像這種型別的電影星爺主要的有很多呀。比如《百變星君》，《武狀元蘇乞兒》，《破壞之王》《大話西遊系列》等等。不過這些電影在主角不是很行的時候遇到的刁難和無奈還是很讓人難以接受的。

不過相比於星爺的這些電影，讓我印象最深刻的就是李連杰的《倚天屠龍記》了。這就是典型的男主前期不行後期吊打一切的劇情。

剛開始的張無忌童年和青年時候受到了各種讓人難以承受的挫折和艱難，中了玄冥神掌。即將命不久矣，然而在這段時間也被同門師兄弟嘲笑和嫉妒。自己的父母有被所謂正派人物給活活逼死。最後在生命的垂危之際遇到了人生的貴人幫自己解讀，學會了絕世神功上演一副王者歸來的情節。這部電影的主線還是很引起人們情感的共鳴的，所以這部電影在我心裡都留下深刻的印象。

最近聽說這部電影最近要翻拍第二部，在等了有二十多年後，導演終於想起來還有個電影沒拍完，雖然裡面的演員全部大換血，但是導演是同一個人，這也是讓老觀眾們滿懷期待的！

國內最熟悉的就是《大話西遊》了。男主就是一開始不被看好，後來翻盤逆轉。

大家都知道這片子是在大陸拍的，但在合作前，並不是一拍即合的。在那個年代，後現代解構主義還不像如今這樣深入人心，如果不是因為周星馳的市場導召力，根本就不會合作。

影片拍攝時間應該是在1994年前後。那個時候中國電影業還非常落後，面對香港過來拍片的同行們，西影的同志們除了敬佩香港電影人的敬業，其實對整個片子持一種非常疑惑的態度的。

因為劇本實在是太后現代了，對傳統西遊記的解構超出了他們的認知範圍，而且劇情非常天馬行空，星爺“無厘頭”的表演風格在國內根本就沒有先例。所以當時合作拍攝影片的西影認為這片子完全不能理解，當時任藝術副廠長的張子恩認為影片不能代表西影廠的藝術追求，甚至只能算是文化垃圾。

同時，這部片子的拍攝也並不是按照計劃進行的。對於當下電影動不動就拍個12345部的模式大家早已習以為常，但在當年，一次性套拍上下部的做法是非常前衛的。我看過花絮介紹說是當年這套電影一開始只是拍一部的。

拍著拍著，編劇技安（其實就是劉鎮偉）腦子裡對於劇本就有了一些完全跳脫的想法，星爺跟他一拍即合，事後證明，劉鎮偉當時真的是被上帝親了額頭，如此複雜的劇本，構思，整個片子連拍帶剪，只用了兩個月就基本成型。

但是，大話西遊這口醇香的老酒，並不像可樂這樣一入口就能讓大人小孩一起齊聲叫甜的。《月光寶盒》率先在1995年1月作為賀歲電影在香港推出，票房只火爆了兩天，隨著整個市場一片哀嚎“看不懂”、“不明白要表達什麼”，最終上集《月光寶盒》以2500萬港幣下線，一個月後上映的下集《大聖娶親》受第一部口碑影響，最終也只拿下了不到3000萬港幣的票房。

大陸方面，這部片子票房更慘，1996年2月《月光寶盒》上映，5月《大聖娶親》上映，票房低到可以忽略不計，西影合作投資甚至被認為是妥妥的打水漂了。至此，全片口碑票房雙輸，我記得當年報紙上都直言不諱說星爺遭遇滑鐵盧。

正當所有人以為這部片子將被掃進歷史的塵埃的時候，在距離香港幾千公里外的北京，在完全跟電影界不搭嘎的校園裡，屬於至尊寶的傳奇崛起才開始上演。

奇蹟出現了，大眾不喜歡這部電影，但是高知群體的大學生，尤其是七零八零後這批在改革開放中成長起來的新青年，對這部電影展現出了超乎尋常的熱愛！好多學生、教師，甚至教授，紛紛以一個哲學的高度來解構這片子，什麼後現代主義的解構，叛逆式的語境。

把《大話西遊》解讀成一個新時期、新時代、新語境下具有哲學高度的探索影片，其實這一點，大眾對這部片子存在著嚴重的過度解讀的現象。周星馳自己都說，我沒有想那麼多，就簡單的拍個電影而已。

隨後，這部片子在北京電影學院，北大、清華這些高校迅速地流行開來，並從這幾個學校迅速蔓延出去，一股席捲大陸所有高校的觀影熱潮就此掀起、感動整整一代中國青年人的至尊寶就此定格在了我們的心中。

時至今日，當我們再提起《大話西遊》這部影片的時候，浮現在眼前的就是經典二字，一句句臺詞也已成為了當代中國流行文化的重要組成部分，融入到我們這一代人的文化基因中。周星馳就此走上神壇，在他的眼裡，絲毫沒有這部片子剛上映票房慘敗後的落寞與寂寥。

永不放棄 Door to Door (2002)

導演: 史蒂芬·斯卡特爾

編劇: 威廉姆·H·梅西 / 史蒂芬·斯卡特爾

主演: 威廉姆·H·梅西 / 凱拉·塞吉維克 / 凱西·貝克 / 喬爾·布魯克斯 / Woody Jeffreys / 更多...

