國外的不知道，

其實國內的也不知道，

我們可以一塊分析探討，這個流行歌曲或流行音樂，

它的誕生地應該是娛樂場所，也就是歌廳舞廳，

那麼，歌廳舞廳又是什麼時候誕生的呢，

這個不知道，

就知道三四十年代老上海已經有了歌廳舞廳啦，電影裡也經常演這個片斷，

可以想象一下，

如果歌廳舞廳演奏民樂或是小調，估計這個歌廳舞廳轉天就黃，

所以歌廳舞廳的樂器和曲譜以及演唱，就應該是當時最為流行的，或者是當時在國際上最為流行的，

不管是樂器還是曲譜演唱，

都是一樣的，

綜上所述，

流行歌曲和娛樂是姐妹。

一直在演變。

華語流行樂在和聲方面變得比較複雜，而且套路少了一些。

只能說是演變而不能說是進化，畢竟有時並不是好事。

音樂學家同樣在根據種類、流派和趨勢來對音樂進行分門別類的整理。他們試圖找到各類音樂之間的親緣關係，還有新曲風的誕生時機。只是音樂可不像基因序列那麼簡單。

採用進化生物學方法對 2 萬首流行金曲逐一分析，你就能得出一部“真正的”流行音樂史！為了區分生物的種、科、屬……並找到生物在演變過程中所採取的路徑，生物學家在很長時期內只能眼見為實，觀察目力所及的生物。隨後，遺傳學為他們開啟了研究物種關係的新大門。這種區分物種的方法近幾年已變得特別強大，它依託的計算機分析程式能處理海量的基因資料。生物學從中嚐到了巨大的甜頭，迅速進入了“大資料”時代：未來10年裡，單是一份人類基因組的資料量就將達到數艾位元組（EB，1E=10^18）。音樂學家同樣在根據種類、流派和趨勢來對音樂進行分門別類的整理。他們試圖找到各類音樂之間的親緣關係，還有新曲風的誕生時機。只是音樂可不像基因序列那麼簡單。音調、音色、配器、種族……可供音樂學家建立聯絡、劃分邊界的標準成百上千、千奇百怪。以至於音樂史在很大程度上由寫音樂史的那些人所左右。至少此前是這樣。不過，有四位英國學者萌發了一個“超讚”的奇思妙想，他們要採用大資料手段，以進化生物學的方法重新烹飪音樂史。音樂資訊科技方面的專家馬蒂亞斯·莫赫（Matthias Mauch）、Last.fm音樂平臺創始人阿曼德·勒魯瓦（Armand Leroi）、生物學家羅伯特·麥卡勒姆（Robert MacCallum）和馬克·利維（Mark Levy）四人得出的結果為音樂進化樹吹來了新氣息。“普遍認為，文化上的變化是建立在一種變異-選擇的基礎上，和生物演變頗為類似。”馬蒂亞斯·莫赫解釋道。對此，生物學家擁有量身定製的統計工具來甄別異同……“計算機與數學系統的優勢在於，它們能夠分析大量資料。”馬蒂亞·貝爾戈米（Mattia Bergomi）附和道，她在巴黎聲學及音樂協同研究院（IRCAM）致力於用數學方法分析音樂。儘管有人堅稱只有智人才能感知音樂，但分析音樂訊號並非只有人耳才能辦到。人們已能透過一些程式來辨別構成一段曲調的音符，甚至辨識和絃。還有些程式可以區分音色：使用的樂器、亮度、力度……四人組為他們的研究開發了一款軟體，用於分析音樂的兩個方面——和絃和音色，每一方面又細分出8個特徵。接著，他們就讓機器去“聽”，去分類，依據的標準就是和絃和音色加在一塊的16個特徵。機器聽了不下17000首曾進入1960年至2010年美國暢銷金曲排行前100名的歌。對這50年音樂資料的分析很快揭示出流行音樂史上的幾個重大事件。舉例來說，屬七和絃（研究中為和絃所設的8個分類之一）在過去半個世紀中出現頻率減少了75%。因為時常使用這種和絃的爵士樂在1960年代是榜單常客，但此後就漸漸淡出。

音樂可以消除人們繁忙工作後體力和腦力的疲勞，可以給人以藝術與心靈共鳴的享受。好的音樂，讓人聽後心曠神怡，起到一種轉換心情，恢復疲勞的功效。

音樂可以治病療傷，音樂具有安撫和恢復活力的能量，這是人們所共知的。歌唱，彈奏樂器，作曲，欣賞或是在音樂的伴奏下跳舞和做其他運動，都有醫療作用。音樂可以培養並維持人在瞭解，發展，行為，感情以及社交各方面的功能，使人在美妙樂韻的驅動下，充分地發揮自己的社會作用，建立起足夠的自信，並進而有效地抑制和克服各種心理和生理的障礙，掌握自我表達和與人交流的經驗。

節奏慢而韻律安祥的音樂，能夠減低人體內具有刺激和興奮作用的激素。聆聽這樣的音樂，可以使人感到輕鬆，舒暢！用敲擊樂器演奏的節拍比較快的音樂，與此正相反，它會增加具有刺激作用的激素，使人心跳加快，血壓升高。