南韓電影起步較亞洲其他國家是比較晚的，80年代才出臺《電影法》，90年代出現電影分級與市場化為主導的商業模式運作。CJ的創始人南韓是最大的三星財團老闆——靠著製糖發家的李秉喆。（“CJ”源於“第一製糖”的羅馬拼音首字母“Cheil Jedang”。）1992年，李氏家族才開始將商業觸角投放到電影圈，拍了一部“試水作”——《結婚故事》，市場反響熱烈。之後CJ便從三星母公司獨立出來，之後又投資大導演斯皮爾伯格的夢工廠。其後積極向西方學習電影製作與分發經驗，開設電影院，培養專業的班底。恰逢1999年亞洲金融危機，南韓各行業都遭受重創，中小型電影公司紛紛破產。CJ最終憑藉韓石圭、崔岷植主演的《生死諜變》，乘風破浪，一掃頹勢。2003年香港電影最後的榮光《無間道3》以及馮小剛的《手機》同期在國內上映。而南韓電影千萬級的《實尾島》也是出自CJ廠牌的旗下，幾乎是掀起到瘋狂的愛國追影狂潮。其後幾年，通過影院建設與內部整合，在海外市場狂收15億美元，中國國內就有近百家南韓控股的影院，來見其擴張規模的突飛猛進發展。2013年，不再滿足引進外國影片，以《雪國列車》開啟國際化的合拍片時代。其中與中國合作的電影專案有《非常完美》、《分手合約》、《重返二十歲》等等。這些電影都在中國市場上取得不錯的成績，用郭德綱的話來講“全靠同行的襯托”。2019年CJ憑藉《寄生蟲》躋身奧斯卡獎，一時間風頭無兩。CJ也因此在國際上一副國際影壇，有了一席之地。

你好！本人算是個業餘的電影發燒友，並且對南韓電影情有獨鍾。個人覺得，南韓的電影崛起得很快，現在已經算比較高的水平了，某些方面比中國強，至少沒有那麼多束縛。南韓犯罪懸疑類電影是我的最愛，《殺人回憶》，《金福南殺人事件》，《老男孩》，《親切的金子》，《恐怖直播》，《七號房的禮物》，《熔爐》，《素媛》，《辯護人》等等，數量太多我都數不過來了，這些我都看過，都是非常棒的電影，這些電影很多都是根據真實事件改編的，其中對人性的展現和剖析，對社會現實的批判，還有深沉的悲憫情懷和絕望中的希望，都讓人動容。

在演員方面，南韓導演一般不會選帥哥美女，因為覺得詮釋或駕馭不了角色。一般都是演技派，上述電影中好多都是被稱為“南韓電影的三駕馬車”崔岷植，宋康昊，薛景求主演的，演技真的是出神入化，大大支撐了電影。

還有一點，南韓電影由於現實批判感很強，上映後可能會引起社會效應。比如《熔爐》，由於是真實事件改編，上映後反應很大，導致法院對當年的案件進行重審，後來還成立了“熔爐法”，保護未成年兒童，這在其他國家是極為罕見的。電影的最後說，我們一路奮鬥，不是為了改變世界，而且為了不讓世界改變我們。電影完美詮釋了電影藝術改變世界。

所以某種程度上，有的國家是政治改變電影，而在南韓，電影可能改變政治。南韓這類電影真的很贊！

另外值得提的就是文藝愛情片，像《八月照相館》，《假如愛有天意》等等都不錯，有種看完後想讓人談戀愛的魔力呢～

以上，僅供參考～

不得不說南韓已經從偶像團體轉換跑道到電影上，取得成績可圈可點！

南韓的電影崛起得很快，現在已經算比較高的水平了，某些方面我個人覺得已經追上我們了，至少沒有那麼多束縛。南韓犯罪懸疑類電影是我的最愛，《殺人回憶》，《老男孩》，《熔爐》，《素媛》，《辯護人》等等，數量太多我都數不過來了，這些我都看過，都是非常棒的電影，這些電影很多都是根據真實事件改編的，其中對人性的展現和剖析，對社會現實的批判，還有深沉的悲憫情懷和絕望中的希望，都讓人動容。

在演員方面，南韓現在也擯棄了俊男美女，因為覺得詮釋或駕馭不了角色。一般都是演技派，上述電影中好多都是被稱為“南韓電影的三駕馬車”崔岷植，宋康昊，薛景求主演的，演技真的是出神入化，大大支撐了電影。

還有一點，南韓電影由於現實批判感很強，上映後可能會引起社會效應。比如《熔爐》，由於是真實事件改編，上映後反應很大，導致法院對當年的案件進行重審，後來還成立了“熔爐法”，保護未成年兒童，這在其他國家是極為罕見的。電影的最後說，我們一路奮鬥，不是為了改變世界，而且為了不讓世界改變我們。電影完美詮釋了電影藝術改變世界。

