民謠歌曲歌曲中，確實有些相同的歌詞會不斷重複演唱。這是因為傳統的民謠一般都是歌詞簡練，旋律簡單，無論主題是愛情、懷舊還是思鄉，都是表現作者內心的一種感受，這類歌曲一般都類似輕音樂一樣，都是反覆吟唱某一個段落或重複唱一句歌詞，重點是渲染這種情感，加強這段情感。這類歌曲以鄉村民謠為主，如卓依婷的《蝸牛與黃鸝鳥》，就反覆重唱“阿門阿前一棵葡萄樹,阿嫩阿嫩綠地剛發芽......

阿樹阿上兩隻黃鸝鳥,阿嘻阿嘻哈哈在笑它......”!

還有一些民謠歌曲，雖旋律相對簡單，但歌詞量較大，反覆重唱的往往是一個段落，就是我們所說的副歌，如校園民謠《同桌的你》、思鄉民謠趙雷的《成都》等，就是這個型別。主歌是歌曲開始或者中間比較平淡的鋪墊部分，副歌就是中心，也就是歌曲的高潮以及精華的所在。主歌一般表現作者的感受，副歌一般用來展現作者的訴求及渴望。

所以說，不管哪種民謠，其實都是用簡單的旋律及歌詞，來表現歌曲的意境，民謠的重點就在於它的純粹，不做過多的修飾，保持原汁原味，表現內容廣泛，詮釋普通人的生活狀態和思想情感，用反覆吟唱來強調情感。

我不贊同民謠是一種吶喊，其實我更喜歡用“寄託”來形容民謠。吶喊往往是一種強烈的訴求，而寄託往往靠借物言志、觸景生情來表現一種感情，後者與民謠的基調吻合，沉穩、內斂、不誇張，更能表現民謠是沉靜於心的一種靈魂音樂，Teana之音！

民謠是最美的歌詞。讓我記憶猶新的是：後來在一個，慌張的夜晚，我找見了憔悴的人。

我想你一定，也不能結婚，歲月啊，那就這樣吧。

——堯十三《北方女王》

重複的歌詞是對一件風俗或者事物的特別體現。讓我脫下捆綁 孤絕飛一趟

讓我忘水面映 我赤裸模樣

讓我了卻遺忘 五穀與稻倉

讓我夕拾朝華 破輪迴復往

讓我隨你走入 光陰中一斛

淡淡鋪落心徒 把路看清楚

讓我偏執墜入 不管也不顧

淡淡思量有你 含笑有白鷺。

——崔開潮《含笑有白鷺》

就是釋放自我的一種體現

第一個想到了低苦艾的“蘭州蘭州”

“蘭州~總是在清晨出走

蘭州~夜晚溫暖的醉酒

蘭州~淌不完的黃河水向東流

蘭州~夢的盡頭是海的入口

蘭州喂~蘭州哦~

蘭州喂~蘭州哦~

蘭州喂~蘭州哦~

嘿~蘭州到嘍~”

我覺得歌詞的重複，是一種情感的加強，一步一步的昇華。

我想每一個名謠歌手，歌唱的其實都是自己的生活自己的心聲……在迷茫中用力吶喊，在悲傷中儘量用力的表達……

我對於民謠的印象來自於《中國好聲音》的一位選手唱的《南山南》，初聽，我就覺得旋律特別好，那低低的淺唱，呢喃細語的唱出對於愛和生活的感受。

那時候我才覺得:哇塞，民謠很不錯耶，然後開始慢慢去接觸民謠。

民謠的旋律比較多變，不同地方民謠的風格也很多變，粗狂的、溫婉的、豪邁的……

不同地方的民謠唱出了本地的風俗人情，民謠通俗易懂，也很容易學會，它不需要太多的演唱技巧，它讓我們每一個平凡人在歌裡產生共鳴，滿足我們當下的情感需求。一首好歌的定義我想就是:聽者聽到這首歌情感得到滿足和釋放，繼而更好的工作和生活。

感謝很多很多的音樂人把最好的民謠呈現給我們！

此致敬禮

一直很喜歡民謠歌曲，民謠有著獨特的敘述的畫面感，最能抒發歌者思想，心態和經歷過往，但是很多時候民謠歌曲作者演唱者都是不太容易讓人記住，也就不太知名，

民謠歌曲曲風悠揚，曲調切合心意，卻暗含感悟。民謠音樂聽的人不多，但是往往是一把吉他彈唱就能讓人駐足欣賞，讓人浮想聯翩。

印象深刻的就是張磊的那首《南山南》曲調悠揚，邊彈邊唱，很愜意，經常在廣場公園看到抱著吉他自彈自唱的年輕人唱這首歌。

在就是趙雷的那首《理想》民謠歌曲卻略帶矯情的有力，把人生的不如意和敢於對抗命運的那種不屈不服，堅持到底的理想詮釋的淋漓盡致。

這就是民謠，最接您民間的歌謠。

前幾年國內民謠還沒像現在這樣火的時候，偶然聽到一兩首會覺得很驚喜，會覺得自己能碰到這樣的歌很幸運，會覺得這不就是在唱我的生活嗎，會覺得他們怎麼這麼厲害，能寫出這麼恰到好處的歌。後來每次看到他們的歌會很願意聽一下，心中那種驚喜與感同身受卻越來越少了。

現在還有好聽的民謠嗎？現在的歌曲都是一、兩個月的熱度就聽膩了！以前的民謠很真、很淳樸的感覺！現在的歌曲聽不出以前民謠的味道了！

關鍵部分的歌詞有承上啟下有重點突出的意義。也是這首歌的靈魂。也是作詞家想要表達的重點，想得到聽者的認可。就像小時候背書，反覆背就容易記了……

如果是說很多民謠的歌詞趨同，那我沒這印象

如果是說一首民謠的歌詞簡單，那我不會認可如果是說民謠副歌的歌詞重複，那請問有幾首不是這樣呢？