回答這個問題之前，我提個問題，大家回答，你比如，我們承傳下一件戰國的青銅器，毛公鼎啥的，那麼有一天，有個留洋回來的小子，看見這個東西，怎麼看怎麼不順眼，於是他拿出從外國買來的鐵刷子，砂紙，洗滌液等等吧，把這個青銅器給打磨洗刷的光彩照人，乾乾淨淨！下面不用我說了吧，乾淨了，新了，價值沒了。

我這是舉例，我還可以講一件真實的事，也和文物有關，好像有個文物商人去某農村去淘寶，結果在一個老鄉家裡，發現了一個銅盆，年代久遠，無論包漿，色澤，都帶著厚厚的沉澱感，他激動萬分，說你這個我買了，我回去取錢，結果他取完錢回來，那件東西不見了，桌上擺著一件黃燦燦的銅盆，商人問，東西呢？老鄉興奮的說：這就是，我給你打磨洗淨了，你看現在多漂亮，商人一看，上面的包漿文飾全都沒了，商人氣的一跺腳，唉，敗家啊！你自己留著吧，不值錢了！

我說的上面兩個例子，就是在說我們今天，不止是對古老戲曲的改革，而且對所有傳統文化的態度。

文物破損需要修改補救嗎？需要，但那就是，在不破壞文物整體框架的情況下，不留痕跡的“修舊如舊”，也就是梅先生說的，對待傳統京劇改革的“移步不換形”。

所以，時尚的京劇是創新還是糟蹋，或者說京劇該不該時尚，大家自己去思考吧？

存在即合理。

京劇作為傳統文化，不但要繼承精髓更要有新的發展，在創新的路上肯定有人接受有人抗拒，一門藝術的傳承要保證後繼有人。

京劇創新和變革適應時代的需求，也有得讓新生代年青人接受，即使所謂的創新部分使得京劇不再是曾經的原貌，但真正對京劇藝術感興趣的藝術家會去發心創作和傳承下去。

存在，才有發展。

京劇時尚起來是好事，也應該時尚！任何傳統，都需要繼承，創新。中國有作為的京劇表演藝術家，無不是繼承與創新並重！按周信芳先生嗓音條件不創新，可能在舞臺上都難以立足。正因為他研究出了適合自己聲音特質的演唱風格再加上繁難的念做舞，才打出了京劇的半壁江山。成了海派京劇的建立者，有南麒北馬的崇高地位！

梅蘭芳先生也是聽了齊如山的建議，吸取了崑曲的舞美配合，才更顯活潑與華美。馬連良的唱唸給人一種舌音寬大之美，但馬先生並非大舌頭！四大名旦皆糸男，如程硯秋先生照一般男旦發聲，也肯定不敵他人。可他如泣如訴，委婉悲嗚的演唱卻頃倒了華人，至今都被後來者追隨！尚派如不在武與做上下功夫也難成四大之一！關肅霜先生名氣在當時遠不如四大名旦與四大鬚生，可就憑一股子創新精神，打破行當限制。廣納博採，文武昆亂全行，贏得了雲南人民的喜愛，樹立了滇派大旗。使雲南成了邊疆區京劇大碼頭！所以我總愛說"南麒北馬關外唐，可西南還有關肅霜"！

最大的創新與時尚莫過六七十年代的京劇現代戲(儘管部分傳統戲迷與專業人員不認可)，以東方戲曲一一梅蘭芳表演體糸為基礎。吸收了另外兩大表演體糸(德國的布萊希特，蘇聯的斯坦尼斯拉夫)的編，導，演基因。用寫實與多樣化和虛擬與程式化合作的方法，編演了二三十出現代戲。

其中最典型的為八大樣板中的五出京劇和最值得提倡的"交響音樂`沙家浜""。可謂世界兩大頂尖表演藝術(京劇與古典交響樂)的完美接合。堪稱規模宏大，演技高超，氣氛莊嚴！成為不可逾越的不朽經典！說她是京劇，可又不是大樂隊的簡單伴唱，說是傳統管絃樂，可又是皮黃的精美再現。讓歌唱家把京劇演譯的精美絕論！讓我永遠記住了李德倫，曹連生，粱美珍，林寄語這些音樂家，在京劇二百二十八年的發展史上時尚到了極至。

後來出現了許多京腔京韻的京歌如"說唱臉譜"，"前門情思大碗茶"和近來廣為傳唱的京劇唱段"梨花頌"(儘管被外行唱成了京歌)等。都象現代戲一樣，為認識，普及，傳播京劇立下了功勳！

別亂搞了中國的京劇代表中國文化做念唱打音樂是全面的藝術如要創就八個樣板戲就是標準現在新編的的刷目很難達到這個標準為錢時代不好出好節目好音樂

京劇應發揚光大，但也應創新，更不能一劇獨大，地方戲也應發揚光大，舞臺上不能只有帝王將相牛鬼蛇神，應歌頌工農商學兵和科學家及人民的知識分子。

什麼叫京劇時尚？如果說以京劇形式表演現實內容算作時尚，那麼，京劇最時尚時期是文藝為政治服務的鼎盛時期——文革。產生了八個所謂樣板戲。京劇是舊時代產物，無論賦予什麼時尚內容，走向沒落不可避免。如果像相聲那樣走向市場，或可一救。

傳統戲劇的當代化、時尚化、時裝化，當然是好事情。一個完全可以比擬的事實是我們可以看西方傳統歌劇，從原先的古裝，現在經常出現現代裝、時裝、當代背景和聲光效果的演出版本。甚至傳統歌劇裡的角色設定、頭銜身份也經常被重新設定為當代背景。這是使得傳統戲劇具有新鮮感、被當代人更容易接受的一個良方。

如果拒絕這種當代化和時尚化，拒絕利用現代的舞臺聲光技術去為戲劇增添光彩，那隻能說是滿清遺老型別的人了。

什麼是時尚，不管任何東西，應該是先繼承後創新！好多新編京劇基本都是為了什麼京劇節而創作，能讓人記住傳唱的有幾個？所以還是不要時尚創新了。京劇就是一張桌子兩把椅子最好看！

時代在前進，京劇也要與時俱進，以前的京劇唱腔也不豐滿，不斷的吸收崑曲，秦腔，漢劇，徽劇等劇種的唱腔，才逐漸演變成現在唱腔優美動聽了。只有不斷的發展，吸收多種表現手法，京劇才會有生命力。