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說到劉德華的哪一部電影最好，清風想來一萬個中就會有一萬個答案！下面的說華仔的電影是清風的主觀看法、非常主觀呦！

劉德華1961年出生於中國香港，17歲那年參加第10期無線藝員訓練班，與梁家輝等成為同學。憑藉電影《投奔怒海》獲得香港第2屆金像獎‘最佳新演員’提名，在該電影拍攝期間認識了林子祥，並在林的建議之下開始學習唱歌技巧，這也為華子之後的歌唱事業打基礎。與香港TVB不歡而散後開始進軍電影方面，也出了第一張音樂專輯《只知道此刻愛你》。

《無間道》“無間”為佛教用語，意思為無間斷遭受大苦。電影講述了在警方與大毒梟博弈之下兩個被裹挾而去的人，“劉建明”是毒梟安插在警方的臥底，“陳有仁”是警方安插到毒梟的臥底。在經歷了10年的臥底生涯之後兩個人都迎來了危機，同時也是迴歸本隊或是洗白的最好機會，但他們兩個只有一個人能順利上岸，而另一個則要墜入那無間的地獄.....

電影的高潮部分，兩個人在天台的對話和表演已然成為香港電影史、話語影壇的標杆和旗幟，之後的警匪電影也頗受其影響。電影通過兩位主角內在的善惡鬥爭、警察團體與犯罪團體兩者之間的矛盾與衝突，具象化的表現了社會兩個階級層面之間你死我活的鬥爭；無論正反兩位主角如何選擇，他們依然被這股善惡之爭的洪流裹挾著前進，也不會有‘如果’這種假設情況的發生。《無間道》成為繼香港電影的黃金時代之後，影響最大、最成功的港片，經典已然成就。

電影中的一幕：陳明仁被趕出警校，臺上教官問“有誰想和他換的嗎？”，劉建明在心裡回答“我想”。兩人隔著門的一望讓人深思...

劉德華在影壇、歌壇長紅四十年，清風覺得華仔自己的努力堅持是分不開的，他自己曾經說過“自己是一個笨小孩，但相信堅持笨鳥有一天也是可以飛到終點的”。除此之外便是華仔的人品，從底層摸爬滾打過來的他，儘管已經是天王巨星但還是保有當初的那份善良、與人為善！這種做事情是裝不來的，可以裝一日兩日、那你要怎麼裝四十年而不露相，在業界獲得一片讚譽而不驕，這就是劉德華“華仔”的真性情、真人品。

1、《黑馬王子》，當年劉德華是票房保證，渣渣輝也在事業上升期，李嘉欣這個美女不用多說，性感女神關秀媚一出場也是引得大家口水紛紛，更別說老戲骨葉德嫻於榮光都甘心當配角，可見王晶當年的號召力，只是劇情太單薄了，這個錢圈的也太簡單粗暴了。

3、《老鼠愛上貓》，年輕的張柏芝好美，雖然這部電影無聊透頂，但是還是被張柏芝驚豔到了。想象力太豐富了，爆炸性的改編。總體還行。黃秋生演的很精彩。張柏芝這裡面女扮男裝非常的英氣特別帥劉德華當然不用說了一如既往的帥，這部電影也是在高中的時候看得，好看，印象深刻。

5、《龍在江湖》，影片這種結局如今倒是很難見了。最後一幕的設計現在再看稍顯中二，但戲劇感非常強，有很深的代入感。王晶從那個時候到現在，其實都是那個王晶，奇觀的展現，橋段的重複，關鍵場景的帶入全都是一個模子。這是一個不高看觀眾也不低看觀眾，只是根據市場反饋不斷修正自己的導演。

第十部《天下無賊》

記得是在05年的除夕夜租片一個人看的，看到劉若英含淚默默吃相，當時就哭得要死。馮導真不愧是講故事的高手，能在一部火車上把一段戲講述得如此生動煽情。馮遠征和範偉搶劫那段大亮！王寶強一直本色出演，即使出演哪吒也掩蓋不了其本色。劉天王和劉若英的飆戲也非常精彩。葛優這樣的角色駕馭得遊刃有餘，張涵予開始受到關注。

