這幾天翻看各大賀歲片的我，基本上已經對今年的賀歲檔不抱希望。《西遊記女兒國》的熱度一直居高不下，出於好奇還是去看了這部電影。

不知咋滴，看到小瀋陽的電影都總會有一種不祥的預感，這片的評分應該就不會高了。

前半段的笑點可以說是尬到發抖，笑點不說了，沒看過的可以自己去體會。如果坐在電影院估計要帶多件外套。（笑點太冷）

下面是正經影評！

如果說前面我寫過的《祖宗十九代》是大家所說的爛片，那這部劇...

一部電影能上座能過稽核能讓觀眾看到，必定有它的不容易。所以這部電影即使在我心裡已經不合格，但仍是要說說它的優劣。

為什麼打4分呢？讓我來一一解析一下。

1分給趙麗穎的顏值。

趙麗穎的顏值沒毛病吧，要說她是電視臉，可她在電影《乘風破浪》中的表現又非常驚豔。只能說如果她表現的不夠好，也是被這部劇的劇情所耽誤。

回看過往不同版本飾演女兒國國王的女星，趙麗穎的美是一種純真的美，她所扮演的女兒國國王純真可愛，比較新穎。因此這1分顏值分，值得給！

另外2分，1分給林志玲扮演的河神，1分給3D美景。（致敬辛苦的後期人員）

志玲姐姐反串感人，上演一段悽美的山寨版水形物語

最後1分，給電影本身的立意。

而在這部《西遊記女兒國》中，有更深一層對新生命的思考，一定程度是完整了老版本的不足。這段情節探討了墮胎本質，可惜這一點點的高度很快被後面的惡搞毀了。

最後這部電影提及了老版西遊記裡面沒有表達清楚的道理。

老版西遊記中唐三藏與女兒國國王獨處一室時，唐三藏幾乎無法控制自己，卻也不敢接受女王的愛意。他戰戰兢兢地說過這樣一段對話：佛心四大皆空，貧僧塵念已絕，無緣消受人間富貴，阿彌陀佛。

國王接著道：“你說四大皆空，卻緊閉雙眼，要是你睜開眼睛看看我，我不相信，你兩眼空空。不敢睜眼看我，還說什麼四大皆空呢？”

這時候唐三藏起身說了這樣一句話，也是他們之間最後曖昧的互動。他道：“我就是睜眼看你，又能怎樣？”最後被蠍子精打斷，然後就沒有更多然後了。這裡也許表達得過於含蓄，可是在鄭保瑞的這部電影裡面卻有了更清晰的解釋。

老版的西遊記這句話的無可奈何只讓我們看到了玄奘的命運被註定，而鄭保瑞在他自己的西遊記裡就透過河神的故事告訴我們，每個人都有每個人的使命，唐僧去西天求取真經，普渡眾生脫離苦海；國王守護女兒國，富國強兵；國師守護國王；河神引百川入海；悟空、八戒、沙僧守護師父…如果拋下自己的責任而逆反天意，最終將會走向毀滅。

我們都是普通的芸芸眾生，都有自己的七情六慾、愛恨情仇，但終究還是要揹負自己的使命，跟不屬於自己的美好事物好好道別，再繼續向前。這一切都是因為兩個字：“使命”，也就是“責任”。

所以，我就是睜眼看你，又能怎樣呢？

對於電影作品，本不喜歡抱著太大的惡意去評價。但是，如果這部電影前半段的低俗惡搞和辣眼睛的造型能少點，電影人能再認真點拍這部電影，少一點無意義的噁心臺詞，多一份用心去營造情感的起承轉合和矛盾的碰撞，多少也會為這部作品加分，不至於糟蹋經典。

