藝術無法用科學來規範。

最簡單的方法就是模仿，就是臨帖。

藝術還是個辛苦活，需要時間的積累。也就是找準自己喜歡的字帖，埋頭練上三年再說。

承蒙看得起，多謝了！有句俗話:熟能生巧，說的是一件事，做長了，習慣了。不須動腦就能將事做好，做到位。書法沒有捷徑。正如學習古文，古詩詞。除了死記硬背，再無別的辦法。書法:只有勤練習，勤臨帖。當然，有些小技巧，需要旁人點破。順便說一句:真正的藝術可遇，不可求。這得看個人造化了。

既然是要學書法，第一：得有恆心，冰凍三尺非一日之寒，不可一日曝十日寒；第二：選擇自己喜歡的名家字跡進行臨習，沒基礎先可以用紙覆在字跡上摹寫，每天至少2-3小時；第三：練習之餘多看古人名家碑帖，來提高自己欣賞水平，感受名家書法線條和塊面結合帶來的震撼，把握好對字結構形態的認識；第四：初學期間不宜自己創作作品，還是把時間多用於臨習，把不同時期和階段的寫的好的字，掛起來多進行比較；找出和原帖的不足；第五：把字帖裡認為寫的最具書家代表性的字標記出來，下功夫重點臨習，不要使勁傻傻的通臨，熟練之後再通臨；第六：有了幾年的基本功，再嘗試難度較高的作品，進行臨習，有了相對紮實的基本功和審美眼光，結合這幾年的書法認知，期間可以自己嘗試自己創作一下作品，並多向前輩和同行們請教和交流，以至於知道自己的不足和取得更大的進步；第七：保持好的心態，提高自己的人品修為，不是人人會認可你，自己對於眾多的問題，自己得有自己的主見和看法，要不然你的字永遠在隨人變，而不是自己的；第八：臨古不似古，才能脫胎換骨，活到老學到老，日積月累，持之以恆，方能水滴石穿，爐火純青！說的不好，大家勿噴！

藝有法而無定法，這就是所謂的“藝無定法”，任何藝術都有各自的方法，但不應只有一個固定的模式和方法，合理的就是科學的，成人與兒童的學習方法還不一樣，應區別對待。

本人僅是書法愛好者，但因工作、時間、家庭等原因，也未能系統的去學習和研究，書法是非常注重實踐的藝術，寫的少就永遠寫不好，正如人們常說的；“每天書寫，好字即來”。

至於專業的書法教學與技法訓練模式，可依據高校的教學模式作為參考，重要的是應該因人而異，因材施教，楷、隸、行、草、篆、刻等重要途徑在於臨和摹，對多種碑帖、歷代書家、相關論著，依次系統的進行學習瞭解，嚴格按照筆法、墨法、結字、章法的審美要求進行入帖、出帖，掌握書法美學特徵，有自己的一套具有創新意識的教學方法，再結合多媒體技術，因為只有多看行家、名家的書寫、運筆、章法和佈局方能快速得到技法的提高，這樣才符合科學、系統、正規、專業的書法教學模式。

個人拙見，僅供參考。

題目……極易自迷。

其實……教學方法+訓練模式……即: 教+學……

其次……嚇唬人的……詞彙堆積……科學系統正規專業技法……

例如: 技術方法……簡稱"技法"

我個人認為選帖經典，教材編寫由淺入深，由易到南，循序漸進，內容詳實，解讀通俗易懂，圖說簡單明快，訓練流程全面細緻，技法介紹全面的教案或教材的訓練流程基本上可符合題主所言的科學系統專業的臨摹學習標準。從廣義上說，現代教材的編排，大多符合上述要求。所缺的是對教材的更加詳實的解讀的訓練指導，這就需要書法老師的教學指導。

對於書法小白來說，教材無論多麼科學線條，畢竟中間隔著一層紙。就需要有經驗的老師來解疑答惑和用最直接的現場教學來完成更加完善的示範。這種現場示範，要比自己咬文嚼字的摸索有效的多。再說，自己自學，是很難發現自己的不足或缺點的，錯了也不一定知道。選擇成功的書法家作為老師，在老師的直接指導之下學習書法更有效。

這樣的學習也還符合理論與實踐相結合的原則。

無論古人或現代人都一樣，沒有人能隨隨便便成功。如果走馬觀花將書法的技法理論過一遍，也許不需要那麼複雜，但走馬觀花畢竟不是紮實的做法。也容易在每個階段都可能出現消化不良的弊端。所以學習書法切忌華而不實，好高騖遠，必須要進行循序漸進的紮實的臨摹鍛鍊，走好每一步，才有利於順利的到達光輝的頂點，實現自己的目標或理想。