《電影就是電影》是由張勳執導，蘇志燮、姜至奐主演的動作劇情片。

影片講述了現實生活中的混混和武打明星，約定真打實斗的拍攝影片的故事。

電影包含著許多在拍攝現場的戲，就是通俗說的片中片、戲中戲，非常適合電影迷去學習觀摩，有些橋段甚至無限放大了電影的魅力。影片強化了現實生活與電影世界的衝突，主人公一邊用電影裡的言行方式在現實中生存，一邊卻付出了慘重代價。故事朝著不斷接近生活的真相、現實的本質走去，結果到頭來，它還是一部純屬虛構的電影。

它是一部講述電影製作的影片，又是一部以黑幫為題材的動作片，同樣是一部以兩個男人之間的較量為線索的故事片。影片的故事並沒有賣艱深，很好理解，大多數時候甚至還是順著觀眾的預期發展的。兩個角色都有悲劇性的一面，儘管電影明星和黑幫混混是兩種對普通人來說是不可能涉足的生活，但那種高空踏空後無奈的感覺，對觀眾來說或多或少都是一樣的。影片的節奏不緊不慢，卻有步步為營的感覺，對角色們的轉變給了合理的理由，也給了足夠的過程，就連服飾也給了黑白色調的不同區別。

雖然這是張勳導演的處女作影片，不過他在影片中展示的執導實力，絲毫不輸給其他導演，將金基德導演撰寫的劇本以自己獨特的風格全新詮釋出來。蘇志燮飾演的黑幫角色是一個內心殘留著夢想的人物，雖然沒有多少臺詞，但僅憑藉眼神和表情他就抓住了觀眾的目光，而姜至奐也將飾演的暴力演員詮釋得有血有肉。

在社團前途一片大好的姜培（蘇志燮 飾）卻有一個想要成為演員的想法，這個念頭也讓他日漸想擺脫社團黑暗的日子。動作明星蘇達（姜志煥 飾）總是在電影裡扮演流氓，厭倦虛構的情節的他總希望成為真正身手厲害的人物。在拍攝動作場面時，把兩個跟自己配戲的演員打得住了醫院。偶然的一天，蘇達碰到了要求自己給簽名的姜培，流氓和演員就這樣相遇了。蘇達向姜培提出希望由他來繼續出演這部電影的請求。面對這樣的機會，姜培愉快地答應了，但是提出在影片中要所有的打鬥場面都是真實展示。在電影的拍攝過程總，姜培越來越享受當演員的感覺，對於角色把握得十分到位。而目睹了姜培在拍攝電影時出色發揮的蘇達也產生了新的想法，似乎對演員這樣身份產品了厭惡感……

悲劇往往是這樣，無法選擇自己的生活，只能在痛苦中看著夢想與現實背道而馳，漸行漸遠。 從小踏入黑幫的強霸孤獨時會去電影院，獨自坐在黑暗裡，仰望這銀幕上那個與自己神似的硬朗小生秀塔實踐著光影人生。那是他從沒機會去品嚐感悟的另一個世界。而屬於他的世界，是鐵窗內外的陰謀與殺戮。 但現實中的秀塔令他失望：自命不凡，剛愎自用，目中無人，完全是個沒長大的孩子，甚至不知深淺地要和黑幫耍橫。答應參加演出，不過是因為強霸想給秀塔上一課，一堂關於人生的課。 可是電影是那麼的令人著迷，或者說，電影裡每個人都有第二次選擇的機會，要麼逃離自己的人生，要麼重新開始。 忙碌在片場的那些日子，是強霸一輩子裡最快樂的時光。遠離黑幫血腥廝殺，沉浸在電影的夢想裡，他開始嬉鬧，開始戀愛，甚至，開始慈悲。結果，他犯下了最致命的錯誤：把電影當作了現實。而現實，是那些無法抗拒的宿命。 秀塔又一次和強霸手下發生衝突。如果說上一次，強霸還有心保全了秀塔虛妄的自信。可是現在，當強霸自己都無法承受的宿命降臨，他只能選擇坐在車裡，看著秀塔的狂妄被拳頭一點一點打得粉碎，跪在地上帶著屈辱重新審視人生。 這不是電影。男人的尊嚴要用血和汗交換。 帶著這個信念的兩個男人，在泥濘裡扭打翻滾怒號，為了電影和人生的最後勝負，直到渾身鮮血和泥漿再也分不清彼此。秀塔掙扎著哭喊著贏得了勝利，他終於變成了一個真正的演員，一個真正的男人。這時強霸的笑得多麼欣慰，多麼釋懷。 因為，秀塔終於足夠成熟，足夠強大，足夠去直麵人生最殘酷的東西。 宿命。 佛像一下一下的砸碎仇家的頭顱。這不是殘忍而血腥的殺戮，是悲苦而絕望的發洩。猶如困獸最後的掙扎。 可這是強霸的宿命。不甘承認卻無從逆轉的宿命。 “你有什麼信仰麼？” “我的信仰就是樸會長。” “請一尊佛回去吧，人總要有點信仰。” 強霸把殘破的佛像遞給首陀時，不知道腦海裡會不會想起這段漫不經心的對白。如果神佛真的在天有靈，又怎麼能坐視強霸墮入萬劫不復的罪惡深淵。 這時的強霸面色凝重而悽絕，他交託給首陀的不是凶器，是一個殘破的夢，一個普通人的夢，一個不配擁有的夢。 請代我繼續。 坐進警車，強霸又突然撞碎玻璃，用滿臉的血汙和古怪的笑聲，對秀塔喊出了最後的心聲： 宿命就是宿命。電影就是電影。而已。