劉德華自述：陳可辛看完《天下無賊》恭喜我的話，令我一生受用。他說，從來沒有想過一個香港演員回內地拍戲，可以將自己的節奏調節到和內地演員一樣，而沒有觀眾抗拒我扮演大陸人。

第九部《無間道》

四大影帝的演技在本片中達到了登峰造極，堪稱爐火純青，很多心理活動通過他們的眼神準確地表達出來，淋漓盡致。劉德華演的劉健明的掙扎時的疲態和老態讓我感覺到了華仔的演技。本片榮獲第22屆香港電影金像獎最佳電影，稱得起港片的經典，警匪片的經典。

它從哲學的角度深入探索人性，去感受身不由己之下的那種窒息，感受貪婪與自私，體驗善惡的痛楚糾結。編劇確實是相當的出色。

第八部《天若有情》

為什麼華仔最後載著穿著婚紗的吳倩蓮狂飆鼻血的那場戲，這麼多年都會讓人難忘？為什麼其中beyond和羅大佑的配樂與歌曲的旋律至今我還能哼唱？為什麼那時的香港電影，訴說著愛情會讓人有痛徹心扉的感覺？為什麼？

香港電影永恆的經典，劉德華確實帥，噴鼻血都掩蓋不了他的帥氣。最喜歡吳倩蓮去澳門阿公家找華仔那場戲 擦掉他嘴角的飯粒 然後哭著喂他飯——誰不愛浪子呢 可浪子不該有愛情的 。

讓青春吹動了你的長髮讓它牽引你的夢，不知不覺這紅塵的歷史已記取了你的笑容。

第七部《賭神》

這部片的主角無疑是周潤發，這部片在發哥面前華仔還只能當小弟，在當時劉德華最紅的時候其實他是一個歌手，在總紅的時候毅然決定當演員，沒有一絲猶豫和後悔，想一想那時候紅的歌手有很多，但能像華仔這樣轉行做演員的又這麼成功的還有幾個？

此時的港片擁有諸多我喜愛的優點——演員們演技自然，絕不造作，好像大家不是在拍電影，而是來玩一般；劇情毫不拖泥帶水，十分流暢，也沒有過多的鏡頭刻意表達導演的隱祕寓意。

第六部《桃姐》

這片葉德嫻演得真好，表情動作都融入角色當中，包括她時刻恪守僕人身份，與主人之間的距離感。那種鰥寡孤獨的落寞想必融入了許鞍華自己的頗多生活體會，也更能打動人。有人看到生死，有人看到溫情，有人看到孤獨及老無所依，一種生活化的體驗，五味雜陳。

很溫情的電影，香港選送的衝擊奧斯卡最佳外語片的作品，現場的一個南韓老爺爺對製片方代表說，希望所有美國家庭都可以看這部電影，讓他們知道什麼是亞洲人的親情。

人生短，行路難，日向晚，聲聲慢。蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看。

第五部《投名狀》

懷疑了友情等很多東西，通過龐青雲這個角色對中國歷史做了點令人刺痛的反思。李連杰跟陳可辛說，他覺得龐不會找三公，他一開始就會直接去找何魁。“李連杰其實更懂得在這種四面楚歌的環境中，如何求生。”陳可辛說，到那時他才明白，人年輕的時候的生活真的會影響到他們的判斷，李連杰比自己懂龐青雲。

這是我印象中講男人情感講的最純粹、最細膩的片子。有兄弟、有利益、有野心，可以看到男人其實一點都不復雜，只是難以被滿足而已。

第四部《賭俠》

此一時彼一時。由於電影行業本身之發展，外加洪水猛獸的衝擊，人們對影視的要求越來越高。然而，香港電影雖似繁華落盡，但作為那個時代的領頭羊，為電影產業做出的貢獻終究無法被磨滅。劉德華和周星馳以及吳孟達同臺演出幾乎沒有可能，他們的演技和笑話迄今為止被當作教學典範。

