設計中抄襲和借鑑太多了，簡單直接講，抄襲產品設計出來後，產品沒有該有的靈魂，產品效果總是給人一種似成相識的感覺，而且成就感基本沒有，任何產品經過設計師設計出來長得一樣的基本沒有，每個人心中都有一個不一樣的世界，所以產品出來也是不一樣的，但是現實生活中大部分設計師都存在這個問題！

借鑑來說會為你的設計方案帶來靈感，促使你產生新的想法，站在巨人的肩膀進行攀爬，輸出的設計方案也是會與眾不同的，擁有屬於自己該有的氣質和感覺。

抄襲是可恥的，借鑑是一個不錯的選擇。

設計師的工作要匯聚萬千融合出一款產品，厚積薄發才是硬道理！

作品可以昇華 在原有的基礎上更上一層樓 這是借鑑 借鑑是可以的 但是抄襲不是設計者該乾的事 好的設計者應該有自己的靈感來創造作品

1.站在巨人的肩膀上

知識的儲備和極大豐富是個不斷累積和傳承的過程，人類從穴居開始到後來的古典建築，再到現代主義，是一個傳承與發展的過程，有如人類從漁獵採摘到農耕文明，再到工業文明，也是一個發展的歷程，在這些過程中，如果我們不站在前人的基礎上思考問題，每次都推倒重來，恐怕到今天我們還在原始社會逛樹林子呢！

現代主義自從興起到現在，已經不斷被人重複喚醒，進而又衍生出多種主張，扎哈哈迪德就是在現代主義的基礎上又發展瞭解構主義，這難道不是站在巨人的肩膀上之所為嗎？

所以，向先人學習非常重要！這個過程，難免我們會把某個大師的東西又重複了一遍，那算抄襲嗎？接下來探討。

2.抄襲不能一概而論

抄襲的範圍面其實很窄，我個人的觀點：抄襲是抱有某種獲利的目的，比較猖獗且還不加掩飾的照搬原設計，在建築設計裡比較常見，因為建築是在地皮上創作一個從無到有的東西，有些情況完全可以實現一鍋端，這一類情況，我覺得是令人不齒的行為。

但是在設計工作中，大部分情況還不是這樣，這個世界如此之大，我們可能原創了某個造型，但是那難保在另一個工作室或世界的某個角落，也有人做了一個相同的造型，這種不約而同的撞衫行為屬於抄襲嗎？再例如，我在某個設計中運用了墨綠色，但是也有很多設計師同時也做了一些墨綠色的設計，那這種公共屬性的元素，是人人都可以使用的，我能說墨綠屬於我，你們都是抄襲嗎？顯然不可以！

進而，我們順便聊一下原創，很多人都同時做了相類似的原創設計，這種原創歸屬問題該怎麼解決呢？我覺得這些東西意義不大，所謂表層的原創是一種膚淺的行為，原創更應該是設計師遵循的一種精神，這種不斷追求原創的精神會催生新的設計理念，甚至帶來影響巨大的效應，原研哉在《設計中的設計》裡寫道，我們這一代設計師的主要任務是“超越現代主義”，所以我們應該有原創精神。而原創更應該是在本質層面尋求突破，找到全新的設計理念，就有能力賦予各種設計元素以全新生命力。

3.借鑑是一種學習方式

聊完抄襲與原創，再看借鑑，借鑑是一種必須，就像我們小的時候模仿大人走路一樣，是一個必經之路，這正是因為，知識體系是一個一直向前發展的動態機制，不瞭解前人也就沒辦法做後人，借鑑是一種加入了個人思考的取用方法，而不是拿來主義，這就好比，有些人總是學人家的造型，學人家的色彩，但是隻有少數人研究了人家為什麼要這樣造型，為什麼要這樣配色，找到這個為什麼，也就找到了人家的設計理念，如果你很懶惰，理念是可以直接使用的，等同於加入了人家的思想陣營，但如果你是個有心人，你很有可能會修正或改良人家的理念，那這種理念具備獨特性的可能是非常大的！你也許會在不經意間開創了自己的設計理念！

歸根結底，慎重看待抄襲，不要一棍子打死一船人，每個人都需要一個進步過程，支援借鑑，借鑑是一種開放心態，是思想交融的方式。