天賦在每個人身上都有的，並伴隨每個人成長而成就你是一個什麼樣的人。有的人天生對機械感興趣能成為優秀機械工程師；有的人對經商感興趣，能成為富甲一方的商人，這說明他有經商的天賦。

這裡分兩個方面來談：

一、前提是學美術的目的是為了什麼？如果是想以美術為終生職業想做個畫家，除了你要付出艱苦的努力，那天賦是決定你走多高的重要條件。

看一個人有沒有天賦可以從他對美術的興趣熱愛程度來判斷，有藝術天賦的人，對造型、色彩都很敏感，並想象力豐富，具有創造力，學的快，理解力強。畫面總能給人驚喜。

現在很多家長培養孩子學美術，有的也未必想走美術這條路，只是增加點藝術修養和鑑賞力也是可以的。但如果孩子從小就喜歡畫畫，有的甚至天天都畫，樂此不彼，每次畫的都能領人賞心悅目，那做家長的就要考慮了，看看是否走美術這條路。因為一切都緣於熱愛，而熱愛往往又緣於天賦使然。

畫畫也是一門技能，在初期基礎訓練的時候是要刻苦努力的，但等美院畢業後或者多年的基礎儲備後再繼續往前走就要看天賦了，天賦是建立在高超的繪畫技能和對藝術對生命深刻的理解上才能錦上添花。

眾所周知的梵高，就是一位繪畫天賦極高的畫家，被後世譽為“天才畫家”，雖然他生不逢時。梵高27歲才開始畫畫。他沒有上過美院，但他是個高產畫家，他創作了二千多幅畫，包括約900幅油畫與1100幅素描。由此可見梵高付出巨大的努力，雖然他的作品當時不被人接受，但由於他的藝術天賦，他前無古人的繪畫方式，他的作品一直被後人追捧，不斷重新整理拍賣紀錄，在世界美術史上擁有重要之席。

還有達芬奇、畢加索、等等這些人無不是天賦秉異，在世界美術史上熠熠生輝。

二、如果你只是為了增加美術方面的鑑賞力和藝術修養，那麼天賦條件可以忽略。

而且任何時候學美術都不晚，只要你勇敢的拿起畫筆。因為通過你學習美術，可以訓練你的觀察力，和發現美的眼睛，即是增加你的感性認知，一個有感性認知的人，生活一定有很多情趣，不會寂寞，生活充實。能帶給身邊人樂趣。比如看到湖上飛起的大雁，缺乏感性認知的人會說：“看，好多大雁”。而具有感性認知的人會吟詠出：“落霞與孤鶩齊飛，長天共秋水一色”。

貝多芬說：天才都是99%的努力＋1%的天賦，可以看出天賦不能沒有，而努力才是最關鍵的。那些有名的畫家裡，知名的梵高，有多少人覺得他有天賦，除了他弟弟，沒有人鼓勵和支援他繪畫，長年累月的繪畫的他，衣不果腹，他孤獨的堅持不放棄，日積月累的尋找方向和運用各種讓人難以看懂的色彩，我們不知道他的天賦是多少，我們只知道，他是如此努力！

大家看到以上這些畫時，會覺得美不勝收，唯美爛漫，色彩斑斕，佈局合理，冷暖色調恰如其分。可誰知道這個女畫家長年在家裡養殖了無數的花草以觀察，分析，並一次次的去試著用筆尖勾勒她眼中的美景。

天賦固然重要，它能幫助你在畫畫過程中輕而易舉的獲得靈感和快速的找到方法，甚至會讓你的畫獨具一格，成為一個別人很難複製的畢加索或是達芬奇，可是，你怎麼不知道達芬奇用一年的時間畫雞蛋，這樣的毅力和恆心你是否有，是否不乏枯燥的日復一日的重複做一件事。

所以，如果你愛，愛你所愛，畫是在我眼裡是千變萬化的一副的富有哲理和意味深長電影，是歷經滄桑桑田任能感受人間美好的不毀不滅的一個夢，是靈魂最好的歸屬地，如此喜歡，就會堅守，那份淨土，只有在畫裡，你才可以拯救被塵埃渲染的那些灰色，行動吧，愛畫畫的人，別等兩鬢斑白遺憾一直沒有勇氣提筆，只要喜歡就是天賦，只要努力，沒有什麼事情不能成功！有志者事竟成。開始拿起畫筆吧“畫家”！一切皆有可能！