這個片子承載的東西對於我來說已經不是一部電影那麼純粹，他更多見證了我那美好的童年時光，那些租錄影帶的日子，那些整片吞下巧克力的日子，那些沒事轉動小拇指的日子，那些看見撲克牌就想雙手揉搓的日子。

第三部《旺角卡門》

這部電影雖然沒有王家衛強烈的個人風格，但卻是我相當喜歡的一部。黑暗搖曳的鏡頭，還有一個清清楚楚的故事。另外這部電影中的張曼玉是我心目中的完美女性，王家衛非常擅長拍女人，但是最出彩最耐人尋味的還是她。

望著遠去的汽車，張曼玉掉下淚來，她一定預料到她再也見不到他。那個年代的港片就是如此純粹，為了一個“義”字，女人和生死便都能置之度外。最後阿杰倒在血泊裡，往事像快進的膠片在腦海閃過，我不禁想問，在這樣一個男人的心裡，到底想沒想過“值得”二字？。

第二部《至尊無上》

劉德華職業生涯早期最為重要的作品之一，也是香港賭片風潮的開山之作。少年時期，為劉德華的電影流過不少眼淚，除去《追夢人》和《旺角卡門》，流最多的就是這部《至尊無上》。片中華仔的形象也堪稱顏值巔峰。

典型的香港80年代的電影。情節設計的誇張的不失合理，需要細細品味。不由感慨，年輕是資本，劉德華好帥，關之琳好美。沒有幾個林志穎，歲月不等人，珍視身邊的親人、朋友。

第一部《暗戰》

每次看這片都被折服，故事的起伏和張弛、人物的個性展示和智慧較量都無可挑剔，連結局都如此完美，連配樂都那麼難忘。貓鼠遊戲的最佳代表，槍林彈雨中不忘耍花腔，感情戲寥寥數筆卻令人回味。無間、暗戰、喋血，香港誕生了多少經典雙雄片。

人生能有多少次棋逢對手的快樂，看這種電影是多麼的讓人快樂啊！有沒有？

《暗戰》

提起劉德華的電影，人們不免就會想起他的經典之作－《無間道》。

如今，距離這裡電影上映，雖過去很多年，《無間道》在觀眾心中的地位也依然不容撼動。劉德華刻畫演繹的劉建明也深深地刻在人們的腦海中。

這部電影就是《暗戰》，劉德華在片中飾演一位身患癌症只有4周生命的匪徒，他和劉青雲扮演的警察在片中鬥智鬥勇，劉德華先是通過種種設計，搶劫財務公司，進而吸引劉青雲的注意，從而和劉青雲約定玩一場72小時的遊戲。

影片開頭，通過劉青雲對銀行搶劫的一段精彩談判，已經向我們塑造出了一位機智精明的警察，但是在與劉德華進行的72小時遊戲中，劉青雲卻一步步陷入劉德華的圈套。

所以，在公交車上，只是有劉德華有一場簡單邂逅的蒙嘉慧，就深深愛上了劉德華，以至於兩人第二次相遇的時候，蒙嘉慧主動為劉德華騰出位置，並自然主動地投入劉的懷中。而這一切，讓我們理所當然接受，還理所當然地羨慕與敬佩。

所以說，《暗戰》這部電影絕對說劉德華迄今為止演繹得最好的一部電影，當然，劉德華現在依然在電影事業上兢兢業業地工作著，希望他還得為我們帶來讓我們眼前一亮的作品。

說到劉德華，相信大家都不會陌生。於1961年9月出生於中國香港。是中國知名演員、歌手、詞作人、製片人、電影人，影視歌多棲發展的當紅藝人。

華仔於1982年初涉影壇，相繼主演 過150餘部電影。我認為其中最好的一部電影當屬《無間道》這部。本片講述了1991年的香港黑幫劉健明（劉德華飾）聽從老大韓琛（曾志偉飾）的吩咐，加入警察部隊成為黑幫臥底，韓琛許諾劉健明會幫其在七年後晉升為見習督察。1992年，警察訓練學校優秀學員陳永仁（梁朝偉飾）被上級要求深入到三合會做臥底，終極目標是成為韓琛身邊的紅人。