去年南韓電影《寄生蟲》獲得了第72屆戛納國際電影節最佳影片金棕櫚大獎，這也是南韓電影第一次獲得金棕櫚大獎，《寄生蟲》是南韓的一部劇情電影，導演奉俊昊，主演有宋康昊、李善均、崔宇植、趙茹珍等人。

　　電影《寄生蟲》導演是秦俊昊，作為一名以拍商業片為名的導演，該片突破以往影片，一出手就讓大家看到了他的才華。影片主要講述了窮人家的孩子基宇靠隱瞞學歷找到了一份工作，去富人家擔任家教，而在做家教的過程中基宇把自己家庭成員慢慢介紹了出來，因此引發了窮人和富人兩個階級的矛盾，隨後故事展開。

　　導演秦俊昊不僅僅在講故事，更是把藝術電影上的美學給刻畫的栩栩如生，而通過劇情我們知道了寄生蟲和被寄生蟲所代表的人群，尤其是影片中的矛盾不是人與人而是窮人與富人兩個概念上的對立，通過這些細節上的描寫，電影《寄生蟲》給大家帶去了思考。

南韓電影一直在進步。但是客觀的說，也有幾個問題：

一個是南韓真正的大師級導演非常少，像黑澤明，小津安二郎這樣的，像金基德，早期的作品感覺要明顯強於現在。

二是南韓電影題材雖然很大膽，但是不得不承認略有些投機取巧，像我們今年公認的幾部大多是根據真實事件改編的，之所以打動人是因為夠粗野和殘酷，就像戰爭片始終在拷問和反思一樣的道理。舉個例子，熔爐是公認的好片，但是我對於導演為了打動國會推動立法，引起注意，而故意去拍攝庭審上小孩子們被強暴的視訊非常不能接受，在歐美哪怕是日本，未成年人性案例受害人都可以不用直接面對被告，就是保護受害人，而這個片裡導演居然把視訊當著受害人面公之於眾，這種打動觀眾的方法我認為太刻意了。包括素媛這樣的題材，也是有些刻意煽情而為之。不認同我的可以去看看中東電影，比如《烏龜不會飛》看下導演是怎麼用日常和冷靜絕不煽情的鏡頭表現戰爭殘酷和小孩子所受到的傷害的。換句話說，會讓人哭的電影未必就是好電影。雖然這2部電影都推動了南韓立法，但是我們純粹從藝術的角度來說，我認為有些投機。

三，南韓電影題材同質化問題嚴重，直白了說就是成功了一部，就會有不少模仿的作品出來。

四，南韓電影缺乏厚重感，可能跟其歷史有關。尤其是一些噱頭片和票房片，可以說能看，但是禁不起反覆看，比如在鏡頭，攝影，臺詞，情感，等方面都還要下功夫。

南韓電影的發展水平我不好說，但我很喜歡南韓的電影。尤其是南韓的黑幫電影。

別的不說，南韓的電影敢演，敢於揭露社會的現實，比如剛拿到2020年奧斯卡金像獎的《寄生蟲》就揭露窮人以及富人存在的階級差異，由於這種差異產生了一些矛盾，並由這些矛盾帶來了巨大的社會壓力，這是一部商業片，以喜劇的方式來講述驚悚題材，把電影中犯罪的元素放到細節，使劇情跌宕起伏。

強力推薦幾部我看過的很值得看的南韓黑幫電影，顏值、演技、劇情均線上。

《卑劣的街頭》《新世界》《檢察官》《馬粥街殘酷史》《朋友》《偉大的族譜》

強烈推薦，部部經典！

以前南韓電影只是偶有精品，但是娛樂為主，高度不夠。最近十年發展很快，有思想，有內涵的精品不少，就發展水平而言，在亞洲也是前列，當然，這也是因為我們的水平再極速後退，拍電影的只是為了賺錢！

南韓的電影發展目前處於亞洲領先地位。從南韓電影新世界計程車司機到斬獲了奧斯卡最佳影片的寄生蟲。南韓電影一直都在蓬勃發展。因為相比亞洲電影，南韓電影所展現出的價值觀反映的社會現實。能引起整個電影行業的認可和共鳴。而在奧斯卡頒獎禮上寄生蟲的大放異彩。也讓越來越多世界的目光聚集在南韓的電影上。

南韓電影在亞洲是屬於第一梯隊遙遙領先日本和中國至少15年時間以上。在世界上也有很高的影響力跟法國和西班牙電影一樣很高的辨識度注重人性的討論注重批判社會等等。在好萊塢已經有了不小的影響力 好萊塢已經注意到了這個亞洲電影強國的影響力了2019年最佳奧斯卡頒給了南韓的寄生蟲就是最好的證明。