首節寫愛情女神的到來。所謂“人未至而聲已聞，體未至而風已動”，這裡採用的也是這種先抑後揚的寫作手法，首先為下文營造聲勢，創造氛圍。雖然愛神的腳步如嘆息般輕柔，但詩人卻能在林葉蕭蕭和麋鹿細碎的蹄聲裡分辨得清清楚楚。這就說明，詩人早就在企盼愛神的到來，在預言(所謂預言，或許就是指曾經的夢境)中早已聽到並牢記愛神的腳步聲。這兩個有關聲響的意象，同時還提供了詩人所處的環境，——那就是渺無人煙的神秘森林。很快，愛神由遠而近，甚至能清晰地聽到她銀鈴般的歌聲了。儘管這時還未見其人，但從那如銀鈴的歌聲裡，我們可以想見她超凡脫俗的清新與美麗。首節著重聲音的意象，而聲音具有隱約若是、朦朧兩可的性質，這也和詩人面對愛神來臨時恍惚如夢、猶疑不定、患得患失的情緒相一致。
第二節描寫了愛神棲息的天地，同時也是詩人嚮往的樂園。這一節中幾乎都是視覺的意象，如月色、日光、春風、百花、燕子、綠楊等等，場面很美，很溫馨。詩人雖然沒有從正面描述愛神的形象，但透過詳細描寫她生活過的環境，則她本人的形態和氣質如何就可想而知了。這種旁敲側擊的寫作手法，比起直接抒情和正面描述，顯得更加婉轉含蓄、搖曳生姿。這樣的場景一定曾經出現在詩人的夢裡(這和題目“預言”又聯絡起來)，因此，才會有“我似乎記得，又似乎遺忘”這種似曾相識的感覺。詩人所描繪的溫鬱而明麗的南方的景物，與他見到愛神時歡欣愉悅的心情也恰相融合。
第三節裡，詩人請愛神停下小憩，以便傾訴自己對她深切的思戀。詩人請愛神坐的不是一般的椅子，而是虎皮鋪就的褥子。之所以用虎皮來修飾，不僅是為了同密林的環境相映襯，同時也是為了增加詩歌的聲色之美，即所謂“因情敷採”。如“葡萄美酒夜光杯”中的葡萄酒和夜光杯。試想，普通士兵喝的酒怎麼可能會是葡萄釀的美酒?而裝酒的杯子更不可能是夜光的寶杯。同虎皮的褥一樣，這些都是為了藝術的要求而進行的誇飾。以上是題外話了，下面轉入正題。此刻，為了迎接愛神的到來，詩人用每一個秋天拾來的落葉點起火堆，在火堆旁唱起沉鬱又高揚的歌。透過這組意象，我們可以想象得出詩人多年以來因等待所致的憂鬱和苦悶，以及他對火熱愛情的執著與堅忍，並希望藉此來打動愛神的心。
第四節的“不要前行”，表明愛神並沒有被詩人的痴情所感動，這就令詩人感到無比震驚與恐慌。於是，詩人便描繪了一幅神秘森林的真實而可怕的夜景，企圖藉此勸阻愛神留下。這幅畫面鮮明、生動、新穎，震撼人心，相信每一位路過的讀者都會在腦中留下非常深刻的印象。它的鮮明表現在描繪出了景物獨有的性狀和特徵。如古老的樹，它的樹皮上有野獸一樣的斑紋，而樹藤則是半生半死的、像蟒蛇一樣交纏著。它的生動則表現在視覺與聽覺的立體描寫，使人有身在其中的真實感覺。它的新穎，表現在這些意象是詩人的獨創，前人還從來沒有這樣寫過。如形容密林裡的寂靜：“你將怯怯地不敢放下第二步，當你聽到第一步空寥的回聲。”這一節的景物寫得越是恐怖嚇人，就越能表現詩人對愛神離去的不安與絕望。
第五節“一定要走嗎”，表明詩人的一切努力都付諸東流。雖然愛神執意離去，但他卻沒有絲毫的怨憤與責備，相反，卻自告奮勇地為她引路，為她歌唱，給她手的溫存，並用深情的眼睛給她力量和勇氣，鼓勵她不要害怕，勇敢前行。如果這時詩人用絕望的語氣以寫盡心中的悲哀，或者用沉痛的筆調來抒發無盡的柔情，我們自然無可厚非，並且相信這樣寫也一樣能獲得成功，達到很好的效果。然而，詩人此時就像一座隱忍不發的火山，他的心態表面上顯得平靜而曠達，他所做的行動也極富自我犧牲的精神。相比之下，我們發現：後者卻能更強烈地傳達出詩人內心所忍受的無比的痛苦與絕望，以及對愛情無比深摯和純粹的情意。所謂“嬉笑之怒，甚於裂眥;長歌之哀，過於痛哭”，說得就是這個道理。
最後一節寫愛情女神的離去。雖然詩人表面上做出了十分大度的妥協，然而當愛情真的遠去的時候，詩人畢竟還是抑制不住心中的激動、悲哀與失望。同首節相照應，愛情女神像微風一樣輕輕地來、又輕輕的去，沒有留下一句話，只留下無邊的寂寥與傷痛。這樣寫，有“此時無聲勝有聲”的妙境，也給讀者留下了更多咀嚼和回味的空間。
