對於初學者來說，臨摹是很有效的學習方法，臨摹能幫助你更好的感知作品，讓你體驗更多眼睛所不能及的地方，而這些地方，才能使我們跨越影象和時間，同藝術家本人對接，然後學習，古往今來的繪畫大師都透過深入臨習、研究、借鑑過前人的作品，並從中汲取了大量的營養，為日後成功創作奠定了堅實的基礎

一般建議臨摹一寫生—臨摹一在寫生 反覆這樣會更好一些，臨摹不能只是照畫，也要動腦子去想，找到這張畫裡值得學習的地方，畫的好在哪裡，然後學習有意識的臨摹。不要盲目地臨摹，要有目標或針對性地臨摹，還要分析揣測原作者的思路，甚至情感。

初學繪畫臨摹是必經之路，從平面上解決基本的造型能力，從臨摹範本中學習造型構圖空間意識，有了基本的造型能力才能進入寫生階段，寫生是把所學的理論知識技法應用到一張空白的紙上，完成一幅作品需要不斷反覆練習積累才能走向成熟。

臨摹就是技法的練習，結構的調整，顏色的搭配...熟練掌握的一個過程。提升技法需要悟與益師益友指導，還有自己的勤奮。從臨摹到寫生到創作都要有一個過程。

關於臨摹 個人感覺 還是要找自己喜歡的風格入手臨摹 這樣才會感覺有趣不枯燥 臨摹練習不是一味地傻畫 一定要帶著思考去臨摹 用心去體會原創者的用色 構圖 和技巧 這樣才能很好的將別人的東西轉化吸收 從量變到質變 就能形成自己的風格了

繪畫是抒發畫者的主觀情趣為目的，追求線條，色彩等技巧，更注重筆墨情趣，認為以形寫神，形神兼備，強調詩、書、畫、印、的結合的主要特點！描繪自絲情懷是華人文化繪出山水畫的重要主題之一，其中有著深厚的哲學意蘊，學習者應對自然山水，人物描述表達人生的理想！並把自已與大自然溶為一體，千百年來，不同的人創作不同的風格迴異的繪畫！太古無法，太樸不散，立於中者，繪畫者，應有之本，永珍之根！帶入感情，帶入神似！蘊含…………後續關注

可以這麼說，無論是書法還是繪畫，臨摹都是登堂入室、提高水平的捷徑，或者說必須要經過的學習方法。

但是，臨摹也有臨摹的方法，運用不當的話，也可能造成事倍功半的結果。所以正確把握臨摹方法還是很有必要的。

首先要說的是，臨摹不是隨便找幾幅畫照著畫就行了，要根據每個人的實際情況做出有針對性的選擇。比如你還連線條都畫不直，就找一幅《蒙娜麗莎》來臨摹，不僅畫不出什麼效果，更學不到什麼東西。

另外，找到一幅適合自己臨摹的作品後，還需要帶著問題去臨摹。到底想要透過臨摹解決什麼問題，需要比較明確的學習目的。臨摹繪畫也可以參考書法臨摹的方法，對臨和背臨、默臨相結合，將臨摹的效果發揮到極致。

基於此，我們也就能基本明確臨摹的步驟了。

選擇範畫時儘量迎合自己的興趣方向和審美習慣，這樣才能最大可能保證臨摹效果，提高學習效率。比如個人繪畫風格傾向於小清新畫風，或是黑白簡約風格，就沒必要硬是選擇那些複雜、古典風格的作品。

選擇好範畫後，儘量瞭解關於這幅作品的諸多資訊，比如作者的資料以及繪畫風格的表現手法等等。如此才能在臨摹時更好地理解作品，也更容易在臨摹時找準感覺，畫出理想的效果。

其實很多畫家的構圖方法都不盡相同，有的人習慣先勾勒輪廓再細節深入，也有的人擅長從區域性落筆一氣呵成。一般說的從整體到區域性，再到整體的方法，對於初學者來說還是很有必要的。但是繪畫高手的繪畫技巧已經相當嫻熟，就沒必要墨守陳規了。

臨摹結束後，要對比範畫多找問題，發現問題並解決問題，這就是臨摹的目的，也是進步的保證。臨摹熟練之後，可以加強一下默臨練習，這樣對過渡到創作階段是很有好處的。默臨時結合臨摹時掌握的東西，儘量表現出自己理解的內容。其實，繪畫臨摹的過程也是熟能生巧，只要用心學習，進步是可以期待的。