想成為一名歌手，首先你得熱愛唱歌，並具備一定的先天嗓音條件，然後努力的去學習！比如去參加一些音樂培訓等課程！如果條件不是很好，那就在網上找資料自學，比如發聲技巧和樂器等資料；然後自己找好自已的定位，除了每天學習樂理知識之外，還要自己堅持寫歌，再者就需要你要足夠刻苦，努力堅持很重要！當你覺得學的寫的夠成熟的時候，你就在網上找些投搞的平臺或報名參加一些歌唱比賽節目來展示自已的能力及作品！沒有成功是必然的，哪個歌手成名前都有一段比較刻苦的經歷。

最近我關注歌手白小白比較多，熟悉他是在抖音上，本以為他只是個網紅，是來搞笑的！沒想到深扒他的資料，原來他是一名歌手！而且唱的歌超級好聽！他在一檔節目當中有主持人就問他，什麼時候開始寫歌的？白小白說他十六歲就開始自己寫歌，而且他的定位很明確，就是寫情歌！經過多年刻苦努力，而走上了更大的舞能！發行的歌曲《最美情侶》《你說這樣分手》《得過且過》等都特別的好聽！

咱再說說歌手毛不易，他是參加《明日之子》而正式出道，但是他很早就開始學吉他和寫歌，即然去參賽，他們就具備了一定的儲備知識！他自己寫的歌《消愁》《如果有一天我變的很有錢》《像我這樣的人》《故鄉遊》等歌曲都特別火！

