陳粒 且慢
從旋律到歌詞，這首作品都以排比形式為主。一聽就是她的歌，主歌段落的排比，似乎走走停停，回頭不捨。Pre Chorus段落的排比，似乎叩問自己。副歌段落的排比，四個“且慢”，兩字橫跨八度，旋律簡單，但大跨度音程帶來的衝擊感，直抒胸臆，完成對積累情緒的宣洩。一首《且慢》寫給想放棄一切的人，經歷過人生至暗時刻的人聽這首歌真的很有共鳴。緩慢的節奏，一點一點訴說著內心的矛盾、遺憾、不捨、期待。這個世界很好，未完成的事情很多，我們都要好好活。這一期的陳粒讓人印象深刻。期待未來每一個舞臺，陳粒再加油一下。
霍尊又在炫耀他的音樂視野。其實就是合成器與鼓機佔了大頭的八十年代復古音樂，作品鬆弛輕鬆，充滿了浪漫又富有懷舊氣息，輕鬆征服大眾評審的心：“我被這位迪斯科少年徹底打敗了！”和前幾首一樣，這首《夕陽下的奔跑》霍尊一手包辦了詞曲創作，文字之間不乏少年心氣，還有些夏日戀曲的意味。在DEMO試唱階段，壓軸清唱的霍尊讓人耳目一新，旋律清麗，初來乍到的TizzyT也被這個唱功折服。我居然聽出了飛兒樂隊的味道。一副日劇的調調讓人充滿期待。霍尊這首作品其實更相對“pop”一點，畢竟本來就是為了接近八十年代日本的CITY POP。這種音樂其實更側重於表達氛圍，以至於我聽到之後，就特別想把它搞成類似蒸 汽 波一樣的東西，潮溼的，夢境裡出現的夕陽，帶著穿越時光的時睡時醒……
慢情歌，不一樣的風格我也不知道是不是我的欣賞水平太差，聽他的歌……完全是對社會的抱怨，還是喜歡Sunny一點的，最起碼正能量，這個除了抱怨一點沒有接受現實的意思，突然感覺老樊這個旋律有點像陳粒，同樣使用了很多排比感覺的動機，不過陳粒的作品相對更具有疏離感，聽感上更高階一點。往後不加把勁，很難有好成績。是不是應該從編曲上找找感覺？
這次周延的編曲用了很多他並不常用的音色。一句“還是那句話faker別來沾”瞬間爆炸（是不是因為tt來了？），我也感覺這首是diss，至於是誰，不知道……感覺很新的編排，大量的人聲合唱取樣音色。千軍萬馬，恢弘壯麗。正所謂搖滾要躁的，嘻哈要凶的，這首作品的加分項，一是來自於“喊出來”的現場氣勢，更主要的來自於編曲的創新，才能讓他有底氣寫這樣的歌詞。隔壁老樊加油啊！
劉思鑑 讀自
劉思鑑用哲學視角閱讀現實。每個音樂人在創作的過程中都有大把的時間來“讀自”。從之前他的《0301》和《0309》兩首作品來看，是有著鮮明的個人音樂特色的，雖然歌名另類，但是曲風卻符合當下年輕人們對音樂的喜好，恰如其分地展現了劉思鑑這個年紀應有的風采。通過幾期的演唱，很多人也同鄭鈞一樣對他有了明顯的改觀，鄭鈞堅定地表示：“劉思鑑這個年紀作這樣的詞曲值得肯定，很有態度”。比如：為什麼自己寫的歌這麼好聽，轉天又感覺如此難聽……畢竟才是00後。不過這首也太短了，沒晃幾下就結束了。總的來說是好聽，但和老樊一樣少了點驚喜。
長沙方言Rap，致敬家鄉。方言這東西本身就接地氣有生命力。功夫胖的歌詞是加分項，畢竟是長沙說唱界YOUNG OG, 科班出身，研究方言說唱多年，湘江詞王、正能量、三觀正、押韻水準也不錯。而整首歌的編曲相對《馬》來說，簡單了很多。有些段落減掉了bass；而第二段的導歌部分，則只剩下了bass和笛子的音效，有些地方連鼓都省了。這樣極簡的編曲，正是為了更好的突出長沙話方言的發音優勢。我莫名聽出了一種屬於他獨特的混合幽默感，透著正能量。
設計的很好。特別下心思。這肯定請高手了，有點像樑翹柏的那一掛編法。單純論他的這首歌的內容，其實內容傳遞一般般，爆米花歌，純爽，跟做trap一個道理的做法。但tt很棒的把他聲音的少年感發揮出來，配合誇張的肢體和尾音的處理，在重拍樂隊的加持下，達到了非常棒的舞臺效果。但這首歌成也敗也都是編曲，編曲的出色把他的vocal特色拉的很妙，很炸，很燃，但切進比較單薄的副歌部分，就顯得很突兀，收的不夠妙。所以tt很聰明的把後部加了一段低音區的電子絃樂solo，配合鼓，再把副歌拉出來練練，形成一種加深印象的作用。說唱+搖滾+絃樂。但是跟那種夾帶說唱元素的新金屬並不一樣。貼切來講，TT的第一次出場，給自己做了一個排場很大的華麗外衣。能用的都用了。TT這個人蠻有意思，平日裡懶懶散散看著毫不在乎，其實非常在乎。他聰明、也有野心。
總體來說這期比之前的都好看。戰況愈演愈烈啊！
