒寫悲憤激昂之情。至辛棄疾卓然特起，繼承發揚蘇詞傳統，進一步擴大詞的題材，以抒發愛國情懷，悲歌慷慨，意境雄奇闊大，風格沉鬱悲涼。此派歷來“蘇辛”並稱，其他重要作家有葉夢得、張元千、張孝祥、陸游、陳亮、劉過、劉克莊、劉辰翁等。

豪放派和婉約派是對宋代詩人（詞曲賦都是詩）的粗略劃分。是以詩歌風格，氣勢，內容，境界來劃分的。

一般講，豪放派詩人風格粗獷，飄逸，脫俗，氣勢恢巨集，大氣，曠達。內容家國江山，建功立業，壯志幹雲。境界高遠，目光前瞻，胸襟壯闊，抒大我之情。代表詩人有蘇辛，黃庭堅，：張耜，秦觀（雙料貨）佛印和尚等。李煜，李璟是南唐皇帝。

而婉約派風格纖麗，纏綿，細膩，典雅，溫婉。氣勢陰沉，擾鬱，哀傷，悽清。內容花草煙雲，痴男怨女，聚散離合，失夫失妻，紅顏淚血。境界抒小我之憂之痛之盼之怨之哀之愁。

代表詩人柳三變，秦少游，吳文英，李清照，溫庭筠，姜白石等。

要指出的是：兩派詩人也有豪放及婉約之作。

辛棄疾的田園風光小令寫得十分美妙。李易安的豪放詞不輸男兒。

另外，宋代詩人並來自已劃分派別，均是後世文評家們寫作文學史時的劃分。

近代以王國維的《人間辭話》為很高標準。

婉約詞人太多太多，豪放除了蘇辛等幾位，其餘寫詞人大多寫的是婉約詞。雖說蘇辛是豪放代表，但二位的婉約詞甚至不遜於柳永、李清照等人。

婉約有四大旗幟，分別是：“情長”柳永；“閨語”李清照；“別恨”晏殊；“愁宗”李煜。

現在就來說說這四位的詞人吧。

柳永

北宋著名詞人，婉約派最具代表性的人物。漢族，崇安（今福建武夷山）人，原名三變，字景莊，後改名永，字耆卿，排行第七，又稱柳七。

宋仁宗朝進士，官至屯田員外郎，故世稱柳屯田。他自稱“奉旨填詞柳三變”，以畢生精力作詞，並以“白衣卿相”自詡。

其詞多描繪城市風光和歌妓生活，尤長於抒寫羈旅行役之情，創作慢詞獨多。鋪敘刻畫，情景交融，語言通俗，音律諧婉，在當時流傳極其廣泛，人稱“凡有井水飲處，皆能歌柳詞”，對宋詞的發展有重大影響。

李清照

李清照，山東省濟南章丘人，號易安居士。宋代女詞人，婉約詞派代表，有“千古第一才女”之稱。

早期生活優裕，與夫趙明誠共同致力於書畫金石的蒐集整理。金兵入據中原時，流寓南方，境遇孤苦。所作詞，前期多寫其悠閒生活，後期多悲嘆身世，情調感傷。形式上善用白描手法，自闢途徑，語言清麗。

論詞強調協律，崇尚典雅，提出詞“別是一家”之說，反對以作詩文之法作詞。能詩，留存不多，部分篇章感時詠史，情辭慷慨，與其詞風不同。有《易安居士文集》《易安詞》，已散佚。後人有《漱玉詞》輯本。今有《李清照集校注》。

晏殊

晏殊，字同叔，撫州臨川（今南昌進賢）人。北宋著名文學家、政治家。

生於宋太宗淳化二年（991），十四歲以神童入試，賜進士出身，命為祕書省正字，官至右諫議大夫、集賢殿學士、同平章事兼樞密使、禮部刑部尚書、觀文殿大學士知永興軍、兵部尚書，封臨淄公，諡號元獻，世稱晏元獻。

晏殊以詞著於文壇，尤擅小令，風格含蓄婉麗，與其子晏幾道，被稱為“大晏”和“小晏”，又與歐陽修並稱“晏歐”；亦工詩善文，原有集，已散佚。存世有《珠玉詞》、《晏元獻遺文》、《類要》殘本。

李煜

李煜，五代十國時南唐國君，961年·975年在位，字重光，初名從嘉，號鍾隱、蓮峰居士，彭城（今江蘇徐州）人。

南唐元宗李璟第六子，於宋建隆二年（961年）繼位，史稱李後主。

開寶八年，宋軍破南唐都城，李煜降宋，被俘至汴京，封為右千牛衛上將軍、違命侯。

後因作感懷故國的名詞《虞美人》而被宋太宗毒死。李煜雖不通政治，但其藝術才華卻非凡。

精書法，善繪畫，通音律，詩和文均有一定造詣，尤以詞的成就最高。千古傑作《虞美人》、《浪淘沙》、《烏夜啼》等詞。在政治上失敗的李煜，卻在詞壇上留下了不朽的篇章，被稱為“千古詞帝”。

蘇辛也是婉約派高手，蘇軾小軒窗，正梳妝。辛棄疾眾裡尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。李清照也是豪放派高手，生當做人傑，死亦為鬼雄。

我們都知道宋詞從詞風上分豪放派與婉約派，豪放派以北宋蘇軾和南宋辛棄疾為代表。

婉約派以誰為代表呢？柳永婉約派男派代表，楊柳岸，曉風殘月。李清照婉約派女派代表，尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚。