名人字畫都是孤品，作者名氣越大，作品價值越高，盛世搞收藏，收益一般都高於銀行利率，所以作品價值會越來越高。

市場少是一個原因，再加上這段時間的炒作也有關，前面說的白石老人和範曾的價格在降，那是因為這幾年市場上面他們的仿品太多。好的真品價格還是大的

不是偶然，一直領先近十年，市場高階品是靠底氣的，做出來也是短期虛幻，要領先市場十數年是投資人，拍賣行，理論界的共同認可，整個流通千萬人的接納，已接近硬通貨。

有人抄作吧，字畫其實都文化人抬高自己拿別人的字畫抄作，讓別人看它多水平高，其實誰不要花錢收藏字畫，因為華人的，名人。，字畫。其實現在有好青年畫字都超了名人。真正文化是畫，畫意，壞，好，之分並不是領導，演員公眾人物之手，就是好的所以不要收藏。

這些人的字畫一路飆升，除去有人炒作以外 ，最重要的是他們在當時就代表了一種創新趨勢，只是開始很少人能認識到。所以，現在買字畫，搞收藏，不要看門頭，追風頭，而要研究那些名氣不大卻極有收藏價值的畫家。這是西冷先生推介本人詩書畫幻化新作寫得宏論。雖有溢美之嫌，但是，卻為我的創作指出了一條光明大道。看看吧，

墨就彩虹出

詩成驚雷動

……從印中詩書畫幻化成風看國畫創新走向

知道印中先生詩詞歌賦有名，時有精彩之作見諸於世，有些如《水城賦》《平安賦》和《活著真好》等在中央媒體發表廣為流傳。卻不瞭解先生的書法和繪畫也如此高妙。最近在央視國學頻道，看到介紹先生的幾幅畫作，眼前一亮，細品啞然，沒想到這個才華橫溢妙筆生花的大文人，詩書畫融合幻化，又成了京城名家。看著他集詩書畫於一紙的作品，禁不住擊節讚賞，歎服不已。

      先生的畫，以潑墨潑彩大寫意為主，筆墨淋漓，氣象萬千。很符合他“三分野性，七分痴腸”的自詡性格。在會拍平臺很受熱捧，賣的很快，很有點洛陽紙貴的味道。

        意境是國畫藝術獨特的審美意識。《文心雕龍》中說：“窺意境而運斤。”“是以詩人感物、聯類不窮，流連永珍之際，沉吟視聽之區。寫氣圖貌。即隨物以宛轉，屬採附聲，亦與心而徘徊。藝術的意境是與作者相聯與情感交融的，是經過錘鍊昇華的，這種境界才是審美的最高境界，也是國畫的精髓之所在。印中畫荷花，或映日盛開，或含苞待放，欹正俯仰，雋逸多姿。花葉用潑墨法禿筆橫掃，灑脫豪爽，墨色淋漓，體現出中國畫墨分五色的特點，顯出用筆、 用墨、用水之妙。花瓣用細筆勾勒，氣足神定，生趣盎然。

     他畫山水，有氣貫長虹之勢，吞吐八荒之氣，雄偉開闊，令人神往。先生在他的《不二堂記》中說，“玩翰墨，  寵辱皆忘。如吐絲春蠶，通體透亮。似飲露露，隨意鳴唱”

。正是在這種無為無慾的狀態下，經過長期的修煉，才達到了一個繪畫的新高度，在青山綠水間塗抹逍遙，成就了先生大隱於市的浪名。

印中認為，王國維論治學治學有三種境界，他對繪畫也有三個感覺，第一是“尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚”的艱苦摸索。第二是“生當作人傑，死亦為鬼雄”的堅持執著。第三是“等閒識得東風面，萬紫千紅總是春”的自由王國。先生認為學習繪畫必須有才氣有靈感，有激情和文化功底才行。那些胸無點墨，麻木不仁，三腳踢不出屁來的人與繪畫是無緣的。即是自己再努力，最後也不可能幻化成風，志成一家，妙趣天成。

《漢書·楊王孫傳》雲:“ 精神者天之有也, 形骸者地之有也, 精神離形、 各歸其真 , 故謂之鬼,鬼者歸也”。“我染秀色添畫意，更引詩情到凌霄。”成吉思汗有句名言“越不可越之山則登其巔，渡不可渡之河則達彼岸。”印中先生便是這樣敢為天下先的新時代國畫探索者。他在《溪山閒居圖》中題曰，“新時代，中國夢，寫新篇。不入俗流，敢唱大風化金丹？

撇開才能放下，閒看月缺月圓，幻化任天年。無語千秋畫，潑墨水雲間。”

印中的大潑墨水墨交融，渾然天成、絢麗多彩、相映生輝，極富詩情畫意。端詳每一件畫作，都有不同的感受，有時看啥像啥，會讓你遐想，進入如夢如幻的意境，隨著你的想象力而變的五彩斑斕、鬼斧神工的畫面讓人浮想聯翩、夜不能寐。每一次把玩都有不同的感受，每一次欣賞都能讓你的靈魂融進畫面裡，隨著畫作色彩的變化而思緒飛揚、縱橫馳騁、欲罷不能。真是太神奇了。因幻化變而神奇、華美，讓生命絢麗多姿。即使是同一件畫作，在不同的角度、不同的歲月去品賞，都會呈現不同的生命精彩，讓你不得不感動、不得不珍惜、不得不愛戀。

這也是印中詩書畫幻化成風，備受收藏者追捧的根本原因。