陳粒 且慢
從旋律到歌詞，這首作品都以排比形式為主。一聽就是她的歌，主歌段落的排比，似乎走走停停，回頭不捨。Pre Chorus段落的排比，似乎叩問自己。副歌段落的排比，四個“且慢”，兩字橫跨八度，旋律簡單，但大跨度音程帶來的衝擊感，直抒胸臆，完成對積累情緒的宣洩。一首《且慢》寫給想放棄一切的人，經歷過人生至暗時刻的人聽這首歌真的很有共鳴。緩慢的節奏，一點一點訴說著內心的矛盾、遺憾、不捨、期待。這個世界很好，未完成的事情很多，我們都要好好活。這一期的陳粒讓人印象深刻。期待未來每一個舞臺，陳粒再加油一下。
霍尊又在炫耀他的音樂視野。其實就是合成器與鼓機佔了大頭的八十年代復古音樂，作品鬆弛輕鬆，充滿了浪漫又富有懷舊氣息，輕鬆征服大眾評審的心：“我被這位迪斯科少年徹底打敗了！”和前幾首一樣，這首《夕陽下的奔跑》霍尊一手包辦了詞曲創作，文字之間不乏少年心氣，還有些夏日戀曲的意味。在DEMO試唱階段，壓軸清唱的霍尊讓人耳目一新，旋律清麗，初來乍到的TizzyT也被這個唱功折服。我居然聽出了飛兒樂隊的味道。一副日劇的調調讓人充滿期待。霍尊這首作品其實更相對“pop”一點，畢竟本來就是為了接近八十年代日本的CITY POP。這種音樂其實更側重於表達氛圍，以至於我聽到之後，就特別想把它搞成類似蒸 汽 波一樣的東西，潮溼的，夢境裡出現的夕陽，帶著穿越時光的時睡時醒……
慢情歌，不一樣的風格我也不知道是不是我的欣賞水平太差，聽他的歌……完全是對社會的抱怨，還是喜歡Sunny一點的，最起碼正能量，這個除了抱怨一點沒有接受現實的意思，突然感覺老樊這個旋律有點像陳粒，同樣使用了很多排比感覺的動機，不過陳粒的作品相對更具有疏離感，聽感上更高階一點。往後不加把勁，很難有好成績。是不是應該從編曲上找找感覺？
這次周延的編曲用了很多他並不常用的音色。一句“還是那句話faker別來沾”瞬間爆炸（是不是因為tt來了？），我也感覺這首是diss，至於是誰，不知道……感覺很新的編排，大量的人聲合唱取樣音色。千軍萬馬，恢弘壯麗。正所謂搖滾要躁的，嘻哈要凶的，這首作品的加分項，一是來自於“喊出來”的現場氣勢，更主要的來自於編曲的創新，才能讓他有底氣寫這樣的歌詞。隔壁老樊加油啊！
劉思鑑 讀自
劉思鑑用哲學視角閱讀現實。每個音樂人在創作的過程中都有大把的時間來“讀自”。從之前他的《0301》和《0309》兩首作品來看，是有著鮮明的個人音樂特色的，雖然歌名另類，但是曲風卻符合當下年輕人們對音樂的喜好，恰如其分地展現了劉思鑑這個年紀應有的風采。通過幾期的演唱，很多人也同鄭鈞一樣對他有了明顯的改觀，鄭鈞堅定地表示：“劉思鑑這個年紀作這樣的詞曲值得肯定，很有態度”。比如：為什麼自己寫的歌這麼好聽，轉天又感覺如此難聽……畢竟才是00後。不過這首也太短了，沒晃幾下就結束了。總的來說是好聽，但和老樊一樣少了點驚喜。
長沙方言Rap，致敬家鄉。方言這東西本身就接地氣有生命力。功夫胖的歌詞是加分項，畢竟是長沙說唱界YOUNG OG, 科班出身，研究方言說唱多年，湘江詞王、正能量、三觀正、押韻水準也不錯。而整首歌的編曲相對《馬》來說，簡單了很多。有些段落減掉了bass；而第二段的導歌部分，則只剩下了bass和笛子的音效，有些地方連鼓都省了。這樣極簡的編曲，正是為了更好的突出長沙話方言的發音優勢。我莫名聽出了一種屬於他獨特的混合幽默感，透著正能量。
設計的很好。特別下心思。這肯定請高手了，有點像樑翹柏的那一掛編法。單純論他的這首歌的內容，其實內容傳遞一般般，爆米花歌，純爽，跟做trap一個道理的做法。但tt很棒的把他聲音的少年感發揮出來，配合誇張的肢體和尾音的處理，在重拍樂隊的加持下，達到了非常棒的舞臺效果。但這首歌成也敗也都是編曲，編曲的出色把他的vocal特色拉的很妙，很炸，很燃，但切進比較單薄的副歌部分，就顯得很突兀，收的不夠妙。所以tt很聰明的把後部加了一段低音區的電子絃樂solo，配合鼓，再把副歌拉出來練練，形成一種加深印象的作用。說唱+搖滾+絃樂。但是跟那種夾帶說唱元素的新金屬並不一樣。貼切來講，TT的第一次出場，給自己做了一個排場很大的華麗外衣。能用的都用了。TT這個人蠻有意思，平日裡懶懶散散看著毫不在乎，其實非常在乎。他聰明、也有野心。
總體來說這期比之前的都好看。戰況愈演愈烈啊！