董其昌，字玄宰號思白，別號香光居士，上海人。明朝地主。萬曆十七年中進士，授翰林院編修，官至禮部尚書。

董其昌擅畫山水，師法董源、巨然、黃公望、倪瓚，筆致清秀中和，恬靜疏曠；用墨明潔雋朗，溫敦淡蕩；青綠設色，古樸典雅。以佛家禪宗喻畫，倡“南北宗”論，為“華亭畫派”傑出代表，兼有“顏骨趙姿”之美。其畫及畫論對明末清初畫壇影響甚大。書法出入晉唐，自成一格。

董在歷史上頗有爭議。從三十五歲走上仕途到八十歲告老還鄉，為官十八年歸隱二十七年。與家鄉松江的先賢陸機崇奉“士為知己者死”相比，董其昌把明哲保身的政治智慧用得出神入化。他以科舉入仕進入精英階層，既結交東林派、公安派，又與反東林黨人惺惺相惜，其諡號“文敏”就來自於阮大鋮。

據傳董為富不仁，縱子強搶民女。明萬曆四十四年春，被人煽動的讀書人把董府圍住，兩方大打出手，場面混亂。最後將董府數百間畫棟雕樑、朱欄曲檻的園亭臺榭盡付之一炬，十九日，鄉民將董其昌建在白龍潭的書園樓居焚燬，還把董其昌手書“抱珠閣”三字的匾額沉在河裡，這就是後來所謂的“民抄董宦”。

董其昌作畫強調寫意。特別講求用墨的技巧，水墨畫兼擅潑墨、惜墨的手法，濃淡、乾溼自然合拍，著墨不多，卻意境深邃，韻味無窮；無須炫異矜奇，而真氣橫溢，充塞紙間。董其昌的設色山水，或用楊升沒骨法，從彩筆代替墨筆，完成線條、輪廓、鉤、勒、皴、擦，盡態極妍，不為刻畫；或仿黃公望的淺絳法，參以趙大年、趙孟頫的青綠法，別樹一格，層次分明，淡雅清新，生機盎然。

他廣泛吸取對唐宋元諸家優長，抉精探微，使其書畫取得了超越古人的藝術成就。

在明末和清代名聲極大，善於畫山水，以禪宗南北派比附繪畫，稱南北宗。他是尚南貝乏北，抬高文人畫的地位，打擊壓制和他相 抗稀奇的浙江。其山水作品，用筆柔和。秀媚有餘，魄力不足，缺乏氣勢，且多輾轉模仿等

董其昌，香光居士，松江華亭人，明代書畫家。他不但書法飄逸、空靈，在繪畫方面更是在明代卓越超群，擅畫山水，筆致清秀，筆墨明潔雋朗，用色古樸典雅。提倡"南北宗論″為"華亭畫派"傑出代表，有"顏骨趙姿"之美，他的畫及畫論在明末清初有很大影響。

董其昌是中國繪畫發展史上一位舉足輕重的人物他的繪畫風格和浸潤著其美學旨趣的畫理畫論對當時和後世的山水畫藝術產生了深遠的影響作為積極倡導鼓吹“南宗”正統地位的一代宗師,董其昌的山水畫南北分宗論總結和發展了中國古代的繪畫美學思想,為中國古代文藝思想的發展作出了巨大的貢獻董其昌的山水畫上追五代董源、巨然,宋代郭熙、米芾,元代黃公望、倪瓚等,集諸山水名家之所長,在筆、形、境三方面建立了獨特的圖象符號,形成了自己獨特的山水畫風格特徵表現在筆的圖象符號上體現出書法性、趣味性、節奏感的強調,而在形的圖象符號上則表現出明顯的平面形式語言“符號化”的特徵董其昌的山水畫在境的圖象符號上表現出平淡天真的意境董其昌的山水畫風格在當時就風靡一時,對後世也產生了深遠的影響,被後世畫家奉為“南宗”正脈的一代宗師後世畫家如八大、四王等都是繼承了和發展了董其昌的山水風格而享譽盛名的全文共分為五大部分引言問題的提出第一章董其昌的生平第二章董其昌的山水畫論第三章董其昌山水畫作品的風格特徵

有人說，今年是傳統文化大熱的一年～的確，

幾個大展已經點燃了傳統文化這把火。不知道大家還記得年初上海博物館的“丹青寶筏——董其昌書畫藝術大展”嗎，可是火熱了很長一段時間。

董其昌可謂天才俊逸，善談名理。少好書畫，臨摹真跡，至忘寢食。工書法。初學顏真卿，繼習虞世南，轉師晉魏，臨仿《黃庭經》及鍾繇、王羲之，間受趙孟頫影響。行草楷書，跨絕一代。時與米萬鍾齊名稱“南董北米”，又合邢侗、張瑞圖並稱“邢張米董”。

繪畫專擅山水，少學黃公望，中年覆宗董源、巨然，集宋元諸家之長，行以己意，尤與米芾、高克恭為近。董其昌的山水，畫風純熟，筆墨精妙，有南宗傳統熔鑄而成的語境和路線十分清晰，格調清逸典雅，帶有貴胄之氣。其山水畫用筆洗練，墨色清淡，不事雕琢。意境高曠深遠，風格古雅秀潤。

董其昌還兼長畫論，所倡山水畫南北宗之說，於後世影響巨大。著有《畫旨》《容臺集》《畫禪室隨筆》。