型別: 劇情

製片國家/地區: 美國 / 加拿大

語言: 英語

上映日期: 2002-07-14(美國)

最讓我記憶深刻的是，常常聽到比爾和認識的人或初次見面的人大聲的說“HI，你好”，“HI，早上好。”

這部片子值得看的地方太多了，比如那個了不起的媽媽，如果不是她始終如一地鼓勵自己的兒子；如果不是她堅信自己的兒子像他已經去世的父親一樣優秀；如果不是她用各種方式告誡兒子（包括在給兒子帶的午餐麵包上寫上“persistence”的字樣）：“讓人們對你感興趣需要時間，你要有耐心、耐心，再加上恆心”；如果不是她始終如一地捍衛兒子做人的尊嚴，包括在別人嘲笑她兒子時她挺身而出……比爾說，母親叫我永遠不自卑。

其中最讓我感動的一句臺詞就是 他在照顧他母親的時候 他們的對白她看著兒子為了她 換了好多家養老院。在整理的東西的時候。她說：“負擔，我真是你的負擔!” 比爾說：“不，我們扯平了!”

此外，比爾在對人的關心和幫助中所體現出的情商以及他在處理各種問題時表現出的機智，還有他不惜賣房子以捍衛他的道德觀的選擇，以及他作為一個孝子對後來患上老年痴呆症的母親所表現出的種種溫情、體貼和照顧……

還有，為比爾做鐘點助手的雪莉，是個溫柔善良的女人，她早已融入到了比爾的生活中了。可是當比爾沒有經濟實力，無法僱傭她時，她卻仍然從細節中透露出對比爾的關懷。但是她不知道，這些細微的關懷，卻深深的打擊比爾用自己的手和信念組成的脆弱的自尊了！雪莉是一個很值得我們去欣賞的人，她對比爾的尊重，她向比爾提供的種種社會支援，她在比爾以過分的自立捍衛自己的尊嚴時提出的善意批評：“你總想獨立，總想做正常人，你知道嗎，正常人都是互相幫助的！你總不靠別人，以為自己像正常人，其實那是變態！”雪莉對待殘疾人的態度非常的健康，也非常值得我們學習。

大家好我是雪兒我來回答這個問題

主人公一開始各種矮挫醜，後來慢慢轉型變得很勵志那種，

“變身西裝；是日本廣告界的名手英勉首度執導的喜劇電影，講述人品端正、心地善良、烹調技術一流、長得胖乎乎、沒有女人緣的大木琢郎意外發現了一件穿上就會變成帥哥的“變身西裝”，一夜間成為了超受女性歡迎的人氣模特與超級大美人寬子和助手本江之間發生的一系列有趣的故事。

影片講述了一名小餐館的店長，長的很醜。33年追求女孩共悲劇了101次，當遇到甜美清純亮麗可愛的新服務生寬子，男主角又一次悲劇了，鬱悶的他偶然得到一件“變身西裝”，變得超帥，進入了另一種人生。

影片也到此結束了，結局也是很勵志，只要你善良有愛心，熱愛生活積極向上，即使你是個死胖子，也會有美女愛上你的。而你需要做的是努力，把自己變得更好，而不是成為另一個人，是一部適合全家一起看的溫馨可愛喜劇片。

下面是我對電影的推薦：

1《馭風少年》

《馭風少年》2019年上映，根據現實故事改編。電影的男主角是非洲馬維拉一個普通孩子威廉，被迫輟學後成為了全村的希望！

只上過幾天學的威廉，用垃圾拼出了村裡第一臺風力發電機，並藉此拯救了村子裡的旱情，讓人們得以活下來。

男孩用知識戰勝了饑荒，也為自己獲得了完成學業的機會。

2.《洛奇》

《洛奇》這部電影是由史泰龍編劇並主演的電影，相信這能給粉絲不小的驚喜。

總有人會覺得洛奇拳打得很差，但他自己不這麼覺得。因緣巧合之下，他獲得了和拳王阿波羅對決的機會，但他意識到自己還是那個微不足道的小人物。在與阿波羅的對戰中他站到了最後……誰輸誰贏他都不在乎，他只在乎女朋友和自己站到了最後。

3.《奇蹟男孩》

《奇蹟男孩》影片2017年上映。奧吉是一個從出生起就做過27次手術的男孩，而手術的目的是讓他恢復視覺、聽覺和其他能力，可以向其他小孩那樣成長，但也給他的面部就下了異常的疤痕……

而電影中的奇蹟不過是一個呆在家的男孩，走出家庭、走進校園，不再懼怕別人異樣的眼光下生活。看似簡單，但也許只有生在其中的人才能品味其中的孤獨、選擇、挫折和背叛。

厲害的人物不一定要是英雄，或是被影視賦予了特殊力量的人群，能在生活中臉上下來你我皆是英雄，而勵志和感動本就在我們身邊。