平時說話，這是句錯句!

可放到詩聯的特定條件下。

它就是:時隱時現朦朧的山水麗卷。

想起弘一法師《清涼歌集》，這是弘一法師與弟子共同為佛歌譜曲彙編的集子，分為“清涼、山色、花香、世夢、觀心”五篇。其中的《山色》一篇，由弘一法師作詞，潘佰英譜曲。

“近觀山色蒼然青，其色如藍。遠觀山色鬱然翠，如藍成靛。山色非變，山色如故，目力有長短。自近漸遠，易青為翠；自遠漸近，易翠為青。時常更換，是由緣會。幻相現前，非唯翠幻，而青亦幻。是幻是幻，萬法皆然。”

說的是，走近山麓觀看山色，只見滿山茂盛的草木一片蒼青，其色如藍；當離開山麓，在遠處觀看山色時，但見滿山繁密的樹林成了一片翠綠，其色好比藍轉成靛。山的顏色在起變化麼？不是！山色依然如故，而是我們眼睛的視力有短長。

亦有亦無，山色變幻，千古巍巍，山色永恆。王維詩的特點，就是色空有無之際，他經常能夠在色和空，這兩個概念之中互相轉換。最能表現翠綠的山色，縹緲的煙霏的，我覺得是王維，你看王維表現終南山，”白雲回望合，青靄入看無”，還有我們很熟知的“行到水盡頭，坐看雲起時”，都是在色和空之間互相轉換，在現實的、具體的景物，和形而上的超越性裡轉換。“江流天地外，山色有無中。山路元無雨，空翠溼人衣”，都是這種美，如此空靈而飄忽。變與不變，色與空，有與無，山色空濛，山川無言。無盡今來古往，多少春花秋月。正如弘一法師所說，“山色非變，山色如故”，無論我們舉目還是不舉目，無論空氣混濁還是純淨，山川一往既往清清淨淨的，勃勃生機地活在自己的時空中，如生生不息的宇宙和綿延接續的萬物一樣，如一切生命最根本的屬性，如最持久的金剛不壞之性。

漢江臨泛

唐·王維

楚塞三湘接，荊門九派通。

江流天地外，山色有無中。

郡邑浮前浦，波瀾動遠空。

襄陽好風日，留醉與山翁。

這是偉大的山水詩人王維在開元二十八（740）年任殿中侍御史時奉命到南方出差，途徑襄陽時所作一首著名山水詩。

我們可以想象：在一張白紙上，詩人先畫出一條浩瀚的江水滔滔不絕不絕地流向天地外；然後在江水兩旁再畫出遠近若隱若現、若有若無的連綿山脈和各條匯入江中的支流，以及城廓、山村；再在江中畫出一葉隨波逐浪的小舟。坐在小舟上，由於波浪的顛簸，岸邊的“郡邑”似乎在上下浮動，那波濤使遠處的天空好象也在不停地浮蕩。

好一幅潑墨山水畫！

此句最早出自在唐朝詩人王維的描寫山水的一首詩中。這首詩充分體現了作者詩中有畫，畫中有詩，美景盡收眼底細膩描寫。

原句摘抄:唐.王維

楚塞三江接，荊門九江通。

江流天地外，山色有無中。

郡邑浮前蒲，波瀾動遠空。

襄陽好風光，留醉與山翁。

就本首古詩來講，充分體現了河流的浩渺，奔騰遠去，水光暮色之間，山巒起伏若隱若現。

曾讀過王維的《漢江臨泛》

楚賽三湘接，荊門九派通。

江流天地外，山色有無中。

郡邑浮前浦，波瀾動遠空。

襄陽好風日，留醉與山翁。

“江流天地外，山色有無中。”，江水滔滔，直奔天外，青山渺渺，若隱若現。好一副波瀾壯闊而又神奇的水墨山水畫。又想起歐陽修的《朝中措·平山欄檻倚晴空》

平山欄檻倚晴空，山色有無中。

手種堂前垂柳，別來幾度春風？

文童太守，揮毫萬字，一飲千鍾。

行樂直須少年，尊前看取衰翁。

“平山欄檻倚晴空，山色有無中。”，平山堂欄杆外天氣晴朗，遙望江南南山色，若有若無。

天空地闊，山色空朦。欣然而又迷茫。

還記得蘇東坡的《水調歌頭·黃卅快哉亭贈張偓佺》

落日繡簾卷，亭下水連空。知君為我，新作窗戶溼青紅。長記平山堂上，欹枕江南煙雨，杳杳沒孤鴻。認得醉翁語，山色有無中。

一千頃，都鏡淨，倒碧峰。忽然浪起，掀舞一葉白頭翁。堪笑蘭臺公子，未解莊生Teana，剛道有雌雄。一點浩然氣，千里快哉風。

“認得醉翁語，山色有無中。”，體會到了醉翁(歐陽修)詞句中山色若隱若現的景敵。“山色有無中”怎麼理解？木頭愚解：心裡有山色，無處不風光，心中無山色，山色即是空。

山色蒼茫，人世無常。任天地沉浮，山色依然。