1、藝術性不一。脫口秀是英文talk show的音譯，屬於舶來品，而單口相聲屬於中國傳統藝術。

2、臺本不一。脫口秀的臺本內容一般是即興的；而單口相聲普遍都有固定的臺本。

3、內容廣泛度不一。脫口秀的內容比較廣，政治、時事、名人都可以拿來搞笑；而單口相聲普遍都是隻敘述一個故事，基本沒有太廣泛的內容。

4、表演的形式不一。脫口秀表演的形式比較活潑，表演者有時會和現場觀眾互動；單口相聲表演者不和觀眾互動，只靠敘述故事把觀眾逗樂。

脫口秀在表現形式上，不僅有現場觀眾參與的談話節目，也有無現場觀眾的談話節目，不僅有帶嘉賓的談話節目，也有不帶嘉賓的談話節目，不僅有在演播室現場錄製的談話節目，也有利用衛星通訊技術讓不同地域的嘉賓同時進行交流的談話節目。

單口相聲在表現形式上，是一個人說，在民間笑話基礎上發展起來的一種民間藝術形式，它既有相聲的特點也繼承了民間笑話、故事、評書的藝術手法。在編寫創作相聲段子時，有意識地按相聲的特點組織起幾個或多個讓人聽了發笑的笑料。

國內所指的脫口秀其實是一種名為Standup Comedy的喜劇形式，可以叫做“單口喜劇”，縱觀國內大部分的這類形式的節目，共同點就是每一場都有一個話題，由一個話題展開，由多個平行的小單元或是小段子組成，透過主持人妙語連珠串聯在一起。

單口相聲則不然，單口相聲通常以敘事為主，從頭至尾說的是一個完整的故事，時間地點人物三要素明確，結構完整統一，而不是像脫口秀那樣扯東扯西的笑話大串聯。

我的觀點是脫口秀和相聲並不一樣，它們的區別表現在以下方面：

相聲是中國的傳統藝術，經過了好幾代人演變而來，這裡面凝結了無數的相聲先輩們的經驗和血汗，經過好幾代人的傳承和改良發展起來的。

個人觀點來看美國的脫口秀在批判和諷刺方面的效果，顯然是最強的。

脫口秀的表現形式為，一般會邀請主嘉賓，然後就某個主題展開討論，這個主題可以是某個人也可以是某個事件，在這裡人們可以是嚴肅的，活潑的，自由的，內容形式和話題也是多樣的，透過交談來實現溝通和交流，這也是脫口秀最基本的形式。

比較正式的有新聞訪談類節目《面對面》《實話實說》等，比較輕鬆如如明星訪談，《吐槽大會》等。

相聲演員經常著傳統大褂上場表演，這也是與脫口秀明顯的區別之一。

相聲一般為兩個人組成，也就是逗哏和捧哏，逗哏和捧哏之間互相甩包袱接包袱也是常用的手段，也就是刨坑挖活的能力，這裡更講究兩位相聲演員默契配合的程度。

有別於脫口秀的是，在相聲裡“唱”也是一種重要的表現形式，這裡的唱並不是單指唱歌，還有太平歌詞，小曲兒京劇等。經常看郭德綱和德雲社的相聲的人都知道，唱在德雲社的相聲裡，是必備保留節目，張雲雷更是把說相聲開成了演唱會。

熟悉相聲的朋友都知道，想要入行說相聲，先得透過考核，透過考核以後由師傅慢慢的教出來，這要經過很長時間的培育，比如岳雲鵬和張雲雷。甚至有的很小就開始學習時說相聲了，比如燒餅，被稱為郭德綱的兒徒。張鶴倫更是三進德雲社。可見想去說相聲，並不是一件容易的事。

這也應印證了郭德綱曾說過的一句話：“相聲看似簡單，是個人都能說，但是並非每個人都能說好相聲”，沒有經過傳統的學習和經驗的積累，還是趁早打消了這份兒心吧。

相比於相聲的高標準嚴要求，脫口秀的標準相對容易了許多，在這裡你只要會寫段子，能夠有自己的風格，在現場可以和觀眾有很好的互動，你就可以說好脫口秀。

在《脫口秀大會》第二季裡，我們看到了不同的職業的人都可以說好脫口秀，有大學生，有程式設計師，有工廠的技術員，還有自由職業者，這也給了一些想在脫口秀行業發展的人帶去了希望。

結語點評：脫口秀和相聲比起來，顯然相聲的發展比脫口秀要強很多，受眾面相聲也比脫口秀廣了很多。

但隨著吐槽大會的播出，脫口秀也越來越受到人們的重視，發展速度也是很迅猛。這樣的局面也是我們也是欣然接受的。畢竟喜劇藝術形勢多樣的發展，最終受益的還是廣大人民群眾。