本來還想扣分的，為梁詠琪的髮際線，為阿凡達變身的沙師弟，但想想還是算了，畢竟再少點就沒了。

《西遊記女兒國》是西遊記中的一篇，主要講述女兒國國王和唐僧的糾纏。很明顯有點偏愛情，這部電影根據這個篇章加以改變，但是人們不接受，那個形象已經根深蒂固啦。

《捉妖記》喜劇，人們喜聞樂見。

《女兒國》大年期間講述一個悲慘的愛情故事，相愛不能在一起，卻時不符合適宜。在人們潛意識裡，唐僧不愛美色，這裡好像打破原有的想像，好像就是毀三觀。

《捉妖記》觀眾基礎還是很好，宣傳也很到位，給人一種閤家歡氣息。《女兒國》就相反

在我看來，我還是更喜歡女兒國，捉妖記一點都不好玩。本人覺得春節檔最好的還是唐人街探案，適合看。《紅海行動》比較適合國慶上映。

《西遊記之女兒國》和《捉妖記2》這兩部電影我都看過了。之前這兩部影片的宣傳力度都很大，特別是《捉妖記2》，浙江衛視竟然為了它弄了個春晚式的首映禮，從現在的票房來看，這兩部影片的宣傳費估計都收回來了。

我也是因為受到宣傳的影響去看了這兩部影片，但是說實話，期望越大失望就越大。

首先說《西遊記女兒國》，本來是衝著趙麗穎去的，可是看完之後感覺趙麗穎的氣場還不足以撐起女兒國國王這個角色，還不如梁詠琪的國師氣場大，趙麗穎演繹的是一個平民版的國王。再說劇情方面就更弱了，這是鄭寶瑞西遊大電影的共性，有人說這部影片講的內容竟然沒有電視劇一集說的東西多。

再說說《捉妖記2》，可能是因為我看的是下午場吧，竟然睡著了一段時間。這部影片我感覺沒有《捉妖記1》好看，顯得劇情很低幼，可能跟這部影片的定位有很大關係吧，據說這部影片主要瞄準的受眾是小朋友，這也是近年來很多影片努力的方向，特別是假期檔，吸引住了小朋友票房就有了保障，估計很多成年人去看的，除了陪伴孩子的家長外，大部分都是衝著梁朝偉、李宇春去的。我在的影廳在散場後，很多小朋友說還沒有《熊出沒變形記》好玩兒！

來看看兩部影片的豆瓣評分，《西遊記之女兒國》確實比《捉妖記2》的要低，提問中是4.8，現在成了4.7了。

至於為什麼《西遊記之女兒國》比《捉妖記2》低？我覺得《捉妖記2》是一部閤家歡電影，特別是在這華人崇尚團圓的春節檔，特別適合一家老小一塊兒看，這不就夠了嗎？

《西遊記女兒國》由趙麗穎、馮紹峰等人飾演，這些年西遊作品很多，在原著上不斷改編，結果都不盡人意，演員的號召力很強大，但一部好的電影，最重要的是劇情，劇情合理，引人入勝，大家肯定都愛看，女兒國的劇情相信大家都知道，不管怎麼改編都不能脫離原著，這就要看編劇，劇情太差，文戲太多，打戲又不夠精彩，相當枯燥，評分自然就低《捉妖記1》曾票房大賣，有不錯的口碑，小妖胡巴更是萌翻了，所以有觀眾基礎在，還有就是2中有梁朝偉、李宇春等人加盟，作為喜劇奇幻劇，小孩大人都愛看，不過整部電影沒什麼看點，都是衝著胡巴去的，劇情散，節奏慢，讓人看的很混亂。這兩部電影都不是很好，《捉妖記2》評分高點也就是裡邊有觀眾基礎，和一些梗比較有趣。

在“四大名著”中，《西遊記》最受導演青睞，改編的次數最多，原因其實由它的自身特點決定的：一是它本身就是玄幻作品，是作者依靠想象力構建的小說，不受歷史事實拘束，也就便於後人進一步地顛覆和改編；二是唐僧師徒西天取經共經歷了九九八十一難，這裡的“難”就是正邪衝突，而衝突恰恰是影視作品的靈魂所在。

雖然《西遊記》的中每一“難”都比較短，只是一個個的小段落，但它提供了很好的線索和框架，供導演們往裡面填充符合細節，將其變得豐滿。鄭寶瑞導演把《西遊記》的這些特點看得很透徹，建立起了一個系統化的改編套路，每一部主攻一個故事，打造一種風格，很有格局思維。第一部《西遊記之大鬧天空》走的是熱鬧風，打得精彩；第二部《西遊記之孫悟空三打白骨精》加上了驚悚，有些暗黑；而現在上映的《西遊記女兒國》主打愛情，風格變得溫馨，是一部閤家歡影片，更適合在春節上映。