首節寫愛情女神的到來。所謂“人未至而聲已聞，體未至而風已動”，這裡採用的也是這種先抑後揚的寫作手法，首先為下文營造聲勢，創造氛圍。雖然愛神的腳步如嘆息般輕柔，但詩人卻能在林葉蕭蕭和麋鹿細碎的蹄聲裡分辨得清清楚楚。這就說明，詩人早就在企盼愛神的到來，在預言(所謂預言，或許就是指曾經的夢境)中早已聽到並牢記愛神的腳步聲。這兩個有關聲響的意象，同時還提供了詩人所處的環境，——那就是渺無人煙的神秘森林。很快，愛神由遠而近，甚至能清晰地聽到她銀鈴般的歌聲了。儘管這時還未見其人，但從那如銀鈴的歌聲裡，我們可以想見她超凡脫俗的清新與美麗。首節著重聲音的意象，而聲音具有隱約若是、朦朧兩可的性質，這也和詩人面對愛神來臨時恍惚如夢、猶疑不定、患得患失的情緒相一致。
第二節描寫了愛神棲息的天地，同時也是詩人嚮往的樂園。這一節中幾乎都是視覺的意象，如月色、日光、春風、百花、燕子、綠楊等等，場面很美，很溫馨。詩人雖然沒有從正面描述愛神的形象，但透過詳細描寫她生活過的環境，則她本人的形態和氣質如何就可想而知了。這種旁敲側擊的寫作手法，比起直接抒情和正面描述，顯得更加婉轉含蓄、搖曳生姿。這樣的場景一定曾經出現在詩人的夢裡(這和題目“預言”又聯絡起來)，因此，才會有“我似乎記得，又似乎遺忘”這種似曾相識的感覺。詩人所描繪的溫鬱而明麗的南方的景物，與他見到愛神時歡欣愉悅的心情也恰相融合。
第三節裡，詩人請愛神停下小憩，以便傾訴自己對她深切的思戀。詩人請愛神坐的不是一般的椅子，而是虎皮鋪就的褥子。之所以用虎皮來修飾，不僅是為了同密林的環境相映襯，同時也是為了增加詩歌的聲色之美，即所謂“因情敷採”。如“葡萄美酒夜光杯”中的葡萄酒和夜光杯。試想，普通士兵喝的酒怎麼可能會是葡萄釀的美酒?而裝酒的杯子更不可能是夜光的寶杯。同虎皮的褥一樣，這些都是為了藝術的要求而進行的誇飾。以上是題外話了，下面轉入正題。此刻，為了迎接愛神的到來，詩人用每一個秋天拾來的落葉點起火堆，在火堆旁唱起沉鬱又高揚的歌。透過這組意象，我們可以想象得出詩人多年以來因等待所致的憂鬱和苦悶，以及他對火熱愛情的執著與堅忍，並希望藉此來打動愛神的心。
第四節的“不要前行”，表明愛神並沒有被詩人的痴情所感動，這就令詩人感到無比震驚與恐慌。於是，詩人便描繪了一幅神秘森林的真實而可怕的夜景，企圖藉此勸阻愛神留下。這幅畫面鮮明、生動、新穎，震撼人心，相信每一位路過的讀者都會在腦中留下非常深刻的印象。它的鮮明表現在描繪出了景物獨有的性狀和特徵。如古老的樹，它的樹皮上有野獸一樣的斑紋，而樹藤則是半生半死的、像蟒蛇一樣交纏著。它的生動則表現在視覺與聽覺的立體描寫，使人有身在其中的真實感覺。它的新穎，表現在這些意象是詩人的獨創，前人還從來沒有這樣寫過。如形容密林裡的寂靜：“你將怯怯地不敢放下第二步，當你聽到第一步空寥的回聲。”這一節的景物寫得越是恐怖嚇人，就越能表現詩人對愛神離去的不安與絕望。
第五節“一定要走嗎”，表明詩人的一切努力都付諸東流。雖然愛神執意離去，但他卻沒有絲毫的怨憤與責備，相反，卻自告奮勇地為她引路，為她歌唱，給她手的溫存，並用深情的眼睛給她力量和勇氣，鼓勵她不要害怕，勇敢前行。如果這時詩人用絕望的語氣以寫盡心中的悲哀，或者用沉痛的筆調來抒發無盡的柔情，我們自然無可厚非，並且相信這樣寫也一樣能獲得成功，達到很好的效果。然而，詩人此時就像一座隱忍不發的火山，他的心態表面上顯得平靜而曠達，他所做的行動也極富自我犧牲的精神。相比之下，我們發現：後者卻能更強烈地傳達出詩人內心所忍受的無比的痛苦與絕望，以及對愛情無比深摯和純粹的情意。所謂“嬉笑之怒，甚於裂眥;長歌之哀，過於痛哭”，說得就是這個道理。
最後一節寫愛情女神的離去。雖然詩人表面上做出了十分大度的妥協，然而當愛情真的遠去的時候，詩人畢竟還是抑制不住心中的激動、悲哀與失望。同首節相照應，愛情女神像微風一樣輕輕地來、又輕輕的去，沒有留下一句話，只留下無邊的寂寥與傷痛。這樣寫，有“此時無聲勝有聲”的妙境，也給讀者留下了更多咀嚼和回味的空間。