兩人一個是黑幫的臥底，一個是警察的臥底，兩個命運迥異又相似的人開始在無間道的旅程中接受嚴峻考驗。引用其中劉德華的一句話：“我和他同樣危險，都害怕被識破。不同的是，他做了許多壞事，卻知道自己是對的，我他抓了許多壞人，卻總害怕自己是錯的。他可以問心無愧地和那些渣滓交朋友，我只能拼命工作來掩飾自卑。甚至不敢去看心理醫生”。

片中劉德華飾演的角色應該是最矛盾綜合體，史無前例的位置必須讓他掏出更多本錢豐富故事的完整，最好的演繹方法是忘記自己，忘了自己作為藝人劉德華的地位，明確主角是四個人。很慶幸，他不僅沒帶進個人戲外的乖張，而且很好找到了自己位置。差館裡的個人戲也顯得剋制，警察面對審犯，除了偷巧的智慧和些許得意，沒有肆意誇張的烘托。到後來從電梯中平靜出來的神態，十年前種下因果迴圈，已使他對任何結局都了於在胸，生亦何歡，死又何哀。劉在這裡做得很成功。

《天與地》《暗戰》《墨攻》依時間順序自然排列。《天與地》是小學時候看的，對我那時候被《三國演義》、《說唐》、《薛剛反唐》之類的東西帶壞的忠奸善惡觀簡直就是毀天滅地的洗腦，那對小學的我來說，倒不如說是驚悚片更適合。那個電影是第一次讓我知道原來下屬是可以坑領導的，這一點比後來我看過的史書裡多麼血腥多麼邪惡的政治鬥爭帶給我的震撼都更大。《暗戰》是初中看的碟片，去年我又翻出來看了一遍，覺得還好，其實我一共看過三遍。還是挺耐看的一部。反正劉德華為了影帝已經男扮女裝了。《墨攻》倒不能說他演的有多好，但是本子好，我是把那部電影看成自張藝謀《英雄》之後十年裡最好的大片看，整個水平高出同行太多了。雖然沒有拍出墨家“上同”那一套壞思想，但是，固不錯意矣。拍成這樣很難能可貴了。當然了，還有《旺角卡門》，這個電影我看過至少二十遍了。看這個電影對我來說就跟老頭聽戲一樣，每一句臺詞都知道，閉著眼睛都能看。這部電影，至少一些段落是把《天若有情》之類的作品凝固到集大成的地步。這部電影，就像是王家衛的《街角社會》。據說《黑金》也不錯，可是我知道的太晚了，看港片就再也沒有小時候的那種帶入感覺得這個就好就洋氣，看不進去了。這時候我可能更喜歡艾爾·帕西諾《忠奸人》什麼的。沒辦法，一個人吃過了飯，你就沒辦法讓他再主動吃屎。就像我鄙視武俠小說一樣，我的那個閱讀順序顛倒了，起手就看得是名著，你怎麼能再餵我吃屎。所以我對武俠小說根本沒有那種隨時引用某個人物說明問題的情愫，因為我年輕時候根本不讀這東西，我對這些垃圾沒情感。而劉德華不同，對我這代人來說，根本就避不開，看不看的都看過幾十部劉德華。

今天來給大家說一下你認為劉德華最好的一部電影作品是哪一部電影？

這位雙棲的天王在那個港片熱銷的時代可以說是稱霸亞州的程度啊。他是個非常敬業的一個演員。從出道至今，他出演了近140部電影。經典的有很多，我就介紹我最喜歡的，這幾部我覺得我都喜歡。