所謂美術天賦也就是美術才能的先天因素。美術才能和先天因素有一定聯絡，主要體現在三個方面：一是大腦的空間想象力;二是眼睛對色彩的敏感程度；三是超強的視覺記憶力和形象的感知能力。對於美術的興趣，起先是人的本能，應該說每個幼兒會拿筆時就開始塗鴉畫畫，而後就開始分化，有的不再畫畫了，有的仍有很濃的興趣，所以有人傾向將興趣歸為天賦。通常有美術天賦的孩子多會對繪畫有濃厚的興趣——這是自發的，內因在起作用，但有繪畫興趣的孩子不一定有美術天賦，因為，孩子的興趣愛好可以培養的，它的形成與環境和父母、教師的引導有關，也就是外因在起作用。 因此，學美術最好就一定天分，但最重要的還是刻苦。    

學美術不需要很高的天賦，成為一代巨匠必須要有很高的天賦。所謂，藝術需要百分之一的努力＋百分之九十九的天賦，說的就是後者。

學習任何知識，天賦是很重要的，但不是最重要的。最重要的是方法和路徑。如果方法和路徑有誤，縱是天才也易入歧途。

藝術是一個很奇妙的領域，天賦的概念非常模糊，其實不管用什麼判斷，都不太公平。或許這個方法更合適：在畫畫2個小時以後，你是感到越來越煩躁不安，還是越來越興奮、停不下來？後者，很明顯是藝術天賦者，對藝術天生有一種熱愛。

1，需要天賦，不需要很高的天賦。需要是鍥而不捨。

2，專注的教學的老師很重要，專注教學年輕一點都老師更適合入門的孩子。

在我看來，學習藝術除了百分之七十的努力，至少需要百分之三十的天賦。這一點很重要！因為藝術的表現形式多靠自己的感知與悟性，這種感知與悟性也就是天賦，除此之外就是努力了，努力的動力又來源於熱愛。想想看，一個人有一個熱愛的事業，加上他（她）與生俱來的天賦，那他（她）所從事的藝術學習及藝術事業怎麼可能做不好呢！

我認為天賦只是佔一小部分吧！後天的培養才是最重要的，包括孩子在3歲以後，就要留意孩子觀察力的培養，包括他的專注力方面，都學習美術都有很大的幫助

學習美術不需要很高的天賦，因為繪畫天賦是每個人生來就有的。但是，他需要有很強的興趣，只要把興趣堅持下去，基本可以學成，當然，美術學到什麼程度算學成是沒有界限的，這就是所謂的學無止境嗎。但是，如果要達到可以獨立創作的水平，是有一定難度的，他更需要人的堅持和持久的興趣。其實，美術學科很多東西是不用去專門學習班學的，是孩子生來就會的東西，就像會說話就會唱兩句一樣，儘管調子不太正吧，但是也能唱，只是沒有培訓過的人更專業而已。畫畫也一樣，人類沒有文字的時候就是憑藉著繪畫天賦，把認知的東西通過圖畫形式表達出來，後來才慢慢的出現了代表圖形的文字。從這點可以看出繪畫天賦人人都有，只是有些人沒興趣，有些人有興趣就堅持下去了。

根據我自身學美術經驗來看，對於追求中低層次水平的藝術繪畫來說，學美術並不需要很高的天賦，我自身也並不是有繪畫天賦的人，但是如果你想達到那種大師水平，天賦卻是必不可少的。

下面我給大家說下我的詳細看法。

1，興趣是最好的老師。你對一個東西感興趣，才會有動力，不斷的鑽研探討其中，通過自己的努力，獲得的每一點進步都會使自己倍感自信，人是越自信越能激發自己潛力的，越自信自然畫的越好，堅持的更長久。線條畫的好了，再抱著自信去衝擊造型，造型畫的好了，再去衝擊黑白灰關係，黑白灰畫的好了，再去衝擊細節處理。畫畫其實沒想的那麼難，一步好，信心之下，才能步步都好。