《西遊記》本身是一個佛系故事，佛家有佛家的戒律，不好展現愛情，還特意設定了八戒這樣一個好色之徒，對他的愛情追求極盡嘲弄，總是竹籃打水一場空，也意在打壓情慾，防止慾望干擾修行。但是世間萬物又逃不掉陰陽之分，男女之事總要涉及，所以便加了一個女兒國的段落。原著對女國王是懷著鄙視態度的，她一見到唐僧，就像飢渴的慾女一樣，上來就要求婚配，把唐老師給嚇壞了。

電影的改編委婉了很多，不再是把愛情當做取經途中的一個噓頭，而是將愛的感悟和修行的領悟聯絡起來，讓師徒四人從這一段經歷中也能參透到人世之悲歡。唐僧和女國王一開始都不知道情為何物，只是在邂逅的一剎那，心中盪漾起了別樣的漣漪，也就是心動。這種心思是人性的基底，也是人能成為人的靈魂所在。想要超越這種情感，正確的途徑不是去壓抑和反對，而是要切身其中去體會。

唐僧和女國王在苦海上漂泊，一起經歷風雨，在這個過程中漸漸理解了什麼是情，但還不到位。電影在這個地方有一個巧妙的設定——神通廣大的孫悟空竟然找不到師父了。這是因為苦海無邊，唯有自己才能找到彼岸，別人是無法幫助的。女國王和唐僧從大門離開失敗之後，在夢中看到了還俗的唐僧並不快樂，這才明白愛的真諦是成全。唐僧在瞭解到整個女兒國的故事後，看到了世間的苦難，意識到愛一個人與愛眾生其實沒有分別，境界也上了一個層次。

愛情與修佛之間本來就關係緊密，我們常說的“緣分”就來自佛語。電影將這兩者結合起來，像一面鏡子互相映照。

影片的主線是圍繞唐僧與女國王的愛情展開，但影片本身並不算愛情片，而是充滿了密集又豐盛的笑料。郭富城扮演的孫悟空逗趣依舊，但不再像前兩部那樣總是和師父鬥氣，這次更像是一個朋友，他堅定的取經信念給了師父啟發。小瀋陽扮演的豬八戒也不像印象中那麼肥頭大耳，變得靈巧秀氣，細眯的眉眼間多了幾分色相，更顯可愛。潘斌龍反串出演，讓人想起周星馳片中的經典角色如花，也讓人忍俊不禁。

鄭保瑞的西遊系列一直走的是視覺大片的路子，在特效營造上進行了很多嘗試，將好萊塢式的工業風和中國故事本身的古典風相結合，打造出中西合璧的刺激感。《西遊記女兒國》的特效主打水景，因為水的柔順和愛的柔情本就相對應。但水又是最不好拍的場景，影片打造出了諸如化水為冰凌、立水為城的壯觀場面，讓溫順的水瞬間變成風暴，也預示著愛的激烈。

除了追求特效的壯觀美之外，影片在實拍場景上還塑造了很多精緻美，構建出完整的女兒國世界。比如八戒在樹林中偷看女孩們洗浴的場景，既香豔又甜美，讓人想起古詩中的浣紗場面，“湖上女，江南花，無雙越女春浣紗”、“岸邊兩兩三三，浣紗遊女”，有著美的極致享受。

總體來說，《西遊記女兒國》相比起鄭保瑞的前兩部西遊作品有很大進步，苦海、河仙、蠍子精等元素的增加讓故事更完整，對人物的人性化塑造讓情感更飽滿，可以說是漸入佳境，也形成了自己的品牌。聽說，鄭導的下一步作品要拍火焰山，玩水之後再玩火，步子邁得是相當

侮辱了西遊，玷汙了唐三藏。呵呵。豆瓣評分絕對可信，倒是刷好評粉絲努力下才有4.7分的。不然恐怕會更低

可惜觀眾不眼瞎，也不會買帳的

女兒國的故事，和以往西遊記的故事都不一樣，不像其他故事基本都是唐僧有難，孫悟空救駕。女兒國反過來，是唐僧有豔福，這個時候，孫悟空總不能把女兒國國王打死吧，所以這個故事的矛盾，現實感很強，因此也引出了唐僧是要普度眾生，還是成全自己成全所愛之人的矛盾中。