《追夢人 》1990年香港片名是「天若有情」所以這兩個都是指同一部片！這部有多經典應該不用多說，雖然放到現在的時空可能會覺得很老梗。但這種浪漫真的是那個年代才拍得出來啊！更不用說男女主角穿著婚紗，騎機車那畫面可是至今都有人在模仿啊。

《賭俠 》1990年賭神／賭聖／賭俠，這三賭可以說是那時最經典的賭博主題電影。當然這部賭俠不僅可以看到很青澀的華仔還有星爺啦～有星爺在的地方能不好笑嗎？《無間道 》2002年「我想當好人啊」這部警匪互相臥底的電影堪稱絕對經典！劉德華飾演臥底在警方的黑道份子、梁朝偉則是臥底在黑幫的警察。人心的善惡拉鋸真的非常精彩啊！雖然這部梁朝偉的演技比華仔好很多，但這部真的非看不可，還被好萊塢翻拍成電影《神鬼無間》，由李奧納多主演。

《五億探長雷洛傳》 1991年這部取材自真人的電影，雖然因為內容與事實仍有出入故化名為雷洛，但其實是以呂樂(香港四大探長之一)的故事為藍本。一個在當時貪汙五億的探長，拿錢還能順利脫身到底怎麼辦到的？電影不沉重還很有趣又好笑。《與龍共舞》 1991年「龍蝦裝」應該是就算沒看過也知道的吧？一個被誤認成非法勞工的有錢人與平民少女的愛情故事，浪漫喜劇的經典之作！

蘿蔔青菜，各有所愛，第一你來定。

10、《阿飛正傳》。這部影片中，劉德華不是主角，臺詞也不多，出現的鏡頭也大多是穿著警服披著雨衣在街上靜靜的巡邏。

沒有太多的表情，沒有多餘的動作，他的內心世界幾乎都是在眼神中表達。

9、《烈火戰車》。他是一個酷愛賽車的追風戰士，他喜歡和風賽跑。

他叛逆，他和父親格格不入，甚至討厭憎恨他的父親；

他倔強，面對父親的脅迫，始終不肯低頭；他孤獨，他愛車，他要比賽，他卻沒有車；

他執著，賽車是他的生命。對女朋友，他不夠溫柔，甚至有些大男子主義。他有一幫愛好賽車的朋友，他是公認的NO.1。

8、《賭俠1999》。周潤發的賭神是帶著光環的，高高在上，令人仰視。

劉德華的賭俠更多了些平民化。他沒有強大的勢力，沒有萬千追隨者。他只有一個聰明的腦袋。他被老婆背叛，他受敵人脅迫。

比之賭神的高貴，賭俠更多的是灑脫。劉德華的賭俠，是一個浪子形象。已經不是太年輕的華仔，影片中的白頭翁造型，真是帥的沒話說。這個角色，在賭片中，可以說後人難以望其項背。

