現代女作家中，丁玲，張愛玲，蕭紅三人可以比肩。

個人覺得她們三人的成就不分伯仲，但從名氣和流行度上，張愛玲要比其他兩個大得多。

丁玲年輕時候的作品真是寫的不錯的，比如《莎菲女士的日記》、《太陽照在桑乾河上》等，後期因為種種原因，作品好像很少。

張愛玲在1940年代，20多歲的時候就很紅了，現在大部分代表作都是那個時候寫出的，比如《金鎖記》、《傾城之戀》等。張愛玲去美國後，也寫了一些長篇、短篇小說和散文等，而且作品水準越來越成熟了，比如《雷峰塔》、《易經》、《小團圓》等，因為成名早，留下的作品很多，也算是比較高產了。

蕭紅也成名比較早，在20多數時就寫出了讓魯迅先生評價極高的《生死場》，並給予蕭紅非常高的期望。蕭紅在不到30歲就寫出了特別有個人風格的長篇小說《呼蘭河傳》，可以說個非常有才華的作家，只是在31歲時就患病去世，不能不說是個遺憾。

綜上，從作品的數量和影響度上，張愛玲是最突出的，也可以說是成就最大的。

丁玲和蕭紅雖然作品並不多，但她們的代表作也是影響力非常大的，都在中國現代文學史上留下了濃重的筆墨。

官方沒有統一的說法，對這樣的問題，每個讀者都是根據自己的喜好，站在個人角度去評判，因此，仁者見仁，智者見智。一千個讀者就有一千個哈姆萊特。

一、中國現代女作家，成績比較突出的有冰心、丁玲、蕭紅、張愛玲。

（1）冰心的作品，主要以散文為主，她散文的成就遠遠高於小說和詩歌。《寄小讀者》文筆清新自然，語言凝鍊流暢，愛、童心、熱愛大自然貫穿其作品始終，影響了幾代人的童年。

（2）丁玲，1927年發表《莎菲女士的日記》，在文壇引起強烈反響，此後又發表了《水》《母親》，1948年在延安發表《太陽照在桑乾河上》，曾被譯成多種文字，在世界各地流傳。

（3）蕭紅，“民國四大才女”之一，被譽為“二十世紀三十年代文學洛神”。蕭紅只有初中文化，卻能寫出《呼蘭河傳》《生死場》，應該說是極具寫作天賦的。她的小說，極具個人色彩，語言詩化、直率、自然，有自傳的色彩。尤其《呼蘭河傳》，作者用散文化的語言敘述了自己對故土對童年生活的嚮往和懷念之情。

（4）張愛玲的小說創作主要在上世紀四十年代，自發表第一部《沉香屑》開始，一發不可收拾，代表作《傾城之戀》《金鎖記》《半生緣》《紅玫瑰與白玫瑰》等。張愛玲作品數量多，創作型別豐富，小說、散文、電影劇本、文學論著都有涉及。

二、中國現代女作家成就最大的是蕭紅

蕭紅和張愛玲的小說，都有極強的個人色彩和特徵。

嚴冬一封鎖了大地的時候，則大地滿地裂著口。從南到北，從東到西，幾尺長的，一丈長的，還有好幾丈長的，它們毫無方向地，便隨時隨地，只要嚴冬一到，大地就裂開口了。

這是蕭紅的語言，散文詩一般的優美。

娶了紅玫瑰，久而久之，紅玫瑰就變成了牆上的一抹蚊子血，白玫瑰還是“床前明月光”；娶了白玫瑰，白玫瑰就是衣服上的一粒飯渣子，紅的還是心口上的一顆硃砂痣。

這是張愛玲的語言，冷靜，不摻雜個人情感，似一個旁觀者、看客。

蕭紅與張愛玲都是我非常喜愛的女作家，二人的作品沒有可比性，藝術成就上難分伯仲。但如果從作品的思想性和社會意義上來說，我更認可蕭紅。

蕭紅從1933年發表第一篇小說《棄兒》，到1942年病逝於香港，年僅31歲，只有9年的創作生涯，因此作品的數量相對少。但從《商市街》到《生死場》到《呼蘭河傳》，蕭紅在中國文壇開創了一種介於小說、詩歌、散文之間的邊緣文體，逐漸形成了極具個人特徵的“蕭紅體”的寫作風格，使她的小說極具生命感染力。蕭紅“以自己悲劇性的人生，感受和生命體驗，觀照她所熟悉的鄉土社會的生命形態和生存境遇，揭露和批判國民性弱點，抒寫著人的悲劇、女性的悲劇和普泛的人類生命的悲劇，從而使其小說獲得一種濃烈而深沉的悲劇意蘊和獨特而豐厚的文化內涵”。

《呼蘭河傳》是蕭紅藝術創作的最高峰，這部回憶性長篇小說被香港“亞洲文壇”評為20世紀中文小說百強第九位。

魯迅說，蕭紅“是當今中國最有前途的女作家”。魯迅還評價蕭紅在《生死場》中所描寫的“北方人民對於生的堅強，對於死的掙扎卻往往已經透紙背；女性作品的細緻的觀察和越軌的筆致，又增加了不少明麗和新鮮。”

茅盾評價《呼蘭河傳》“是一篇敘事詩，一幅多彩的風土畫，一串悽婉的歌謠。”