新版的《西遊記女兒國》，雖然在特效技術上花了很多功夫，而且也做得不錯，但是核心始終依照了唐僧普度眾生還是成全自己和所愛之間的矛盾。

影片核心抓好了，但是，如果一部電影只是一個勁的高喊主題和寓意，沒有紮實的故事做依託，還是很難服眾的。

比如說電影的主線，其實引子起的很好，女兒國的陛下不食人間煙火，單純天真，不懂愛情，只知道男人是毒物。

而唐僧對於感情之事，也並沒有太多瞭解，因為他從小就是在寺院裡長大的和尚。

這樣背景下的兩個人，首次觸電愛情，確實能給觀眾帶來很多不一樣的故事和劇情，可惜影片的發展，即放不下對舊版寓意的眷戀，又沒有勇氣把引子做好，導致這部電影很多劇情沒有說透說好。

比如說到最後，觀眾並不知道唐僧最後的意思，觀音菩薩出來是幹嘛的？加沙穿不上說明唐僧放不下，那他為何還要去西天取經，難道他要帶著兒女情長去大唐成佛嗎，在佛教道義上說是行不通的。

到最後反而是陛下放手讓唐僧走，那麼唐僧到底是放下了還是沒放下？！

女兒國陛下到底是放下還是沒放下，這些影片都沒有交代。

總之，唐僧和陛下之間的愛情，只要冒險，只要眉目傳情，點不破，說不透，到了最後強搬雞湯大道理，讓人匪夷所思。

除了主線，電影為了時長，同時也為了打鬥效果，加了國師和忘川河神的愛情。最後還了那句其實不想搞笑但是笑點十足的那句：“你去找你的大海吧！”。

忘川河神秒變大反派，直接團滅了女兒國，淹沒了整個女兒國的建築。這樣子的動機，由愛生恨，再偉大的愛情，恐怕國師也不會再相信愛情了。

這樣的劇情設定，為了打鬥而加戲，加的還是廢戲，讓電影顯得更低齡。

這是一部小妞電影。

一部快速消費品。如同春節時候，一行親友出門吃飯，主菜其實是大家相聚的時光，那些上到桌上的各是菜餚其實也都只是陪襯了。

春節期間的電影其實也是這樣，禁止鳴放鞭炮的時候，電影似乎是唯一低成本（縣城的電影票價在30-40左右）， 高回報（一部電影看完放佛經歷了一段人生），並且容量很大（我們五六個表兄弟表姐妹能一起去）。

看完之後還能互相交流心得，剎那之間填平了外出務工人員和留守家鄉人員之間的認知溝壑。

西遊記之女兒國在這個意義上來講，其實略微有點跑偏。

無論檔期選擇還是宣傳方向都告訴我們這是一部閤家歡電影，可惜看完之後我只覺得大概是一部小妞電影。

愛情戲份太重了，唐僧和女兒國王之間的相遇——相戀——分開這條線，電影用了很濃重的筆墨。似乎竭盡全力想表現出愛與責任的哲思，然而最終還是如很多女性觀眾所願讓天真可愛的女主贏得愛情；似乎想展示人物內心的矛盾與衝突，然而到最後我們發現人物早已繳械，把他推向自己真正使命的竟然還是命運本身。這讓愛情片的基礎消費群體——女性覺得有點無所適從。

在愛情——責任劇情主線缺乏說服力的情況下，電影又缺乏通常特效大片中應該有的強大反派、難打的對手。整體來說刺激度不夠，來看電影的小孩子們會覺得有點失望。

電影還是有幾處嚴重的劇情BUG，比如國師一再惹怒河神，比如國師對河神說“你去找大海吧！”，這些BUG大大降低了電影的水準。也讓劇情更加拖沓，像是寫到一半忽然發現“哎呀缺了打戲”，然後硬生生加上的劇情。

最後呢，我很不同意電影的觀點。“愛一個人與愛眾生沒有區別”，然而戒律清規存在的意義就是，在你選擇責任的那一刻，你就理應放棄一切。

總之看完之後，我的14歲的小表弟說：“為什麼要看這個？！早知道看《捉妖記》呀”

