首先，要懂得每一字每一字型的書寫紋路，落筆到收筆要一氣呵成，無斷層無阻隔，一筆一劃皆是依然順暢。其次，勤學苦練，在練習過程中不斷的自我提升。再者，掌握和熟練前面兩點就可以掌握書法書寫的快與慢！

書法書寫中的快與慢是是一個相對的概念，書寫速度一般受書體、控筆能力、個人情緒等因素影響。

一般來說篆、隸、楷書因其點化相對獨立、筆畫之間的連帶關係不明顯，呈現的是靜態書法特徵，所以用筆相對較慢，而行草書的筆劃是有連貫性的，不管是字的筆劃與筆劃之間，還是字與字之間，這種豐富的連帶關係提供了書寫可快可慢發揮的餘地。風格上，古樸或者恬靜一路的，相比於狷狂一路的書風，行筆速度也會更遲澀。

點畫的特點也影響毛筆書寫的快與慢。筆畫簡單的，比如點、橫、豎、提形態相對簡單，行筆可以快一些，而撇捺轉折等再書寫中要運用相對複雜的指腕動作、尤其是轉折，還要及時控制筆鋒、防止破鋒、偏鋒導致的筆畫虛弱、漂浮、就需提按和絞轉調鋒使轉等都要拿捏的很好，毛筆在紙面停留的時間自然就會更長，因而速度也相對較慢。

一個人書寫技法的熟練程度也決定書寫的快慢。對筆法掌握的好，平時結字、章法訓練的成熟到位，也會書寫的快，反而筆法生澀，不慎瞭解古人筆意，希望將古人的手法轉化為自身手段的時候。就會受到不熟練，下筆猶豫的制約，邊回憶邊書寫，想快也快不了，當技法掌握之後，自然能寫的更酣暢淋漓，筆畫更和諧有變化，速度也會更快。

當然，書法創作的快與慢還要受到個人情緒、情感的影響，以發揮它“達其性情、行其哀樂”的功能。當書家休閒、愜意的書寫時，速度自然比較慢，如果是臨時應景、或身處鬧市，受環境的影響，必然會速度快一些。如果一個人情緒激憤，書寫速度也會有影響。比如《祭侄文稿》的書寫，顏真卿從開始“維乾元元年”到文章末尾，從相對靜態到中間的起伏、和收尾的激越，都受到侄子被殺、個人憤懣情緒的影響和變化，書寫節奏起伏、對比強烈，把一個人的情緒表達的淋漓盡致！

書法創作中的快與慢，不是簡單命題，也沒有純粹的快與慢，因書體而異、因人而異、因時間、空間所處的環境而異，也因情緒和技法的熟練程度而異，快與慢既是節奏問題、也是能力問題、還是情感、情緒問題。仁者見仁、智者見智。也許朋友們還有不同的看法和觀點，不妨說出來，我們一起研究和討論！

好書法是快慢結合，是快中有慢，快是主旋律，慢是頓挫，有快有慢，才是最佳的書法節奏！

慢騰騰地寫書法是不自信，不精熟的象徵，快且形神兼備才是書法成熟的標誌！

米芾的書法，古人稱之為風檣陣馬，暢快淋漓！一個字就是快！王羲之有小雞啄米的寓言，也是快！

但是絕不是一味地快，疾風暴雨地爆發式，宣洩式的行筆也不是好書法！一味地快就是沒有頓筆，有頓筆就不能快，急筆是圓而頓筆是方，方圓兼顧才是好書法的象徵！

寫快難，快裡蘊難更難，沒有深厚的功底，慢寫還難寫好，又何況是快呢？能快了再有慢，書法上道了！

寫書法太慢凝滯，太快浮薄，怎樣掌握這個“度″？

寫書法的快與慢受書體、風格、心境、文意、用墨這幾種因素影響，因它們的變化而變化。

書體之間比較，相對而言，楷書較慢，行書稍快，草書較快。

一幅行書作品中，整體節奏有快有慢，像音樂作品一樣，都有低潮、中潮、高潮、三種大的節奏。比如王羲之《蘭亭序》，顏真卿《祭侄文稿》，蘇軾《黃州寒食詩帖》這三種名帖都有這種節奏特徵。

在行書或草書作品中，書者在心情激動，大喜大悲時，往往奮筆疾書，書寫速度較快。

行書在用筆上，含墨多時行筆較快，含墨少時行筆較慢。寫出鋒筆畫和牽絲映帶較快，起筆、收筆、方折轉折的地方較慢。

行書結構上，近楷的字較慢，近草的字書寫較快。

書寫的快與慢是書法作品節奏的表現形式之一。除此之外，還可以透過墨色的由濃到淡，由溼到枯的漸變。字的大小變化。字組的變化。字距的變化。整幅作品大的空間布白來表現節奏美。

(下圖第一排為蘇軾楷書《司馬溫公神道碑》，第二排為蘇軾行書《次韻秦太虛見戲耳聾詩帖》，第三排為唐代張旭草書《李清蓮序》。個人淺見，僅供參考。)

除過技術層面必須過關的一一運筆之外，篆，隸，楷要相對的運筆速度要慢些。行，草，狂草在藝術層面依"達其性情，行其哀樂"的個人情感而定。