其實我們可以深扒每個歌手背後的努力與付出其實都是特別刻苦特別的心酸！

想成為一名歌手，就把他當成一種生存的職業，把它當成你生命中的一部分，只要努力堅持學習，早晚有一天你會發光發亮，終有一天會成為一個知名的歌手！

答:不需要怎樣，就能成為一名歌手。但需要你的嗓子能發出聲來，需要你不能抽太多的煙，以免在演唱的時候被上來的一口痰卡住。當然成為一名歌手，需要做的事情不可能在這裡一下說完，但只要你有這個志向，那你就可以開始了。(2)問:學會唱歌最短需要多長時間? 答:十來分鐘就行了。只要對學生說明幾點:A.要小聲唱，不要大聲嚷;B.咬字要輕，像說耳語、說悄悄話，咬字不要太死太硬;C.吐字要鬆，以免歌聲太愣，不夠委婉;D.聲音要均勻、平穩，音量不要忽大忽小。 以上是對歌唱的基本要求，要想成為一名真正的職業歌手，當然要經過學習和訓練，任何事都有一個發展的過程，讓我們從現在開始，以後會把課題深入。(3)問:每天練聲多長時間為好? 答:一般來說，一天練聲兩次，每次一至兩小時。兩次練聲時間相隔遠一些更好。如時間不允許，每天只練一次，則時間不要少於兩小時，具體時間根據個人情況安排在上午、下午或晚上均可。(4)問:練聲時應注意什麼? 答:首先，用小聲開啟嗓子，再用大聲，不要持續地用大力度練聲，應該大聲與小聲交替訓練，以免聲帶過度疲勞。尤其是練聲時間較長，更要注意大小聲交替。另外，剛洗完澡聲帶充血，不宜練聲;飯後一小時內不要練聲;身體過度疲勞或生病期間不要練聲。(5)問:怎樣保護嗓子? 答:保護聲帶最好的方法是睡眠，對歌手來說適當的增加睡眠時間是必要的。另外，平時不要長時間持續大聲講話，更不要突然喊叫。吸菸和飲酒對聲帶均有不同程度損害，對呼吸也不利，吸菸會生痰，在氣息的壓力下容易在演唱中帶出，而飲酒後則會明顯感到氣浮氣短，如不能戒掉，就要加以控制，越少越好。在飲食方面，過冷、過熱或強刺激性食物對聲帶均有損害。(6)問:怎樣訓練氣息? 答:氣息是支撐聲音的重要基礎，常用的訓練方法有兩種:A.一週進行三到四次中長跑訓練，每次不少於兩千米，或進行登高訓練如爬山、爬樓，如有條件進行遊泳訓練就更好。目的都是為了增加肺活量;B.每天做三到五組深呼吸訓練，每一組四到五次，每次間隔兩分鐘。具體練習方法是:身體自然直立，挺胸收腹，然後用較快的速度深吸一口氣，要吸至小腹，然後慢速、均勻的撥出，撥出時可以出聲也可以不出聲，出不出聲都要保持一個固定不變的口型，比如:讀“依—”、“嗚—”、“啊—”的口型都可以。練習時的音量不要太大，也可以閉著嘴用“哼鳴”的唱法來練習，每次撥出的時間要儘量延長，一般情況下可持續半分鐘，經過練習，優秀的歌手可達到一分鐘，這是一個很不錯的成績。(7)問:音準問題如何解決? 答:絕對的音準是人聲很難達到的，只能是儘量的接近它，當然是誤差越小越好。歌手們需要做的是:A.經常在樂器(如鋼琴、手風琴、吉他、電子琴等)的輔助下去練聲;B.經常按照教材進行各種音程的音準練習,熟練的掌握各種常用音程的音準。(8)問:我的嗓子唱不高怎麼辦? 答:每個人都是在自己的起點上“起跑”、“奮鬥”，歌手之間在音高上不必攀比。當然在先進、科學的方法指導下，經過刻苦、長期的訓練，可能會增加一、兩個高音，但對通俗而言實際意義並不大。因為在通俗歌壇上，應該說各種音域的嗓子有著各種不同的特色和用途，掌握和應用好自己所能達到的音域各音區所有的音，才是最重要的。(9)問:我的嗓子聲音比較暗怎麼辦? 答:每個人的嗓子與每個人的面孔一樣都是不同的，正是這種不同形成了每個人特有的音質、音色，使我們能夠區別於其他人。正像自然界中有各種不同的顏色一樣，赤、橙、黃、綠、青、藍、紫各有其不同的表現力和色彩審美上的意義。也正是這些豐富多變的顏色，構成了我們絢麗多彩的世界。聲樂上也是如此，各種音色的嗓子都有其不同的表現力和音樂上的審美意義。所以，歌手掌握和發揮好自己的聲音特色才是最重要的，在音色上更沒有與別的歌手互相攀比的必要。(10)問:怎樣才能唱出沙啞的聲音? 答:沙啞的聲音對於某些種類歌曲確實很合適，粗曠、豪放、富有感染力和表現力。所以有人稱這種嗓子為“金不換”。94年世界盃開幕式上那對義大利男女組合演唱的“義大利之夏”，可以說是這種“沙、嘶、劈、啞”唱法的一篇傑作，尤其是唱到最後那個五度和聲結束音時，聽起來像全人類在吶喊，空浩遙遠，讓人驚心動魄、撕裂肺腑。沙啞聲音的產生主要是因為左右兩條聲帶不對稱而閉合不嚴所致。不對稱的原因如聲帶某一側有增生或小癤，或聲門表面粗糙不平滑，或聲帶某一側有創傷等，都可能致使聲帶閉合不嚴。原本對稱的聲帶為什麼會不對稱了呢?原因也是多種多樣的，有人是天生的，有人是因為在變聲期用聲過度，有人是因為聲帶長期勞損，有人是因為大量烈性菸酒的長期刺激，有人是因為硬物損傷...在以上各類情況中，多數人是因聲帶損傷嚴重而不能歌唱的，其中有少數人能夠歌唱，所以對於不沙啞的嗓子來說，要想唱出沙啞的聲音來，是不能按上述某種原因來操作的。比較可行的辦法是利用咽音唱法來獲得沙啞的效果。(11)問:我唱到高音時，聲音變細了怎麼辦? 答:無論是民族、美聲、還是通俗唱法，唱到較高的音區時，都要利用鼻腔與頭腔的共鳴來加厚聲音。即，充分開啟舌根與硬顎，讓大部分聲流進入鼻腔和頭腔，這樣，高音自然就會變得寬厚而富有立體感。(12)問:波音唱得不勻怎麼辦? 答:波音對歌唱是一種裝飾，一種美化。當然有些歌手是不怎麼用波音的，如趙傳、周華健等，但多數歌手使用波音，如劉德華、張學友、張宇、張明敏、鄧麗君等。作為一個初學者，還是應該全面發展，掌握這種技巧，以擴大自己的歌路。波音分喉部波音和腹部波音，一般美聲、民族唱法常用喉波，通俗唱法則常用腹波。喉波主要靠喉部肌群的運動，腹波則主要靠腹部肌群的運動。具體練習方法參見《通俗唱法歌唱要領》。你提的問題帶有普遍性，我認為還是練習時間不夠的原因。對於初學者來說，還要大量的增加時間來練習波音技巧。只有大量地、反覆地練習，才能使這一技巧穩定下來，進而使波音勻整、動聽。這裡向大家介紹一條我的經驗，即，利用其一切可以利用的時間來練習波音技巧。人們在生活中有許多這樣的零碎時間(有時還可能是大塊兒的時間)，如走路時，等人時， 等車時，洗衣做飯時，排隊購物時，到工商銀行排隊交交通罰款或手機費時...都可以利用起來。當然由於受場地限制不能用大聲去喊，那麼就閉上嘴巴用“哼鳴”的方法去練(旁邊的人一般是聽不見或聽不清的)，這 些時間加起來也是很可觀的，對我們的學習有很大好處。(13)問:一個歌手成功的主要因素是什麼? 答:最主要的因素是作品，它佔到了80%。除此以外，歌手成功還有一些相關因素，其中比較重要的是:1.包裝和宣傳，再好的作品也需要宣傳，就是要讓人聽到，再好的歌手也需要包裝，要讓人看到他是歌星;2.在歌曲的演唱和製作過程中不能出現失誤，如，編曲改變了歌曲的風格，或演唱沒有達到應有的要求。總的來說，這幾個因素是比較關鍵的。(14)問:那包裝重要嗎? 答:當然重要。對於一般作品就顯得更為重要。歌手如果想走紅，其演唱的作品越差，要包裝的力度就越大。但話又說回來，現在的歌壇發展很快，在包裝力度恆定的情況下，歌手的實力還是起決定作用的。