然而《捉妖記》也並不好看。。。

我舍我的王權富貴，你守你的戒律清規

大年初一陪父母看了《西遊記女兒國》，雖然特效炫目，劇情依然狗血，大家直呼一如既往地毀了西遊IP，但還是忍不住想寫一寫關於它的影評。

電影主要有兩條愛情線：

一條是女兒國國王與唐僧的“情劫”。

與原著和86版電視劇不同的是，這次唐僧對於感情並沒有逃避隱藏，而是勇敢面對、正視，毫不避諱對國王的感情。雖然與原著、電視劇經典相去甚遠，我倒覺得這是最符合當下盛行的人文主義。

電影中的唐僧與國王一見鍾情，動不動就四目傳情。兩人還一起共渡苦海，許下來世之約，可見此唐僧是極具人情味的。

他本就是蒼生中的一凡人，心中怎會沒有愛。當國王深情脈脈地看著他，說出：“我跟你走吧。我舍我的王權富貴，你守你的戒律清規”，唐僧在那刻真真動了心。

而當袈裟因為“情念”無法再披在身上，唐僧面對女兒國生靈塗炭之時，為情所困的他頓悟了：

情，是來到人世的原因。愛一個人，與愛眾生，並無區別。

腹中胎兒，取經大業，同等重要。愛一個人，與愛蒼生，沒有分別。為此，他的心不再受限於一段情一份愛，堅持初衷，心懷大愛再次啟程西去。

相對於唐僧的大徹大悟，趙麗穎扮演的國王則是愛得深刻又無奈，用一句話概括就是：有一種愛叫做放手。

她的愛是義無反顧的：不顧先祖的警示，毫不隱晦自己對唐僧的喜愛之情。拋棄江山子民，只為一人廝守終生。她的愛也是勇敢的：當唐僧被放逐苦海，她毫不猶豫地跳進木舟，陪其經歷劫難。

經歷了一次次糾纏，雙方終究無法丟掉身上的責任：一個要普度眾生，一個要守護江山。一句“我夢見，你蓄起了長髮，我們一起慢慢變老。可是，你不快樂。”勸自己不得不放手。

結尾，唐僧與國王分別之時，國王問他：你會記得我麼？

唐僧深情款款的說：如有來世。

來世？多年以後，唐僧抵達西天，被如來封為旃檀功德佛。他化身成為冰冷的佛像，永恆佇立在大雷音寺，從此再無來世。

有人說，女兒國的故事是一出悲劇。但在我看來，註定沒有結局的感情，長痛不如短痛，倒也是不幸中的萬幸。

一個人，愛上一條河。一條河，等候二十年。

古代神話記載，忘川河位於黃泉路和冥府之間。人死之後，想過忘川河，就得放下執念，喝一碗孟婆湯。飲畢孟婆湯後，人們紛紛將執念倒入河中，由此便產生了執念的載體：忘川河神。

二十年前，國師與忘川河神，只因靈魂產生奇妙連結，就在素未謀面的情況下相愛了。然而國師為了輔助年幼的國王，同樣因為責任，不得不放棄雜念，一心只為江山社稷。匆匆一別，再不出現。

河神為了這段虛無縹緲的情，縈繞女兒國不肯離去，一等就是二十年。

與其說是守護，倒不如說河神在執念的支撐下，放不下。猶如電影裡的一句臺詞：這世間能放下的，都是你未曾拾起的。無法放下的，只因曾經在這段感情裡看見過天堂。

當女兒國國門開啟的一瞬間，河神歡呼雀躍地尋找國師，殊不知前方等待他的是擊碎二十年希望的苦海。見到了心上人，國師又一次拒絕了他，一心只為守護國王和女兒國這片土地。

如果說電影中唐僧選擇愛眾人，陛下選擇放手，是一種昇華的大愛。那這一份愛情，就是平凡生活中讓人絕望的平凡之愛。

得不到愛，河神就選擇毀滅所有，所以對河神而言，要麼我愛你，要麼我恨你。恨你的結果是毀滅自己。他是神，難道他不知道毀滅生命對神來說要接受的懲罰麼？

他知道真正被毀滅的只會是他自己。他想要用這樣決絕的方式跟國師告別，因為國師不愛了，他失去了生命全部的意義。所以餘下的生命對他而言毫無作用。

他用這樣的方式跟國師告別，或者就只是想再得到國師媽媽的一絲絲注視而已。愛的如此卑微，愛的捨棄全部。這不就是我們很多人的縮影麼？

我身在忘川，為你一人，躍入苦海無邊，忘了那句，回頭是岸。

總的來說，《西遊記女兒國》爛，但也沒那麼“爛”，雖然劇情割裂，喜劇與悲劇無法做到完美融合，引發了眾多觀眾的尷尬，但它刻畫愛情的角度和顛覆舊觀念的創新行為，還是值得肯定的。