7、《雷洛傳》。劉德華早期作品中，警察的角色是深入人心了。這次仍然是個警察，可同以往Sunny正義的警察相比，雷洛卻是個貪汙五億的黑道人物。

劉德華從雷洛的青年時代一直演到老年，角色的年齡跨度相當的大，但是他演起來卻毫不費力。從一個初入行一身正氣的小警察發展到隻手遮天不擇手段的大探長，

劉德華的表演自然流暢。在和老上司的談話中，他握住那枚錢，說：如果我要收黑錢，我就要收夠一個億。

這種心理的轉變，消失了一個年輕正義的小警察，造就了一個大貪官。他的表演，給人心理上一種強烈的認同感。

6、《天長地久》。這部影片是劉德華自己做老闆的天幕公司拍攝的。是劉德華對文藝片的一個嘗試。

儘管這部片子不賣座，也沒有得到應有的掌聲，我卻認為劉德華飾演的角色是很成功的。影片中的他，放蕩不羈、桀驁不馴、充滿野性、敢愛敢恨。

影片中，他作為替身演員受到大明星的戲耍後突然充滿殺氣的眼神充分演繹出角色的野性。在鏡前梳頭那段又拍的絕美。

5、《阿虎》。青春的衝動已遠去，歲月的磨礪寫在臉上。蓄起了鬍鬚的劉德華不再有青春的光彩，卻展現了成熟男人獨具的滄桑。

錯誤，是年輕的代價；責任，是成長的結果；滄桑，是歲月的沉澱。阿虎的眼神，洗盡鉛華，深沉內斂，像是一本讀不盡的故事書。

影片中最溫情的一幕是火車上，阿虎的女兒靠在爸爸肩膀上睡著了，阿虎輕輕為她蓋上衣服，面對初次見面的女兒的親暱，有點不自然，又有些享受的樣子。最感動的一幕是阿虎猶豫著，終於起步狂奔，追修女的汽車，他的腳步堅定而執著，他僅僅是在追那輛汽車嗎？他是在追曾經逝去的東西，還是嶄新的未來？

4、《旺角卡門》。這是出自1989年的一部電影。年輕的劉德華，年輕的張學友、年輕的張曼玉、年輕的王家衛，構成了一部年輕的電影。這部電影裡，劉德華飾演的是老大——張學友的老大。劉德華這個老大，做的有點落魄。他不是那種呼風喚雨，隻手遮天的老大，他手下沒有幾百票兄弟，沒有揮散不盡的金元美鈔，他只有一個跟著他混的名字叫烏蠅的齷齪小弟。這個不爭氣的小弟，能做的就是一次次惹了麻煩找他老大去給他擦屁股。這個老大，卻充滿豪情，一身魄力。去找肥佬要賬那段，乾淨利落，痛快淋漓。烏蠅被打得像個豬頭，阿華匹馬單刀，獨入虎穴，為小弟報仇。那凌厲的眼神就令對方喪膽。當他遇見了青澀單純的張曼玉，開始厭倦了江湖的紛爭，厭倦了打打殺殺。但是江湖的不歸路和他的義氣仍是讓他最後倒在了警察的槍口下。影片中，劉德華穿著黑色T—shirt，帶著墨鏡，坐在公車上，被打傷的嘴角還烏青著，卻帥得令人窒息，恐怕落魄中還能那麼帥的也就《英雄本色》中擦車的小馬哥可以媲美了。那時候劉德華的演技還稍嫌稚嫩，但那本就是個年輕的角色，缺少了些許老練也多了幾分質樸。

3、《無間道》。2002年出品。或許這部片子可以稱得上是劉德華的顛覆之作。劉建明這個角色和他以往演過的都不同，以往的角色基本都是正面的（《決戰紫金之巔》除外），而這次卻飾演了一個很模糊的角色。一個黑幫打入警局的臥底，這個角色對於電影來說，是一個創新。對於劉德華，也是一個挑戰。令人驚喜的是，他成功地完成了。 他在善與惡之間徘徊，在光明和黑暗之間遊走，處在這樣一個尷尬又無奈的境地，怎樣才能定義正義與邪惡？他來自地獄，卻必須裝作人的樣子。他嚮往人間，卻找不到通往光明的路。這樣一個處在矛盾的世界，掙扎在善惡的邊緣的角色，劉德華拿捏得恰到好處。車庫中，曾志偉倉惶的逃命，當他撥通劉的手機，卻聽到鈴聲在空曠的車庫中迴盪著，曾的臉色開始恐懼。劉緩緩走出，目光平靜而冷酷，接著，只是聽到一聲槍響。天台上，劉建明和陳永仁對峙。面對陳的槍口，劉平淡又堅執地說：我想做個好人！港版的結局，在陳永仁的葬禮上，劉舉起他的右手，莊重的敬了一個禮，壓得低低的帽沿下，他的眼神似乎透射出重生的勇氣。

