美學對攝影有重要意義嗎？

答案一定是“有”而且還是“必須有”！

為什麼我要說的這麼確定，因為我就是從小學習美術，現在從事著攝影攝像相關工作，要說美術對攝影的意義在於以下幾個方面：

1、構圖學：

現在從事著平面設計、攝影攝像、以及環藝，服裝設計、裝潢裝修、廣告設計、等藝術類工作的朋友們，工作中都離不開“構圖學”，我們常常會說，美術是所有事物藝術類工作的基礎；

那構圖又會分為很多種；包括

黃金分割點構圖、三分線構圖、對角線構圖、框架式構圖、三角形構圖、向心式構圖、等眾多構圖，

在美術中，我們最常用的就是黃金分割點構圖、三分線構圖、三角形構圖；

但攝影攝像中，基本上構圖會比較多，

構圖的作用，就是要讓觀眾看著畫面舒服、正好；

2、透視關係：

透視，沒學過美術的人一定不知道透視是什麼，不是醫院的那種透視，而是在藝術領域中的一種虛實變化，遠近距離的變化，在透視學中，有八個字是讓畫面有立體效果的；

“近實遠虛、近大遠小”

這八個字能充分的表達出事物本身的環境，當我們用眼睛觀察周圍的樓房、車道、都會發現，離你近的物體越大，越實、相反的離你越遠的物體卻越小、越模糊看不清，這就是事物在世上本身的一種透視關係，只是在美術學之中給變現出來了，沒有學過美術的人是不懂得。

所以，一般美術愛好者畫出來的作品在都是具有立體效果的，這就是他們懂得了透視、懂得了構圖；

3、色彩搭配：

那麼，在美術學中一定要學會的就是色彩搭配，什麼是三原色，什麼是三間色，什麼是互補色，什麼是對比色，這些色彩學無論在生活中還是在藝術創作中，還是在攝影攝像中，都起到關鍵性的作用；

例如：

在生活中，學過美術的人就比沒學過美術的人穿衣的色彩搭配上要有想法，自己知道什麼色配什麼色，而不會美術的人則喜歡怎麼穿就怎麼穿；

在攝影中，影樓拍攝中，攝影師學過美術，就會佈置好看的場景配套好看的服裝來給客人拍照；

這都是美術在生活中和工作實踐中起到的無形的作用；

4、觀察力

學過美術的人其觀察力要比普通人強太多了，因為他們在畫室畫畫的時候基本都是臨摹、寫生其他的景物從而在畫紙上畫出逼真的畫來，眼睛看到一個地方，心裡會記下來，用手在空白的紙上定好位置，才能利用構圖學、透視學、畫出好的作品來；

所以，美術在生活中不可缺少，而與美術相關的職業也是越來越多，越來越好找工作，越來越多的考生也加入到了藝考，總之，學習美術基礎，對未來的藝術影視專業是非常有用的；

答案：美學是攝影的催化劑；美學是攝影的加油站；美學是攝影的原動力；

美學與攝影的結合，正如美女與帥哥的戀愛，郎才女貌，天生一對。

美學與攝影的結合，最大的好處：能夠引導攝影的實踐；能夠拓展攝影的視野；能夠提高攝影的鑑賞；

美學其實是哲學的一個分支，它主要是論述美和傳遞出對美的事物所具有的審美鑑賞判斷。美學是研究美的一般規律與原則的科學。主要探討美的本質，藝術和現實的關係，藝術創作的一般規律等。攝影作為一門藝術，自然就有了美學的創作規律和探討的學術課題。

在每一張照片的背後，都有攝影作者的思考和用意。“我為什麼要這樣拍”？“怎樣拍才更好看”？這中間就已經有了自己的審美和對照片美的意識。只不過許多人在拍攝時是不會有這麼多思考的，這只是在潛意識中的自我流露。

我們為什麼喜歡用照相機和手機拍照片？就是要拍出人物、自然、物體、風光的各式各樣、千姿百態的“美”來。所以說：美，就是攝影的核心。

掌握和正確的使用美學來指導自己的攝影，肯定就插上了騰飛的翅膀。因為美的觀念和美的意境是可以相互傳遞的。

具體在攝影創作和實踐中，充分利用美學來指導和提高自己的攝影技藝。主要是把握關鍵的一些重點：

運用美學觀點強化“光影之美”；

運用美學觀點強化“構圖之美”；

運用美學觀點強化“虛實之美”；

運用美學觀點強化“變化之美”；

運用美學觀點強化“主題之美”；