個人覺得，電影敘述的兩段感情，有一點能打動觀眾的心，就算是成功了。因為當下注重個體幸福的人文主義盛行，真愛卻越來越少。我們尋求愛情的心早已麻木了。

愛情淪為快餐時代產物，多數人身處繁華之中，在感情方面仍存在巨大的空洞。我們恰恰缺少電影中為愛奮不顧身的勇氣，和願守一人二十年的堅持。當在愛情中不知所措時，不要輕易放棄，堅持一下努力一點或許就會出現好的轉機，當然也歡迎你們向橘子菌尋求幫助，我們可以提供專業諮詢與指導。

畢竟緣分不易，願你我的感情不要如電影臺詞所述：

“在我們等待愛情開始的時候，原來，已經走到了盡頭。”

春節檔的電影，只剩下這部《西遊記女兒國》和《捉妖記2》沒有分享影評了，於是昨天去看了一下《西遊記女兒國》，看著評分4.7分，開啟評論，多多少少都帶有和老版西遊比較的看法，少年覺得現在電影市場上由名著改編的電影，都不能用名著的眼光來觀看，因為電影有它的商業性在裡面。各位朋友不妨用以下少年的角度來觀看，或許會好很多！

從影片的總體來說《西遊記女兒國》是一部合格的賀歲電影，賀歲電影最大的特點就是老少皆宜，從故事劇本上、特效製作以及觀眾心理揣摩上，製片方都是下足了功夫的，劇本中包含著對現實的諷刺和隱喻，同時包含對“大愛”和“小愛”的宗教性探討。如果您沒有注意到，那就讓少年給您分享一下。

劇本我們通常分為三幕：第一幕建置，也就是開端；第二幕對峙，也就是故事的中段；第三幕解決，就是故事的結局。

1.建置

以師徒四人坐船被河妖（林志玲）所追殺，隨後誤入女兒國，第一幕建置是非常成功的，建造了可容納故事內容的戲劇性框架，並在前10分鐘用打鬥以及宏大的特效場面來留住觀眾眼球，隨後唐僧（馮紹峰）與女兒國國王（趙麗穎）初次相見，八戒（小瀋陽）偷看洗澡遭毒打（畢竟製片方全國海選小姐姐就是為了這個鏡頭），並由國師（梁詠琪）不斷創造矛盾，矛盾不斷推進故事發展，善良單純墜入愛河的女兒國國王在協助師徒四人逃跑的過程中，師徒三人誤喝了子母河的水，故事由此推進到中段。

2.對峙

中段部分就包含了對現實的諷刺，如部分渣男的不負責任給男人抹黑，以及這部分引出一個宗教性問題，唐僧口口聲聲說救眾生，難道肚子中的三個人就不是眾生嗎？故事發展到這裡逐漸成了死結，在這裡就見證了編劇文寧的功底，通常故事發展到死結唯一的解決辦法就是從故事的人物關係來找出路，於是悟空站了出來“只要師父能去到西天，取得真經，刀山火海，天打雷劈，我孫悟空都願承擔，三個字——來！來！來！”於是給眾人施了定身法，讓他們喝了落胎泉泉水。

第二幕還穿插著河神的輔線故事，國師為了保護女兒國，承擔自己的使命，將唐僧流放苦海，國王跳崖緊跟，於是出現了經典對白“女兒國外面的世界也是一片苦海，每個人都是一座孤島，充滿著歡喜和苦難，只有取到真經才能將眾生從苦海中解救出來”。站在苦海的盡頭，問出一句“情為何物”說明唐僧的“愛眾生還是愛一個人”戲劇性衝突還沒有解決，之前悟空的“自作主張”並沒有實際解決這個問題，於是就有了第三幕。

