不太看重，但是你去人家影樓學習，也是需要虛心請教的，畢竟也是為了學好這門技術，而且攝影其實真的挺辛苦的，像那些舉著小斯拍攝的，一天下來整個手都不能動

攝影更看重技術。當然想要提高自己的攝影技術，學習攝影的專業知識也很重要。

所以學歷也會給你加分的。

不看重學歷，基本上沒什麼門檻，有興趣的人都可以憑努力入行。

攝影師是技能型人才，按照傳統來說是“手藝人”，最終評價一個攝影師水平級別也主要看自身對這門技藝的掌控程度。

攝影技藝包括：

1、技術——主要看對攝影器材的瞭解程度，使用過程中拍攝經驗的積累，比如遠近景、調條光距，對光線的把握；

2、藝術感覺——作品是否成功，除了技術，攝影師主觀選擇起著關鍵作用，比如選取角度，造型配色能力，當然要承認了的是肯定有天賦一說，但這方面可以透過學習觀摩優秀作品來提高的。

要說看學歷，也只能說學習的經歷，是否學到真本領，不可能看那一紙文憑。

攝影師是不需要什麼學歷，當然在一些崗位任職也至少有大專水平，並且學過攝影專業，但需要一些條件，要擁有紮實的攝影技巧，擁有一雙能夠發現美的眼睛，熱愛生活，注重生活中的細節，不怕吃苦的精神。

成為一名攝影師很重要的條件就是要擁有紮實的攝影技巧，這是攝影師進行一切創作的前提。

掌握攝影如何進行光的運用，如何控制構圖，如何調動模特，如何將光圈、快門、景深、曝光綜合的進行把控，得到自己想要得到的攝影照片。最好進行系統的培訓學習，才能做到真正的熟練掌握，建議零基礎學習攝影的你，可以要找一家專業的攝影學校進行學習。

攝影師一定要擁有一雙能夠發現美的眼睛，熱愛生活，注重生活中的細節，擁有幸福感的攝影師才能夠記錄生活中的美好瞬間。攝影師還要具有正義感，把自己想表現的思想感情表現在作品之中，能夠挖掘人類靈魂深處最美好的情感。

想成為攝影師還需要一個重要條件就是不怕吃苦的精神，攝影師實際的工作並不是非常辛苦，要想拍出優秀的影像必須付出巨大的心血。

最重要的還是有發現美的眼睛

其實，攝影師也是分等級的，有職業資格證的，現在很多大學都有攝影這個專業，科班畢業的，學的攝影知識肯定要更系統一些，攝影專業的學生，畫畫的比較多，對審美肯定要好一些。

現在單反這麼普及了，很多人拿個單反就說這個是攝影師了，當然，不上大學專業學攝影，自學的，或者是去工作室學徒的出來的，透過自己的努力，自學攝影理論知識不斷的拍攝，不斷的練習，攝影發燒者，也是很多拍的比科班拍的要好的多的多的是

所以上不上大學？要不要專業去學這個？對自己的攝影有一定的影響，也不是絕對的

只要自己，熱愛，攝影，不斷的學習，然後又對這有自己的感覺，也可以成為一個非常好的攝影師

希望攝影 給你帶來快樂

攝影的門檻既高也不高。

因為在今天，攝影已經在藝術與工具的過程中轉化，相機，漸漸變成大眾消費的常用裝置。攝影的門檻被不斷拉低，從一門考究的藝術，正變成全民普及的生活樂趣。與同是視覺藝術的書法、繪畫相比，沒有十年八年的苦練，作品還無法掛牆；而攝影，無需苦練造型基本功與色彩學，藉助於器材裝置以及製作輸出工具，拿起相機你就有可能成為別人心中的“大師”，可是，要想獲得獨特視覺的照片，又是非常困難的事情，從這個角度來說，攝影的門檻高不可攀。

我們無數次看到，很多人在風景如畫的地方，拿著昂貴的器材卻只能拍到平庸的照片，其中的原因在哪？可見部分的差異，比如器材，構圖，引數等，當然會有一定的影響，但可見部分，往往難以拉開差距，也不會成為影響水平的關鍵內因。而心態，格局，價值觀，甚至對人生的領悟，這些看不見摸不著的東西，它既決定了你為何生而不同，也決定了你在生活、工作、感情、家庭以及攝影等方方面面最終所能成就的水平和層次。你自己要先能看到這個世界的與眾不同之處，才能拍到與眾不同的照片。

一個人所拍的照片，時時暴露著拍攝者的審美情趣，他的人生閱歷和當時的內心活動。這是一個很簡單的道理，卻常常被大部分人忽略，你要拍的世界，和別人拍的世界，是一樣的，唯一差別的，是你對世界的看法和別人不一樣。