不是靠手機軟體的

現在手機的畫素都挺高了

靠的是技術

人手一部好手機 畫素可比專業級

手機攝影有技巧 不要晃動是第一

螢幕是好取景器 調出網格水平儀

構圖要四平八穩 選好主體在心裡

和軟體無關

大片是有很多因素構成的，並不某一款軟體就能實現

我們從影視作品來看這個問題，比如《阿凡達》這部電影，其中的鏡頭可以說每一個鏡頭截圖出來都是一張超級漂亮的大師級攝影作品。攝影師是怎麼實現的呢？

我們大致總結一下攝影愛好者能夠做到的一些點：

1-色調，一張好的攝影作品色調非常重要。色調可以傳達給觀眾一些更直觀的感受，比如日系小清新給人一種清爽、和諧的感覺，等等。

2-構圖，構圖除了能夠讓觀眾更快得發現拍攝這想要體現的主體，同時也能營造畫面的氣場。比如拍攝側面人像時，如果模特面向右邊，構圖時放在右側三分線上，這張照片看著會非常壓抑、閉塞。相反放到左側的三分線上，畫面看著會舒服很多。

3-對比對，針對不同型別的影視作品並不是對比對越高越好。相反，在一些情節比較壓抑的作品中，用低對比對反而能得到更好的效果，比如前段時間上映的《影》，全篇都是各種猜忌、陰謀，低對比度能夠給影片帶來更貼合故事情節的視覺體驗

4-色彩，豐富的色彩OR單一的色彩，同樣針對不同型別的片子有不同的搭配，例如《火星救援》和《星際穿越》這樣的片子，色彩並不是很豐富，《紅星救援》大部分鏡頭都採用偏紅、偏暖的色調來迎合大部分觀眾對於火星的印象。而《星際穿越》則使用偏冷的色調，且色彩飽和度整體偏低，即便是在玉米地裡那一段也看不出《阿凡達》那種豐富的色彩。

以上4點其實對於大部分攝影愛好者都是能實現的，我們也就直說那麼多了。其他還有很多更關鍵的因素，但畢竟我也只是個愛好者，也不能說得全面、正確。

用手機拍照及拍影片我都不多，主要固定廣角焦段對我來說拍風景不夠，拍人又不好意思懟臉，不過還是下載了一些這方面的軟體，推薦給你試一下。

（有個支付寶送的app store收費軟體換手機之後沒了，比較可惜）

就是這個軟體

musemage

雖然主介紹是個攝像app，但也有不錯的拍照最佳化，是一款全面的軟體。

在拍照時，焦點（跟對焦距離類似）

白平衡

快門

色調（這個雞肋）

iso等都能調節

這些功能可以幫助我們在相機傻瓜自動的基礎上多很多個性化的的自定義

當然，不要把它們看的太強大，畢竟本身手機的功能也就這樣，外部軟體也就能治標不治本。

“大片”不是靠手機的哪個軟體拍出來的，是綜合了手機使用者的思想意識、技術技巧以及適當的後期而獲得的。

同一部手機在不同人的手裡拍出的效果各不相同，同一款軟體在不同人手裡獲得的後期效果也會千差萬別。

軟體也好，裝置也好，都不是拍出好片的主要因素，主要的因素是人不是物。

我認為現在的手機拍照功能非常強大。不但是畫素的提升，更是智慧的最佳化，相機功能很多。

其次，手機攝影已經智慧化！準確的說，即使你沒學過攝影，只要你會構圖，對焦清晰，用手機也能拍出很好的照片。

可以利用光線的明暗，你要想凸顯色彩那就適合順光，突出立體感和質感就選擇側光，想表現輪廓就用逆光。還有構圖，這個比較複雜，只能因地制宜。

但不管是三分法、中心構圖，還是框架式，都要符合均衡的原則，並且能引導讀者注意力到主體上面。當然後期的調整也不能忽略，恰當的後期可以為你的作品錦上添花。

另外，建議拍攝時不要採用任何一款濾鏡效果，如果喜歡可以後期去新增。因為我們的審美是在不斷變化的，此一時你可能喜歡這樣的濾鏡效果，等過一段時間你的口味會隨著審美的提高而有所不同。所以說儲存原圖很重要，這樣你想要什麼樣的風格都可以做出來。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

數碼時代，無論什麼硬體拍出來的圖片都要進行後期處理，所以選什麼手機或什麼拍攝軟體不是非常重要，但一定要熟悉一輛款後期處理軟體，如指滑修圖和MIX就十分不錯