3.解決

故事發展到第三幕，故事的輔線的主人公逐漸明朗，原來就是國師和河神的愛情故事，這段少年看的真沒有什麼感覺，但是有一句臺詞還是有感觸的：裡面的人想出來，外面的人想進來。由於感情破裂，河神惱羞成怒於是要幹唐僧和國王，被悟空一棒打趴，這下河神狂躁了起來，水漫女兒國，在水中唐僧看見眾生和國王都在受苦，終於悟出大愛真諦：愛一個人和愛眾生是一樣的，於是召喚出佛祖，故事完成。

劇中也向86班《西遊記》做了致敬，多次提到86版《西遊記》中的“若有來生”，並賦予其更深層次的意思，每次在說說“若有來生”的格局不一樣，在苦海中對國王承諾“若有來生”的是一種無奈，想愛卻愛不了的一種無奈；而在離開女兒國的時候，已經脫離小情小愛的格局，對眾生皆有情。

朋友從這個角度來看影片是不是好很多呢？少年還是蠻期待下一部《西遊記之火焰山》的！

“敢問路在何方，路在腳下..”聽著熟悉的旋律，想起了我們從小暑假期間不斷迴圈播放的《西遊記》，可是聽到這句“悄悄問聖僧，女兒美不美，女兒，美不美...”大家會不會想到這是西遊記中的女兒國？而近期播放的《西遊記女兒國》就是將其中“女兒國”的故事單獨拍攝成搞笑喜劇愛情電影。《西遊記》作為中國四大名著之一，可以說是廣為流傳，大家眾所周知。我覺得大多數觀眾對翻拍西遊經典還是有很大的偏見，但這部《西遊記女兒國》這種喜劇的風格也是取其精華，與時俱進。為什麼單抓女兒國這一故事情節呢？九九八十一難，情關最難，想必是想用西遊記中少有的愛情故事溫和的展現表達最純粹的故事。我覺得這部《西遊記女兒國》抓住了大家的笑點，更加凸顯人物形象，以完整的故事來講訴情愛無邊的感人故事，個人很喜歡。

影片特效一流震撼人心，故事情節完整，至少在視覺上是很大的享受，影片開篇，一葉小舟盪漾在河水上，Sunny明媚，可是好景不長，河水暗沉，昏天黑地，一條大魚衝出水面，將要將師徒四人吞進時，佛祖出現，四人闖入一個神秘的國度——女兒國。印入眼簾的是宏偉壯麗的女兒國，呈現層巒疊嶂的山川，充滿濃烈異域風情的宮殿，不得不讓我們聯想到世外桃源般充滿夢幻色彩的人間仙境，將我們大中國精緻而浩瀚的景象完美展現。但女兒國這個國家從來沒有男性，只有女性，他們將男人視為天敵。趙麗穎所飾演的國王表演的分寸拿捏的非常到位，清純的國王那種對愛情懵懵懂懂的感覺，顯得特別可愛，純碎，特效鏡頭也是非常走心。她和唐僧的相見更具有戲劇性，“你是男人？”“我可能還是別的”這樣兩句簡單的對話就可以笑哭。

小瀋陽演的豬八戒是色心大起，偷看女人們洗澡，但是被女兒國的女人們整慘了。影片中還是保留了喝了子母河的水就會懷孕，更是給觀眾進一步帶來笑點，最讓人捧腹的是潘斌龍飾演的如意真仙反串女人，只有孫悟空把他感動了，才能真正的墮胎。在國王昏迷時，觀音問唐僧：是要愛一個人，還是愛眾生。看著這被忘川河神破壞的宮殿和無辜的子民，國王親手為他披上了袈裟，她放下了，放他西行，讓他去完成渡芸芸眾生出苦難的使命，這都是因為愛他。這也是唐僧取經路上的一道難題“情”，問世間情為何物，無非就是學會放手珍惜。

唐僧和國王，國師和河神兩條感情線所感動，唐僧和女兒國國王是情感主線，國師和忘川河神是副線，流溢位滿滿的人情味，師徒四人的感情，國王對子民的情誼，唐僧對芸芸眾生的博愛。不負如來不負卿，一句若有來生，便是他們最後的交集。