2，勤能補拙。別人畫10次就能掌握好的要點，那麼你就畫50次，100次，終究自己也是可以學好的。我們以前學畫畫時，速寫老師佈置作業都是按斤佈置的“今天回去畫多少多少斤的速寫。”有一句話說得好，“比你優秀的人仍在努力，你有什麼資格不去奮鬥。”你覺得別人畫的好是天賦，但是你可能比天賦好的人付出的精力還少，那麼你又有什麼資格埋怨自己沒天賦。天賦尚且要靠自身努力才能出成果，天下沒有白來的餡餅，那麼普通人要想學好畫畫，自然要加倍努力。王安石的《傷仲永》大家想必都知道，有天賦卻不努力堅持真是一個莫大的悲劇，希望大家引以為戒，沒有努力付出，一切都是扯犢子。

3，天賦也可以不重要。畫畫沒大家想的那麼難，那麼的高大上，那麼的要求所謂的天賦。在我看來，我們絕大多數人想追求的繪畫水平都是中低層次的，沒多少人想著以後當個專業的藝術大師，一幅畫賣個幾十萬的那種。那麼這種中低水平的追求，絕大多數普通學者都是可以去學畫畫的，並且都是能學成自己想要的水平。

當然，如果你自身有缺陷，比如色盲很嚴重，卻想學水粉之類的繪畫，那麼這個挑戰大可不必，可以避開水粉學素描。但我曾親身見過一個自身中度色盲的人（以前一位老師的老公）依舊能畢業於江蘇最好的藝術院校南藝，畢業後一直從事繪畫教育，畫的確實特別好，屬於中等水平的巔峰，如果沒有色盲，必定成為中國的又一位大師。畫畫要求眼到手到，意思對繪畫眼界要有高水平，自身動手能力也要不斷跟上自己眼界。這種屬於對繪畫確實有認知天賦，但自身眼睛缺陷侷限了他登入巔峰。他必然有自己的技巧去彌補眼睛的不足，但這探討中也必然付出了十足的汗水。

以上便是我的一些看法，希望對想學畫畫卻在猶豫彷徨的夥伴們有用。總的來說，如果你喜歡美術，真心想學美術，天賦並不重要，你付出的努力終不會辜負你，加油！

天賦固然重要，但是後天的技術性的東西是必要的。繪畫是一種藝術門類，更是一種技術。學繪畫有天賦自然是更容易一些，但是在實際的學習中，那點天賦遠不如勤奮努力對學習更有幫助。

一般的畫家，只要勤思考，多練習，堅持不懈，十年完全可以做到。深圳有個叫大芬村裡很多職業畫家，靠臨摹名畫養家餬口，能說他不會畫畫麼。再有天賦，三天打魚兩天晒網也是白瞎，照樣畫不好畫。

想要成為大師，就需要比較多的天賦了。只是，成為大師，不僅需要畫得好，更需要對藝術對文化對社會有自己獨特的見解。這個是跟文化底蘊息息相關的。

有人會說有天賦畫畫更有感覺，畫的更好等等。有繪畫天賦無非就是對色彩更敏感，對形體結構理解得更快速，學畫時進步更快而已，這點優勢，在更多的訓練面前完全能被秒殺。一個非常有天賦的小學生畫素描能畫得過即將去參考聯考的美術生？

所以先天因素固然重要，但是想成為好的藝術家還是需要後天不斷努力的！

我認為學習美術需要一定的天賦，正所謂興趣是首要條件，有了興趣和天賦才能把美術學好。

有了天賦的人只要老師稍微點撥，就能比沒有美術天賦的畫的好。

學習美術是要一定的藝術細胞，從素描，臨摹開始入手，勤學多練外加多外出寫生，放開思路，大膽創作，持之以恆，定能成功！

學任何東西有天賦雖然很好，但是天賦並不是必要的條件，梅蘭芳小時候去拜師學藝，師傅說他的眼睛沒有神兒，不是唱戲的料。

　　梅蘭芳學藝的決心沒有動搖。為了練眼神，他常常緊盯空中飛翔的鴿子，或者注視水中游動的魚兒。日子一長，他的眼睛漸漸靈活起來，人們都說梅蘭芳的眼睛會說話了。

　　經過勤學苦練，梅蘭芳終於成了著名的京劇大師。 同理，學美術也不需要很高的天賦，關鍵是要從內心喜歡它，興趣是最好的老師，還要加上勤學苦練，以後的美術之路才能走得長遠！