我們的審美是一種哲學，繁簡、巧拙等思辨，尋求一種更高明的表達，這種審美古代已經很很充分了，因此，不斷復古，去古遠的歷史積澱中，尋找美的元素，宋代就是如此，它的精緻化，就是對過去的總結，並在當時的生產力條件下完成的。後來明代也是如此，繼續學習總結，如何提煉、精緻化，但美學思想是依舊的。反過來，我們看西方，神的意志影響時間太長，真正文明開化的歷史並不久。其審美特徵是在高速工業化中完成的，由於處於這種類似於年輕人的階段，其表現也像年輕人一樣，叛逆、多變，追求新異，以否定為基本特徵，加上商業化的推波助瀾，變成為一次次的潮流，即時尚。時尚審美，朝生暮死，來去匆匆。所以，這個審美和古代中國傳統審美底色完全不同。說領先，也能說，但審美這個事，也不好這麼說。

這是一個講座的噱頭。但宋朝的山水畫和花鳥畫是國畫的巔峰。一直被模仿，從未被超越。北宋范寬的《溪山行旅圖》，當之無愧的天下第一山水畫。如果賣給我，我願意出10億元。嘿嘿，等我有了10億再說。

審美這個東西每個民族都是不一樣的。你認為美人家未必就認為美。

這個沒有領先不領先的事！

而且纏腳這個壞習慣，是從宋朝開始的。

當時只有地位崇高的女孩兒才能纏腳。弄得纏腳好像是一個很時尚很高貴的東西，然後到了明清的時候就發展成為一個普遍的習慣。

足足被人家外華人嘲笑了那麼長時間，這叫領先？

慘對女性真正的殘害近1000年。

而且宋朝還有很變態的審美觀點，男人戴花。當時的男人頭上插花是一種非常時尚的。幾乎每個男人頭上的都開著鮮豔的花兒。啊！穿上一件鮮豔的衣服，西門慶一般。

連旁邊那些彪悍的遊牧民族的頭上學著戴著花兒，可以想象。當時的那個彪悍的女真蒙古人頭上插一朵花，騎在馬上奔跑的樣子。想想都有一種喜劇感。

那所以這個審美東西不存在領不領先是個時尚不時尚的問題，當時的宋朝在周邊審美上是領先者這是肯定的，在世界上肯定不是，光從男子戴花這一點，把旁邊的遊牧民族給影響了。

宋朝時的審美是怎樣的，領先世界千年嗎？

我是“以瓷惠（會、慧、匯）友”，對中國古瓷器的鑑藏有近三十年的實戰經歷和豐富經驗，早在十幾年前就發表過《古玩鑑定的誤區》、《淺談瓷器的手感》、《瓷器鑑定中的“望、聞、問、切”》、《氣泡在瓷器鑑定與鑑賞中的地位和作用》等一批有一定影響力的論文和作品，現在就古董鑑定問題已經申請了國家發明專利。現在入駐自媒體平臺，期待與所有真愛古瓷的朋友坦誠溝通交流，大家各抒己見、相互切磋、共同進步！感謝各位朋友的捧場關注與點贊！謝謝！

而且宣告一下，我所有文章中才的藏品都是我個人的收藏，萬不得已用別人的圖片，我會特別註明。照片是自己拍的，圖片遠不如實物精美漂亮，沒辦法，個人技術不行，光線、角度、距離都把握不好，大家湊合著看吧，能說明問題就行。

宋朝時的審美是怎樣的，領先世界千年嗎？

宋朝時的審美是至簡至臻但要簡而不單、簡而不陋、簡而不凡，至濃至豔但卻要濁而不汙、濁而不髒、濁而不渾，至清至純但必須溫潤如玉，以充分彰顯君子“以玉寓德”和“以德喻玉”，要含蓄內斂，而不能飛揚跋扈。

審美只是一種理念，談不上領先世界多少年，但審美體驗尤其是瓷器的審美體驗，也就是“化虛為實”的審美實施力、審美兌現力、審美完成力，但確實是領先了世界千年之久，因為到現在為止世界上最先進國家的最先進科技力量也在這方面一籌莫展。

宋人的動手能力，“化腐為奇，變廢為寶，點石成金，搓土微鑽”的智力、能力與實力確實是超強悍的，他們能夠完美兌現“只有想不到，沒有做不到”，他們可以無視落後的生產條件而做到盡善盡美，巧奪天工，鬼斧神工，爐火純青，出神入化，令人歎為觀止。

所以，並不是宋朝時的審美領先了世界千年，而應該是宋朝時人們的審美兌現能力領先了世界千年之久，而且還將繼續領先下去，這一點才是最重要的。

上幾件宋代瓷器圖片，以證上言，以餉同道。

北宋汝窯鼎盛期清涼寺窯神級臻品天青釉五芝麻釘弦紋三足小筆洗。

北宋鈞窯鼎盛期神級臻品內外玫瑰紫釉白色凸起和平坦式蚯蚓走泥紋筆掭。

南宋官窯神級臻品厚胎厚釉典範翠青釉冰裂魚籽紋羊頭尊。