應該能看懂大概的故事，但是細節肯定會有很多看不懂，而且如果對國外的文化不太瞭解的話，有很多國外的梗，沒有翻譯get不到

不能完全看懂 會看的困難 雲裡霧裡的搞不懂 導致不想看了 能看懂的人都是英語掌握的比較好的 多數人會看不懂

首先，這種情況不會發生的，要不然這部電影在中國還不涼涼？聽不懂誰還去看呀？像我這樣英語不好的，進去只能是睡覺了！

其次，如果真有這樣的電影，除非做的非常的精彩，劇情也容易理解的，這樣的還比較有吸引力，我還是會有興趣把它看完！

小時候看過一盤沒有翻譯的錄影帶，很多年以後才知道是《上帝也瘋狂》。當時看的時候雖然聽不懂，但是也能明白大概的意思，畢竟同一物種之間很多肢體動作和表情是相通的。但是如果看的是《盜夢空間》、《禁閉島》之類的燒腦片，估計即使是現在，憑我的二手英語照樣看不懂～

首先需要理解什麼是電影。

早期電影就是由多個漫畫，圖片記錄相關場景，在再透過連續幻燈放映術的方式將其展現出來，這就是前期的電影，代表人物是卓別林大師Charlie Chaplin。而這個時期的電影是沒有任何聲音的，即使有也極其微少。這個時期的電影，主要是要求電影演員，透過肢體動作，甚至是浮誇的肢體動作將相關感情，相關內容，相關劇情展現出來，帶著觀眾去理解電影，增強電影體驗感。

中期電影有了聲音的加入，電影表達變得開始容易，不在一味的透過動作去引起觀眾的共鳴，也可以利用聲音，表達一些直觀的觀點，例如心靈雞湯，警世名言，名人名言等，或者一些搞笑的段子，總之電影的展現就開始更加活絡起來。這個時候的電影出現了很多的代表人物，中國的有李小龍Bruce Lee，美國的有史泰龍SYLVESTER STALLONE等。這個時期的電影主要是國內播放，也就是說主要是各個國家觀看自我語言的電影，例如華人看Chinese movies， 美華人and 英華人看English movies。國際上的電影還沒有進行交流，或者可以說交流的範圍很狹窄。

後期電影：這個就是目前的電影，甚至有了3D技術，電影的方式開始更加多元化。也是在這個時期，國際上的電影交流開始越來越多，大家很容易看到國際上的電影。最早期，中國內地觀看的電影大多是中國香港電影，這個時候香港電影透過內地演員配音，以及新增字幕的方式，將其優秀的影視資源傳播開來， 那個時候也是香港電影的黃金時期，出了許多影視明星，最令人熟知是成龍，洪金寶，元彪，周潤發，周星馳，李連杰，四大天王等一批非常優秀的人物。

其次理解電影是如何引起觀眾的共鳴的。

這個就不在做過多的闡述，簡單來說，電影就是透過人的眼睛，耳朵，即視+音的方式，傳送給大腦，引起大腦的判斷，引起人心靈上的感情，或笑，或哭，或喜，或悲。

電影透過多幅幻燈片+字幕+聲音的方式，去讓眼睛和耳朵獲取資訊。重點我們看聲音， 聲音分為表達的聲音，效果的聲音。表達的聲音，就是我們表達情感，有時我們表達憤怒的聲音會很大聲，表達喜悅會哈哈大笑等等。。。而效果的聲音，就是讓某些場景更加令人印象深刻。恐怖的效果，緊張的效果，搞笑的效果等等。。。

最後看樓主的問題，

國外英文電影，這裡是電影里語言可能不理解， 是故透過可以動作，以及情感的聲音和效果的聲音，去判斷電影的表達。當然最簡單的方式是找一個懂此語言的朋友，一起去看，在不懂得時候，可以問，也可以先看看劇情簡介。

沒有專職的人去做嗎？按你的理論，想吃飯，自己去種田，想用空調，自己做去，電還得你自己去發電，發電機還得你自己去做……

1⃣對於英語大咖來說，有沒有字幕都無所謂，甚至有時候還會詞不達意、霸佔畫面篇幅，影響觀影體驗。但從另一個角度來說，方便對照臺詞，能更好地鍛鍊閱讀聽說能力以及應變能力。

2⃣而對於英語小白來說，英語基礎還沒有很紮實，有英語字幕的存在就像小孩學走路時的柺杖，有效而必要，方便多記單詞，培養語感，理解劇情細節，加深名句的印象，勤奮的孩子可能還會做做筆記～何樂而不為呢

總體來說，外文影片字幕的存在在中國市場是很有必要，且利好較多的。