當然，我的手推肯定是一個演員的自我修養，這個書不光可以演員看，其實對於導演來說，也是特別有用的。

在很多電影中都見到過這本書的，周星馳的喜劇之王，還有路人甲，路人甲這部電影在中國很多人還是不知道的，但是它是一部很真實的電影，演了很多龍套演員的艱苦奮鬥故事，得得一看。

想成為一個導演，首先得從演員的角度出發，只有瞭解演員了，才更好的拍出來好的電影

導演是一部電影的靈魂。一個導演的素質與修養基本決定了一部電影的質量。所以，要想成為一名導演，接受導演藝術體系的系統教育是必須的。除了教科書外，可看的書還有許多。比如法國喬治•薩杜爾的《世界電影史》，美國歐納斯特•林格倫的《論電影藝術》等等。

總之，看什麼書是根據自己努力的程度和深度自然而然去尋找，並且會欣然學習的。

在中國做導演有四條路。

一是科班畢業,即北京電影學院 中央戲劇學院 上海戲劇學院等藝術院校導演系畢業,畢業後有機會進入電影廠工作成為專職導演。

二是透過關係或自己的勤奮努力,從劇務開始做起直至成為導演的助手,憑藉關係抓住機會導一部片子。

三是你擁有很多很多的錢,將電影作為愛好自己導著玩。

四就是你必須是名演員名攝影師或明製片人,這樣也有機會導戲的。

無論你走哪種途徑,都必須得找到投資方。

拍一部電影的成本是很大的,即使拿普通dv拍二十分鐘左右的短片也要在三萬元左右。電影器材一般都是租用的或借用單位器材,如果你非常非常非常非常有錢,不介意你去買。

判斷一部電影的好壞並不是僅僅透過鏡頭角度來區分,那是攝影師的工作。電影藝術是由畫面 聲音 剪輯組成的，創造性思想性和藝術性才是衡量一部電影好壞的標準。

建議你多讀一些關於電影的書籍作品。可以先看看《影視導演基礎》。然後可以看看電影簡史。裡面重要的片子拿出來看看。然後再看看燈光，攝像，表演，剪輯，這些方面的書。學會一些術語，如鏡頭的推拉搖移，鏡頭的越軸，以及劇本的分鏡頭等等。先要聊些這些基本入門。其次還是要多看片。

個人意見，想成為導演，只靠看書是不行的。鄒波提到的這兩本書都是很重要的，但也就是個掃盲入門。

簡單介紹一下我所知道的波蘭羅茲電影學院導演系的入學程式：

（補充：之所以用波蘭羅茲電影學院做例子，是因為波蘭這個只有四千萬人口的國家，出了太多的電影大師，其比例之高，以至於我個人覺得他們的電影教育方式是非常值得借鑑的。）

先向學校提出申請，要附帶一個申請人的藝術作品（不限於影像作品，任何藝術作品都可以）。學校委員會評審後會確定一個大約200人的初試名單（據說每年大概有4000人提出申請）。

然後申請人到學校後，一個大概三人組成的評審小組會和每個申請人談話（應該就是下午茶形式），仔細瞭解申請人的藝術天份。這個過程可能要持續一週左右。

經過這個階段的篩選後（可能現在只剩不到100人了），申請人要在指導老師的指導下拍一個短片作業，學校提供器材和技術支援。

最後學校根據上面的所有綜合因素，最後入選可能有20人左右。

這些學生每年要拍兩個作業，一個是劇情片，一個紀錄片（都是標準長片）。持續四年。最後還有畢業作業。（我看過一部分畢業作業，雖然是挑選出來的佳作，但其水準之高仍令人震驚。有一個學生作業還入圍了2002或2003年奧斯卡最佳短片獎項，叫《A Man Thing》。相當成熟的作品，已經超越了學生畢業作品的水準。電驢連結：verycd.com/entries...）

（2005年之前波蘭本國學生應該是不要學費的，但作業的材料費還是要出的。所以他們對學生的挑選是很謹慎的。時間成本和經濟成本在那裡擺著呢。）

在1980年以前，羅茲電影學院導演系的學生在入學之前，必須要有另一個本科學歷（可以和藝術無關）。理由是學電影的學生必須要有生活閱歷。後來有所放寬。

所以波蘭四千萬人口出了不少著名導演和著名電影人（尤其是攝影系）。

從上面的介紹裡，我們可以看出，學習導演和看什麼書並無必然聯絡。導演不但是一種有師徒傳承關係的技術方面的訓練，也是一種生活態度和生活智慧的磨練。同時，這個過程必然需要大量金錢的支援。