在影視方面，好的影視公司具有強大的改編團隊和編劇導演，拍出來的電影無論從質量上還是說給人的視覺效果，都不錯，誠然，透過大電影傳達給人的娛樂性或者教育性等資訊而產生的後續影響，都不錯。

在遊戲方面，雖然遊戲公司和電影公司同時都是以賺錢為目的，而遊戲公司的目的性要比影視公司來的猛烈和明顯。

以書本而改編成的這裡大遊戲（這裡指的是大型網路遊戲，而非智力開發的小遊戲），只能在網咖和競技場進行廝殺和做任務，交任務，而接觸遊戲的人，目的性很強，可以說就一個目的，那就是玩好玩的盡興和激烈，根本不會考慮遊戲的本質在哪裡？當然，他們在通關的過程中很少有人達到登峰造極的地步，中間的環節，也是看不懂，除非去看原著和看這部電影。

因此，我認為，遊戲不是電影的升級版，而是電影的衍生品，處於影視的下游。

嗯，不能說是升級，應該說是互相借力吧。遊戲因為有強大的粉絲基礎而具有大批忠實粉絲，若將其改編成電影，自然是一個巨大的IP儲備。但就目前國內電影市場而言，遊改IP尚處一片藍海。

隨著近段時間《古墓麗影》的播出，遊改iP這個老生常談的話題再次被搬上臺面。雖說重啟版《古墓麗影》在內地市場票房遇冷，但吳彥祖的加入卻值得深入研究。影片中，吳彥祖飾演的是一位中國角色，該角色雖不是主角，但相比起以往中國影星在好萊塢電影中的“打醬油”戲碼，吳彥祖此次的戲份相對加重。

一方面這主要是考慮到好萊塢電影對中國市場的吸粉指數；另一方面，《魔獸》的成功案例讓該電影背後的中國公司——萬達影業、騰訊影業、華誼兄弟也順勢撈得大筆資金，因此中國資本入局好萊塢遊改電影也成為了近年來市場上一大訊號。

不過，在這場參與制作好萊塢大片的盛宴中，中國公司一直處於被動地位，自主權與掌控權也從來都只在好萊塢電影公司手中。為了扭轉其局面，中國公司開啟加速自發研製遊戲專案。根據《2017中國遊戲產業報告》資料顯示，2017年中國遊戲市場實際銷售收入達到2036.1億元，同比增長23.0%。遊戲產業的高速發展，也讓影遊聯動漸漸成為近年來電影市場上的一股“新勢力”，儘管目前遊改電影尚且“藍海”一片，但已經有很多遊戲公司在來的路上了。

2006年，網易遊戲率先成立了網易影視傳媒有限公司，公司旗下啟動的《天下3》《新大話西遊2》等多部熱門紛紛走向了影視化的計劃。去年，網易影業更是傳出將於華誼兄弟、工夫影業合作開發《陰陽師》大電影，並且宣佈該電影將正式定檔2018國慶上映。

無獨有偶，騰訊影業之前也公佈了《鬥戰神》《天天酷跑》《QQ炫舞》等遊戲IP電影計劃，一些中國產遊戲諸如《古劍奇譚》《仙劍奇俠傳傳》《征途》等遊戲IP電影版目前也正式進入到籌備階段。

這些或在來的路上或已製作完成的遊改作品，實際上與《古墓麗影》等好萊塢遊改IP處於相同困境。優勢是，遊改IP因固有的完整世界觀和成熟故事，在遊戲領域已擁有大批的忠實使用者；而劣勢也恰好如此，因遊戲感較強的劇情主線與角色設定的人物先行，“要遊戲玩家還是要觀眾”便成為此類作品在改編過程中的最大難點。

這點上，即便是有著多年製作經驗的好萊塢電影公司，也未做到一碗水端平。《魔獸》《生化危機》儘管在票房上大獲全勝，但“故事劇情過於臃腫”、“狂打情懷牌”也一度成為觀眾加以吐槽的物件。而正在上映的《古墓麗影》也面臨同樣遭遇，更糟糕的是，該影片不僅口碑不及前作，連票房也未達到觀眾預期理想。

反觀國內電影市場，遊改電影目前正處於一片“藍海”，大部分國內遊戲IP都被改編為電視劇，如《仙劍奇俠傳》《古劍奇譚》等電視劇，在電影市場上目前並未出現一部真正意義上的遊改作品。主要原因一方面來自於國內目前維持能夠開發的大型遊戲案例並不多見，另一方面遊改作品需要大量特效製作，而國內特效相比好萊塢一直處於食物鏈底端。

因此，當大批遊改作品瘋狂來襲之際，觀眾直觀感受是“痛並快樂著”。雖說中國產遊戲影視化之路還任重道遠，但隨著遊戲市場的不斷崛起和影遊聯動戰略的多元佈局，遊改之路前路漫漫卻前途無量！