2、《暗戰》。劉德華的帥是不可抗拒的。《百變金剛》中，黃一飛這樣搞笑：“我是三重劉德華——男人中的極品！”後來，這句話在影迷中的引用率極高。其實這個世界上怎麼會有三重劉德華，一個劉德華已經是奇蹟。銀幕上的劉德華，光芒萬丈，他的每個角色都帥得令人傾倒。在《暗戰》中，劉德華更是將他的帥發揮到了極致。影片開始，他穿著一身灰色西裝，斜挎著一個黑色的揹包——原來穿西裝也可以這樣揹包的，戴著一副墨鏡，很樸素平淡的短髮，平靜的走在街上。整部影片灰色的格調充滿著輕鬆的氣氛，搞笑也是不動聲色，結局淡淡的悲哀中透露著灑脫又給人希望，回味無窮。劉德華的表演可謂是出神入化。一個從容淡定，智慧勇敢的另類大盜的角色被他演繹的恰到好處。

——知乎知影知視

最好看的還是這部《旺角卡門》。這是出自1989年的一部電影。年輕的劉德華，年輕的張學友、年輕的張曼玉、年輕的王家衛，構成了一部年輕的電影。這部電影裡，劉德華飾演的是老大——張學友的老大。劉德華這個老大，做的有點落魄。他不是那種呼風喚雨，隻手遮天的老大，他手下沒有幾百票兄弟，沒有揮散不盡的金元美鈔，他只有一個跟著他混的名字叫烏蠅的齷齪小弟。

這個不爭氣的小弟，能做的就是一次次惹了麻煩找他老大去給他擦屁股。這個老大，卻充滿豪情，一身魄力。去找肥佬要賬那段，乾淨利落，痛快淋漓。烏蠅被打得像個豬頭，阿華匹馬單刀，獨入虎穴，為小弟報仇。那凌厲的眼神就令對方喪膽。當他遇見了青澀單純的張曼玉，開始厭倦了江湖的紛爭，厭倦了打打殺殺。但是江湖的不歸路和他的義氣仍是讓他最後倒在了警察的槍口下。

影片中，劉德華穿著黑色T—shirt，帶著墨鏡，坐在公車上，被打傷的嘴角還烏青著，卻帥得令人窒息，恐怕落魄中還能那麼帥的也就《英雄本色》中擦車的小馬哥可以媲美了。那時候劉德華的演技還稍嫌稚嫩，但那本就是個年輕的角色，缺少了些許老練也多了幾分質樸。

從96年上春晚演唱忘情水的那一刻就成為了我第一個偶像，當時就覺得咋有這麼帥的人，從出道到現在拍攝電影幾乎有150部之多。也分不同的時間段～

之前看過的有《神鵰俠侶》楊過

《楊家將》楊六郎

他和梁朝偉版的《鹿鼎記》曾受到金老爺子高度讚譽，就是老婆們令人不甚滿意

香港電影黃金時代

《天若有情》摩托車️造型引領了一個時代

《賭俠》《整蠱專家》走路帶風也很有特色

《上海灘》丁力，《刀劍笑》

跟鄭秀文合作的幾部喜劇也都很好看，《瘦身男女》《孤男寡女》《龍鳳鬥》

《超級學校霸王》超級經典不可錯過

《法內情》《法外情》《桃姐》是跟葉德嫻合作的經典催淚片，甚至小時候看了很長一段時間留下了陰影，不是恐懼，而是與我當時年齡不能負荷的那種沉重感

《廟街十二少》可以搭配《洪興十三妹》效果更好喲～

2000年是重要的分水嶺，憑藉《暗戰》拿到香港電影金像獎

《無間道三部曲》中第三部華仔表現非常突出，是我認為他最好的作品之一，也是拿了影帝的作品，反正我看的時候被深深的觸動到了

《解救吾先生》當時我們表演課的時候還專門聯絡了爆發的那個片段

《我的少女時代》中的客串也是很驚喜的亮點

《投名狀》《門徒》適合猛男看的電影

《狄仁傑通天帝國》《新少林寺》等也不錯但明顯缺失了之前港片黃金時代的魅力

綜合來說還是最喜歡他的無間道三部曲