張學友在90年代初，憑藉《只願一生愛一人》受到樂壇矚目，後來的一首《吻別》，讓張學友得到了“歌神”的稱號，而他的歌唱事業也因此達到了最高峰，張學友被很多人認為是“四大天王”中最具歌唱功底的一位，張學友和妻子羅美薇結婚二十多年，一直恩愛如初，女兒也都長大成人，如今張學友也還在堅持開演唱會，可謂是愛情事業雙豐收！

學友在各年齡階段的聲音特點

回想起張學友剛出道時的歌喉，坦白地說，並不很純淨。

1985——1989年，聲音感覺有點軟，顫音也比較大，唱功上顯得比較毛糙。總覺得那個時候出專輯的歌曲，比他在90年代之後的演唱會演繹時的效果，明顯差了很多。就如87年演唱會唱的《藍雨》，跟99演唱會沒法比。

1991——1993年，張學友的歌聲開始有了進步，音色也更純淨了。 高音明亮，中音把握很好，顯得非常有質感。聽過《吻別》的就知道了，那時候是學友1992年的聲音來錄製的。

1994——1999年，張學友的唱腔日趨成熟，渾厚有力。顫音更加細膩，假音更是登峰造極。由於在技巧上更是出神入畫，在此期間學友的作品演唱難度很大，演唱技術含量頗高。如《餓狼傳說》、《頭髮亂了》、《雪狼湖》等等。1996年的96年就和香港管弦樂團和澳洲昆士蘭管弦樂團現場合作過演音樂會《愛與交響曲》和《音樂無疆界》，那古典樂器與學友歌聲的完美結合，真正展現了他無可厚非的唱腔。此外，在1999年他也達到個人歌唱事業的巔峰期，榮獲“世界十大傑出青年”。

2000——至今，由於學友在世紀末的演唱會弄傷了大鼻子，之後的很長時間裡，學友的歌曲風格有了很大的轉變，很少再聽到《餓狼傳說》那霸王般的高亢呼號，而換成了如《我真的受傷了》、《講你知》那樣輕聲地吟唱，更顯男人溫柔的一面。難忘2003年音樂之旅和2007學友光年的香港演唱會，學友經歷了百場的巡演，嗓音雖然沙啞卻雄渾滄桑。他那感人至深、歷經風霜的歌聲，迴響在紅館上空，演繹出一個偉大歌者的音樂歷程。值得一提的是，《2004活出生命演唱會》也是此間的一個得意之作。不同的是，學友以一種輕鬆的方式演繹出那天才般的歌唱藝術，翻唱出來的效果美妙絕倫，既保留了歌曲的特點，又融入了學友的一貫風格。此番演繹，令一些作為歌曲原唱的青年歌手黯淡無光。

總之，學友的歌唱造詣頗高，華語流行樂壇無人能敵。

可是近年來張學友卻行事低調，於是有人不禁想問咱們的“歌神”現在怎麼樣了呢？如此，且聽我細細說來。

1. 舉辦演唱會

2018年，張學友先後在中國、泰國曼谷、美國、澳洲等地舉行“學友·經典世界巡迴演唱會”。

2.演唱電影主題曲

2019年7月15日，電影《獅子王》宣佈張學友與碧昂絲將聯袂獻聲該片國際版主題曲《今夜我屬於愛情》(Can You Feel the Love Tonight)

3.迴歸家庭

1996年，張學友和羅美薇在英國倫敦註冊結婚，二人之後在香港登報告知親友歌迷，婚後二人感情一直十分要好，2000年，張學友的大女兒張瑤華出生，2005年張學友的次女張瑤萱出生。

家庭美滿的張學友慢慢減少了工作，更多時候陪伴家人，迴歸生活。

對此，你有什麼要補充的呢？

9O年代在KO廳唱歌，沒人點他的歌，都點國內歌手的。當時也聽過他的歌，唱的一般。現在網上把他封為歌神很不理解，明明唱的一般，卻硬給他戴高帽。聽說他的專輯挺多，演唱會爆棚。這很正常。在現代社會里能夠欣賞高雅音樂的人少之又少。如外國歌劇，受眾人群不多，以至現在很多城市都沒有歌劇院，也建不起，幾億，十幾億資金，再加日常維護，也養不起。演唱會就是普通百姓欣賞的音樂形式，在當下特別是年輕人比較喜歡。但是，真正懂音樂的人聽演唱會的人很少，嘈雜的噪聲，宏大的場地，聽不出什麼音質音量，就是個PAT。誰愛看演唱會？主要是粉絲，再則是9O後，0O後青年，他們大都不懂音樂，這就給了我們出了一道課題，什麼樣的音樂是好音樂？什麼才是好歌手，不然將是粉墨倒置。學校，課堂，媒體都有責任推廣音樂教育，使廣大青少年有著基本的音樂教養，分清好歌手與差歌手，好音樂與差音樂。

張學友現在混得很不好！他雖然不愁錢，但每年還得開一票難求的演唱會，因為他的唱功，他的蘭花指，全都比不上2000年後才出名的中國內地樂壇各路大神，他好象沒有資格去日本娛樂圈卻唱改編日本的歌曲，這點也比不上趕赴並魂歸日本娛樂圈的大神，他的音樂造詣也比不上各路評委，唉，張學友只能默默地滿足不懂音樂知識只懂欣賞唱歌的普羅大眾