首先，給你一個觀念，不管你接受不接受。所有的歌手都是產品，是的，對於唱片公司來說，歌手只是個產品而已。唱片公司對歌手進行包裝，去開發相應的市場。

好了，回到主題，目前唱片市場比如說有，小女生市場，成熟女性市場，網路歌曲市場……那麼唱片公司會推出相應的產品——就是歌手——面向不同的市場。

回來剛剛的話題，如何讓唱片公司發現你，並且願意包裝你，把你推向市場呢？

第一，你要有很突出的特點，比如說你一看就很受女生喜歡，Sunny帥氣，但是，中國的帥哥多了去了，每個班都會有那麼幾個帥哥。那麼，你要有自己更獨特的地方。比如說，舞蹈，這是可以加分的，比如說，音樂細胞，作詞作曲等等，唱腔特別，那麼這些都可以為你自己加分。選秀的老師也是這樣去看待產品的。比如李宇春，為什麼火？因為她是個特別的存在，新鮮！大家沒見過這樣的女生，一炒就火！中性美，特別的產品就會有市場！老套的，人人見過的風格，必然不好賣。

第二，是做人的問題。做歌手也只是唱片公司的員工而已，做個好員工必然涉及到利益、忠誠度等問題。那麼你要表現的無慾無求，為人幽默，熱愛本職工作，成功慾望強烈等等。這樣唱片公司老闆才會相信你，在你身上花錢，培養你，為你寫歌。

這個世界是個雙贏的市場，你要贏，你先想想你怎麼幫別人贏——怎麼幫唱片公司贏，怎麼幫你的創作團隊贏！希望你可以接受這個觀點！

1.熱愛唱歌，或者往大了說，熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活、熱愛美的事物。心境純粹、真誠、善良、美好。

2.“好聽”這個概念很主觀，但是一個歌手優不優秀，有一些可以具體量化的引數可以考量。比如“節奏感、音準、音域、音色（以及音色辨識度）、氣息等等。”這些具體專案，每一項都可能成就你成為優秀歌手，但每一項也都有可能牽絆你無法變得更好。而且很多時候這些東西是不能靠努力獲得的，我們把這些稱謂天賦。

3.一直在唱，堅持，本身就是一個優秀歌手的表現。我說的“一直”也許是“一生”，直到唱不動為止。除非你做事真的完全不動腦子，否則唱得越久自然體會越多，經驗越多，技巧越醇熟。堅持本身也是熱愛的體現，興趣是最好的老師。把一件事“職業化”，自然就會走的長遠，支撐你的不止是興趣，還有整個生活。

寫著寫著又有些新的感觸

4.創作能力、獨特性。世界上很多優秀的歌手都會自己寫歌，會寫歌不是一個評職稱的條件，而是體現了“這個人不僅嗓子好，而且心中有感情，有才華”。有些幾乎不寫歌的歌手，難道就不優秀嗎，不一定。不寫歌的優秀歌手一定也有它的獨到之處，比如嗓音、唱歌的方式等。總之藝術的核心一定是要有創造力和獨特性。不能千篇一律地模仿，模仿別人再像，也頂多稱作是“匠人”，而不是“藝術家”。